一、青绿山水画派？

从六朝开始，逐步发展至唐代二李才确立了青绿山水的基本创作特色，两宋之交前后形成金碧山水、大青绿山水、小青绿山水三个门类，在元、明、清三朝各自发展并相互影响，而以小青绿山水为盛。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。

后者在明末出现，以蓝瑛的没骨重彩山水为代表。后来在此基础上发展成为近现代张大千、刘海粟等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。 当代画坛在工笔山水领域卓有成就的画家有郭关、林容生、许俊、尼玛泽仁、祁恩进、满云林等

二、山水画的技法？

主要包括写意、工笔和点染。其中，写意山水画强调意境和情感，以简洁、含蓄、豁达的笔墨表现自然山水；工笔山水画则注重细腻、精确、繁复的表现方式，多运用钩织、砍揉、皴染等手法展现山水的细节和纹理；点染山水画则以点描作为表现手法，通过点的大小和间距的差异来表现山水的远近和层次感。此外，山水画中画“气韵生动、构思严谨、运筹帷幄，制表忌于平凡手法”也是非常重要的，它不仅是表现画家的观察力和创造力，更是表现山水画的艺术审美价值和文化内涵的关键。因此，是一门深厚而复杂的艺术，需要长期的实践和研究才能达到真正的境界。

三、写实山水画技法？

山水画主要用皴法，皴分为：雨点皴、斧劈皴、披麻皴、荷叶皴

四、唐朝青绿山水画家的代表？

唐代青山绿水是山水画派的分支，现存最早的是展子虔的《游春图》，他开了青山绿水一派，又由唐代李思训、李昭道父子发扬光大。

李思训（公元651－718年）为唐朝宗室，官至左羽林大将军、右武卫大将军，晋封彭国公，人称大李将军。他画山水树石改变以往的单纯勾勒填色方法，以遒劲具有变化的勾斫来表现山石结构，再填以青绿重彩，富丽堂皇，具有强烈的贵族审美意趣，显示出盛唐艺术的辉煌气象，被后世奉为青绿山水画创作的典范。

现存台北故宫博物院传为李思训的作品《江帆楼阁图》是中国早期山水画的重要遗存。

作品描绘山峦临江，长松巨木掩映庭院，山根水滨有士人游春赏景。景色辽阔优美，用笔已

略具勾斫变化，描写江水浩渺的景色颇为成功，青绿着色，富丽浓艳，工致而有气势，与展子虔《游春图》比较，唐代山水画已有明显进步。

李思训一家五人俱善丹青，多数为山水画家，子李昭道成就最高。李昭道官至太子中舍，

人称小李将军。他画山水“变父之势，妙又过之”，绘画水平有了新的发展。现存台北故宫

博物院的《明皇幸蜀图》传为李昭道的作品。作品图绘安史之乱唐玄宗逃入四川，蜀道人马艰难行进的场景。图中山岭险峻，道路迂回，逃难行列蜿蜒于山道之上。画幅前端有玄宗乘马将过桥、马匹受惊的细节。全图细笔勾描无皴，石青石绿以丹粉重彩填色，人物、车辇、山石林木刻画细微，展现出唐代青绿山水的风貌。传李昭道擅长画海景，现存明代仇英临李昭道《海天落照图》可作为了解李昭道海景画面貌的参考。

展子虔和李思训父子的山水画长于细笔勾勒，石青石绿为主重彩填色，表现锦绣山川的壮丽，具有强烈的装饰效果。这种较早出现的山水样式被称为“青绿山水”，更有用金线勾出山石树木的样式称为“金碧山水”，“青绿山水”、“金碧山水”展现隋唐贵族金碧绘画、错金镂彩的审美爱好，后世画家遵循创作规律将中国山水画不断推向前进，青绿山水画创作取得了重大的成就。

盛唐时代以李思训父子为代表的青绿山水画走向成熟。

吴道子为水墨山水画兴起作出了贡献，对后世影响最大的当推王维

五、中国青绿山水画的开端。？

青绿山水开始于隋代。青绿山水是中国传统绘画的重要组成部分，是一种典型的工笔重彩表现形式。用呈色稳固、经久不变的矿物质石青、石绿为主色，青绿相映，富丽堂皇。青绿山水曾作为主要的山水样式流行于隋唐和北宋末年的宫廷，宋代以后逐渐式微。

