山水画笔墨技法详解? 学习中国画山水画用笔技法?
一、山水画笔墨技法详解?
笔墨技法
笔墨基础是想要学习山水画不可或缺的,我们这里说的笔墨基础包括四种:工具、运笔技巧、绘画方法、运笔姿态等。
01
画笔工具
笔墨技法首先要有合适的画笔,我们常说的画笔有:
大、中、小狼毫笔各一只,可以去店里选择。
破笔一支,散毛状的笔,不要尖头。
秃笔一支,可以自己制作一下。使用中狼毫笔剪掉一半长度留下一个秃头,但是注意秃头平整。
刀笔一支,顾名思义就是将中狼毫笔削成刀状。
顿笔一支,用中狼毫笔将毛笔尖剪掉一点点。
锥笔一支,将毛笔削成锥子形状。
注:如果觉得自己制作毛笔比较吃力,也可以去买商家制作好的。
02
运笔姿态
运笔姿态就像想要写好汉字,握笔姿势的重要性。因为只有握笔正确,笔峰才会完整。常见的运笔姿态包括:
正锋法:正锋又称为篆法用笔或者圆笔。执笔是90度,笔尖垂直向下。
斜锋法:笔尖向左下方倾斜45度,经常用于面皴。
顺锋法:运笔的时候由左向右,由上向下。
侧锋法:就是侧着来画,执笔与纸呈15度,笔尖向左。
03
运笔技巧
国画运笔也有自己独特的技巧,很多朋友在绘画的时候不懂技巧。这样就会导致很多地方用力过猛,很多地方用力不够。
扫锋法:用散锋或扁锋笔蘸少许墨、色扫刷
点簇法:用正锋或斜锋笔式点簇,常用于点簇写意树叶、点苔藓等。
勾肋法:用聚锋笔式勾画,常用于勾线等。
皴擦法:笔上蘸少许墨、色在山石上擦画,此法曰皴擦,常用于多种皴。
04
绘画方法
湿画法:顾名思义就是用纸喷湿再作画,这样出来的效果比较模糊。
干画法:与湿画法相反,不喷湿纸直接用干笔勾画,这样出来的效果笔痕非常的清晰。
湿笔法:笔上蘸墨色较多,常用于染画类。
枯笔法:笔上蘸墨色极少,常用于皴擦点画。
泼撒法:将墨色直接泼撒在绢纸上作画。
二、学习中国画山水画用笔技法?
1、所谓骨法用笔是指用笔要有力度,有骨气,心随笔转,意在笔先。具体说来即提,按,顺,逆正,侧,藏露,快,慢等。用笔要觉着、痛快,讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。 山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。
2、杨弘岳山水画用笔技法侧锋运笔,手掌向左偏倒,锋尖侧向左边,由于是使用笔毫的侧部,故笔线粗壮而毛辣,多用于山石的皴擦。
3、中锋运笔,垂直,行笔时锋尖处于墨线中心,用中锋画出的线条挺劲爽利,多用于勾勒物体的轮廓。
4、杨弘岳山水画用笔技法露锋则使点画的锋芒外露,显得挺秀劲健,画竹叶、柳条便是露锋运笔。
5、藏锋运笔,笔锋要藏而不露,横行“无往不复”,竖行“无垂不缩”,古人称之为“一波三折”,画出的线条沉着含蓄,力透纸背,常用以画屋宇、舟、桥的轮廓,也用于山石的勾勒,树干的双勾。
三、国画山水画树怎么画?
树分四枝,前后,左右,也就是说;分得出前后左右了,这棵树基本上算是有空间和体积感了,其次,正常理解一般近大远小,近景重墨,远景淡墨,就算单纯的一棵树,也有前面的叶子,后边的叶子,也要在墨色上分深浅,这样树才能画的生动,然后画书的枝干好坏,要看你个人的书法功底,树干有一定的力量和硬度,书法很差的人基本上画的枝干很皮软,所以中和来讲,一棵好树,需要分的出前后左右枝干,加上有浓有淡的墨色,和看上去不皮软很有力量硬度的枝干,这样的种种条件结合在一起,才能画的一棵生动的好树,本人画画二十几年了。
四、国画山水技法?
