看来个画展，说技法是“没骨法”。那什么是没骨法？哪些画家有此风格？
国画术语，直接用彩色作画，不用墨笔立骨的技法叫做没骨法。分渲染和点染两种。这种技法早在公元557年以前就由张僧繇创始，其形式是用青绿重色画的山水画，并染出明暗 部分，与西画的形式相似。在敦煌石壁画中，也有这样的画例。花鸟画应用没骨法，始于北宋的徐崇嗣，“崇嗣创造新意……号没骨花”。 徐崇嗣善于画芍药。没骨画法表现芍药、牡丹、荷花、芙蓉等花卉，特别显得娇艳。实应真正始于清恽寿平。这种画法打破了前代习用的“勾花点叶”法，以彩笔取代墨笔，直接挥抒，从而产生了一种全新的时代风格。
画马名家房星阁主人世山简介？
许世山，当代画马名家，号房星阁主，曾用号草古斋主、苦舟，别署石虚。祖籍山东莒县，1943年生于大连，自幼喜音乐、绘画，青少年时期断续画速写多年。原为中国舰船研究院高级工程师，从事应力腐蚀和断裂力学研究三十余年，是该科学领域知名学者，曾获国家部级重要科技成果奖。年界天命方重操画笔、问道丹青。其绘画基础深厚，创作题材广泛，花鸟、人物等俱精，尤其水墨画马，追求表现马的龙性，独具风貌。兼善书法、篆刻和诗词，是全面型中国画画家。
水墨画画好要什么条件？
首先，国画的底子应该是书法，而不是素描，切记切记。 其次，国画的韵味源自古典书卷之气，而非现代时尚之气，凡是提出中国画的现代化的，都不是纯粹的国画，那是徐悲鸿为始作俑的一批人，引进西方美术教学方式以后的才出现的，并且，当时引起的目的在于纠正并协助中国画的传统化教学，所谓“中学为体，西学为用”的思想。另外，在素描的高级学府——前苏联——俄罗斯，素描也不是这么画的，去了一次，从最基本的东西重起炉灶革新了一次。 绝对不要以透视关系、明暗对比来考量国画。 临摹画作一定要持之以恒，不要今天临习这家明天临习那家，这样是没用的，哪个名家，都有超出常人之处，细细体会，细心摹画，临习时对象的选择也很重要，首先不要入手先临摹风格过于跋扈的、奇崛的，要自平和入手，然后，根据自身兴趣，选择特定风格临习。 切忌浅尝辄止，无论临习哪家，都要钻研一番，等到真正懂了以后，或者确确实实不再感兴趣以后，再换别家。
水墨山水画出现于什么时候?
水墨山水就是纯用水墨不设颜色的山水画体。相传始于唐，成于宋，盛于元，明清两代又所发展。
作画讲究立意隽永，气韵生动，并形成了整套以水墨为主体的表现技法。其笔法糸以勾斫、皴擦、点染为主导，长于结构和质感的表现；其墨法糸于墨的浓淡干湿。泼破积烘为主导，有“水晕墨章”、“如兼五彩”的效果，长于体积和气韵的珍现。在理论上强调有笔有墨，笔墨结合，以求达到变化超妙的境界。