一、国画山水技法？

1、局部模写法

适合初学者，临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

2、详记法

较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

3、记异法

只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

4、放大法

选取一有感受的局部，放大并作较详尽表现，常可有意外收获。

5、象重叠法

不多作一山一水的速记，而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象，此即所谓"行万里路，读万卷书"，丘壑在胸，妙造自然。

二、黄宾虹山水画技法解析？

黄宾虹山水画中的“内劲”，哪怕不懂书画的外行人士都能感受得到。如果你对历代书画有一定的研究，你就能进一步地看出黄宾虹的山水画到底与历代山水画有哪些不同之处，黄宾虹的山水画最大特点就是他的用笔内劲十足，干脆果断，没有丝毫的拖泥带水。细看他的每一根线条，都呈现出圆润厚实、铮铮欲弹的视觉美感。

黄宾虹的山水画不论大幅还是寸头小幅，都给人内劲十足的感受。这里挑选几幅他的小品山水画，大家来感受一下吧。

黄宾虹的作画一般不打草稿，也就是直接青天对白纸的创作，不像当代的院画，事先用碳条，勾画好树石的位置，然后用淡墨或浓墨一遍一遍的涂描刻画。黄宾虹的山水画随机性非常强，他作画时充分捕捉当时的笔下感受，笔笔生发，一气呵成。

三、国画山水云的烘染技法？

是一种运用水墨和具有微妙变化的热乎感觉的技法。 这种技法的核心在于描绘转换形状和采用淡、浓不一的墨感表达不同的山水云形态，通过线条和墨色的变化来表现云朵轻盈浮动的形象，同时也能表现出云的轮廓和阴影等细节。它需要画家有深厚的水墨画功底，能够把控水墨的浓淡、干湿，同时还要准确把握画面的节奏和形态感，使云的形象更加逼真。 此外，烘染技法还需要画家有不断尝试和创新的精神，为了表现不同的效果，可以在颜色、造型和线条等方面进行探索和创新，不断扩大和提升自己的艺术表达能力。

四、学习中国画山水画用笔技法？

1、所谓骨法用笔是指用笔要有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。具体说来即提，按，顺，逆正，侧，藏露，快，慢等。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。 山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。

2、杨弘岳山水画用笔技法侧锋运笔，手掌向左偏倒，锋尖侧向左边，由于是使用笔毫的侧部，故笔线粗壮而毛辣，多用于山石的皴擦。

3、中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。

4、杨弘岳山水画用笔技法露锋则使点画的锋芒外露，显得挺秀劲健，画竹叶、柳条便是露锋运笔。

5、藏锋运笔，笔锋要藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，古人称之为“一波三折”，画出的线条沉着含蓄，力透纸背，常用以画屋宇、舟、桥的轮廓，也用于山石的勾勒，树干的双勾。

五、国画肌理技法？

是一种在国画中表现物体纹理质感的技法。它通过笔触和色彩的特殊处理，表现出不同材质的肌理和纹路，使形象更加生动、真实。在国画创作中，肌理技法是非常重要的一种技法。不同的画家有着不同的肌理表达方式，如郑板桥的"铁线梅"、吴湖帆的"鸟文"等，都卓有成效地展示了这种技法的特点和魅力。同时，的表现方式也在不断发展和创新。随着现代科技的发展，数字制图技术和数码手绘在国画创作中得到了广泛的应用，也为肌理技法的创新提供了更多的可能性。在今后的国画创作中，肌理技法的应用将更加丰富多彩，成为国画创作中不可或缺的一部分。

六、《怎样画写意山水》张际才国画技法？

《写意山水画技法研究》是张际才在多年的山水画教学实践和创作中总结、提炼出的一套绘画技法与经验。力求以精准详实、简明扼要的语言将自己的创作心得分享给各位山水画爱好者，也努力使图例具有更强的实践性和示范性。

在山水画创作中，张际才注重师法造化。早年曾在赣南山区潜心写生十余载。长期的写生经历使他明白，师法自然能够让自己的笔墨语言得到蜕变，形成具有个性的绘画风格。他生长于南方，作品也大多表现的是南方的山水意境，其写意山水画传承的是岭南画派的革新精神，书中他也想将这种精神展现在读者面前，让大家能从中得到启发。从写实到写意，从具象到意象，山水画有着众多的表现形式。就写意山水画而言，展现出笔墨的奔放与洒脱、自然景象的灵动与生气是十分重要的。我们既要保持传统笔墨的内涵，显现出山水画的写意特性，又要巧妙地将传统绘画语言转换到现代语境中，透露出具有时代感的审美气息。

张际才历时一年完成了这套技法初稿，后来又不断加入许多新的想法。因对其中的部分图例不是很满意，又对其加以修正和完善。为了达到更准确、直观的效果，这些图例他反复画了多遍。之所以将这么多精力花在其中，是为了给广大读者提供一个有质量的参考。在准备的过程中，他说也收获了更多的经验，进一步感受到实践于绘画的重要作用。

七、国画绝密技法？

画国画没有什么绝密技法，除了书本中已有的绘画知识和技术应用之外，画家每个人都有自己的经验和绘画习惯，并且在他们的绘画事业里不断的学习，总结，提高。

逐渐形成自己的风格，和作画的技巧，这种技巧也许在外行人看来就是所谓的绝技。

八、国画园林写生技法？

1.写生的观察方法 1:局部与整体相结合的方法 局部观察主要是追求客观事物造型的精微细致与正确,通过细微的变化来体现客观景物的特征。应该比较准确的认识对象的形态结构,可以重点解剖一枝,一花,一叶,对要写生的花冠...

2.

构图方法 1:主次分明 我们要明确所表现事物的主题,并突出强调主题,无论在形象上,面积上、色彩上对比都要加强,同时我们还要看到.

3.

构图形式 构图在传统绘画中称为章法《现代绘画中称为构成,所谓构图,就是将无限的立体结构.

九、黄宾虹的山水描绘了什么

描绘了桂林漓江的一段游历心路。画面的纵向构图延长了审美空间：远处是云雾缭绕的山体，中景处山石、树木与亭台楼阁院落井然有序，近景处则延续了山石树木，并有湍湍水流。而如果你有心，就能顺着作者留好的小路去欣赏这些掩映在山间的亭台楼阁院落。

桂林记游在黄宾虹创作生涯中具有重要意义，自此以后，他基本上从古人粉本中跳了出来，而以真山水为范本，参以过去多年的“钩古画法”的经验，创作了大量的写生山水。

十、技法|国画樱桃的画法？

国画樱桃的绘画步骤教程

1、用狼毫笔蘸水调浅曙红蘸满，笔尖蘸深曙红，左边点一笔画一半樱桃。

国画樱桃绘画步骤教程一

2、右边补一笔完成整个樱桃。可留一点高光。

国画樱桃绘画步骤教程二

3、小笔蘸浓墨匀力画柄，点果脐，完成。

国画樱桃绘画步骤教程三

4、组合的樱桃要有颜色变化、遮挡、疏密关系（近大远小）。要先把一组樱桃画完后再一起画柄点果脐。

国画樱桃绘画步骤教程四

5、碗里的樱桃要有层次和颜色的深浅变化，被挡住的樱桃一笔画一半就可以。 国画樱桃绘画步骤教程五 组合樱桃一定要注意前后颜色、大小的变化，调整画面才可以哦！