1、局部模写法
适合初学者,临摹未到熟练程度,真山水写生又未多接触,须要两相对照,揣摹模写,此时切忌贪大求全。
2、详记法
较完整"真实"地记录画面,适合初步熟练的学者,此时即当强调感受之真实,而非物象表面之"真实"。
3、记异法
只对特别的事物加以记写,适合时间较少或有特别感受时用。
4、放大法
选取一有感受的局部,放大并作较详尽表现,常可有意外收获。
5、象重叠法
不多作一山一水的速记,而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象,此即所谓"行万里路,读万卷书",丘壑在胸,妙造自然。
五、国画肌理技法?
是一种在国画中表现物体纹理质感的技法。它通过笔触和色彩的特殊处理,表现出不同材质的肌理和纹路,使形象更加生动、真实。在国画创作中,肌理技法是非常重要的一种技法。不同的画家有着不同的肌理表达方式,如郑板桥的"铁线梅"、吴湖帆的"鸟文"等,都卓有成效地展示了这种技法的特点和魅力。同时,的表现方式也在不断发展和创新。随着现代科技的发展,数字制图技术和数码手绘在国画创作中得到了广泛的应用,也为肌理技法的创新提供了更多的可能性。在今后的国画创作中,肌理技法的应用将更加丰富多彩,成为国画创作中不可或缺的一部分。
六、国画绝密技法?
画国画没有什么绝密技法,除了书本中已有的绘画知识和技术应用之外,画家每个人都有自己的经验和绘画习惯,并且在他们的绘画事业里不断的学习,总结,提高。
逐渐形成自己的风格,和作画的技巧,这种技巧也许在外行人看来就是所谓的绝技。
七、国画园林写生技法?
1.写生的观察方法 1:局部与整体相结合的方法 局部观察主要是追求客观事物造型的精微细致与正确,通过细微的变化来体现客观景物的特征。应该比较准确的认识对象的形态结构,可以重点解剖一枝,一花,一叶,对要写生的花冠...
2.
构图方法 1:主次分明 我们要明确所表现事物的主题,并突出强调主题,无论在形象上,面积上、色彩上对比都要加强,同时我们还要看到.
3.
构图形式 构图在传统绘画中称为章法《现代绘画中称为构成,所谓构图,就是将无限的立体结构.
八、国画山水画中的树该如何画?
国画里的树的画法:画树先画干,或正或斜,或直或曲,比确定树的方向和动势。树干的用笔一般多用中锋,也可以兼用侧锋。注意转折,虚实的变化,行笔的时候要慢一些,水分不宜过多,墨色要画出树的苍劲的感觉。
再接下来就是画树叶。叶子的画法除了双钩法外,大多数都用点叶法来表现:如“梧桐点”、垂藤点等等。根据树叶的特征,点叶的手法也不相同。可以先点浓,也可以先点淡,或者浓淡结合。
总之画树的时候,可以先画树干,也可以先点叶。
九、写实山水画技法?
山水画主要用皴法,皴分为:雨点皴、斧劈皴、披麻皴、荷叶皴
十、山水画的技法?
主要包括写意、工笔和点染。其中,写意山水画强调意境和情感,以简洁、含蓄、豁达的笔墨表现自然山水;工笔山水画则注重细腻、精确、繁复的表现方式,多运用钩织、砍揉、皴染等手法展现山水的细节和纹理;点染山水画则以点描作为表现手法,通过点的大小和间距的差异来表现山水的远近和层次感。此外,山水画中画“气韵生动、构思严谨、运筹帷幄,制表忌于平凡手法”也是非常重要的,它不仅是表现画家的观察力和创造力,更是表现山水画的艺术审美价值和文化内涵的关键。因此,是一门深厚而复杂的艺术,需要长期的实践和研究才能达到真正的境界。