传隋展子虔的《游春图》是我国山水画史上第一幅完整独立的山水画卷，同时开启了青绿山水之端绪，对后世影响深远，尤其是唐代李思训、李昭道父子。

六、青绿山水画配诗？

江上清风

渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。

坐看红树不知远，行尽青溪不见人。

——唐 王维《桃源行》

读画家刘艳会先生的这些青绿山水，仿佛置身于和风温煦、云光翠影、碧峰挺拔、天地江流的山川自然。

碧波翠峰

江作青罗带，山如碧玉簪。清幽、含蓄、旷远、朦胧...，抒情诗般的意境，不由人不心驰神往。

七、青绿山水画落款诗句？

山水画题款诗句简短 。如：长江春水绿堪染，莲叶出水大如钱。

——张籍《春别曲》

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

——王勃《滕王阁序》

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

——杜牧《江南春》

八、山水画笔墨技法详解？

笔墨技法

笔墨基础是想要学习山水画不可或缺的，我们这里说的笔墨基础包括四种：工具、运笔技巧、绘画方法、运笔姿态等。

01

画笔工具

笔墨技法首先要有合适的画笔，我们常说的画笔有：

大、中、小狼毫笔各一只，可以去店里选择。

破笔一支，散毛状的笔，不要尖头。

秃笔一支，可以自己制作一下。使用中狼毫笔剪掉一半长度留下一个秃头，但是注意秃头平整。

刀笔一支，顾名思义就是将中狼毫笔削成刀状。

顿笔一支，用中狼毫笔将毛笔尖剪掉一点点。

锥笔一支，将毛笔削成锥子形状。

注：如果觉得自己制作毛笔比较吃力，也可以去买商家制作好的。

02

运笔姿态

运笔姿态就像想要写好汉字，握笔姿势的重要性。因为只有握笔正确，笔峰才会完整。常见的运笔姿态包括：

正锋法：正锋又称为篆法用笔或者圆笔。执笔是90度，笔尖垂直向下。

斜锋法：笔尖向左下方倾斜45度，经常用于面皴。

顺锋法：运笔的时候由左向右，由上向下。

侧锋法：就是侧着来画，执笔与纸呈15度，笔尖向左。

03

运笔技巧

国画运笔也有自己独特的技巧，很多朋友在绘画的时候不懂技巧。这样就会导致很多地方用力过猛，很多地方用力不够。

扫锋法：用散锋或扁锋笔蘸少许墨、色扫刷

点簇法：用正锋或斜锋笔式点簇，常用于点簇写意树叶、点苔藓等。

勾肋法：用聚锋笔式勾画，常用于勾线等。

皴擦法：笔上蘸少许墨、色在山石上擦画，此法曰皴擦，常用于多种皴。

04

绘画方法

湿画法：顾名思义就是用纸喷湿再作画，这样出来的效果比较模糊。

干画法：与湿画法相反，不喷湿纸直接用干笔勾画，这样出来的效果笔痕非常的清晰。

湿笔法：笔上蘸墨色较多，常用于染画类。

枯笔法：笔上蘸墨色极少，常用于皴擦点画。

泼撒法：将墨色直接泼撒在绢纸上作画。

九、弘仁山水画技法解析？

1、山水画的表现技法。实质上可以说是一个用笔、用墨和设色的问题。山水画的用笔多种多样。这是由毛笔的性能决定的。它可以勾线、点苔、涂面、可皴、可擦、可染；笔锋可聚可散，用墨可干可湿。

2、笔锋的运用，有中锋与侧锋、顺锋与逆锋、藏锋与露锋、聚锋与散锋。行笔有快与慢，轻与重，轻挥与顿挫。笔趣有巧与拙，刚与柔，光与毛等等。这些传统的用笔方法可以作出不同艺术效果和各种不同的质感。

3、中锋用笔最广，常用于勾勒物体的轮廓。比如树木的枝干，人物、车船等和各种点，如圆点、斜点、直点、横点、渴点（干笔点），夹叶也多用中锋。

4、侧锋多用于山石的皴擦，树木的横染，以及画树叶等。

5、散锋多用于画山石、树木、皴擦点染，因势利导，效果颇佳。

6、用墨要有浓、淡、干、湿等层次变化。浓墨又有浓湿与浓干，淡墨又有淡湿与淡干的区别。一笔墨可出现浓淡干湿和墨色变化。古人啖“墨分五色，就是形容用墨有千变万化，仿佛有色彩的感觉。因此，要掌握墨性。

7、山水画的墨法，分泼墨法，积墨法和破墨法。

泼墨法，就是用阔笔蘸墨大写，使墨彩生发多种变化。它的主要待点是一道墨趁湿可以适当补加，并要注意细心收格，此法常与破墨法结合。雨景山水和马夏一派山水画的一层墨，特别是那些平涂式的大远山，也是泼墨法。

泼墨法

8、积墨法是与泼墨的一道相对而言的，是一种由淡则浓，由薄则厚的多层墨法，是前一道墨干后再画后一道墨，层层添加，能增加画面的苍郁厚重感。

积墨法山水画

9、破墨法是趁第一道墨未干前加第二道墨。可以重墨破淡墨，亦可淡墨破重墨。它的特点是浓淡，干湿相互破立。墨色融合，渗透变化，极有润致。

10、画山水用墨的一般的规律是：画线画点用浓墨居多，皴檫则浓淡可以兼用，渲染用淡墨居多。焦墨（燥墨）多作浓墨的辅助。滋润处用湿墨，醒提处用焦墨。蘸墨不要太勤，一笔墨把它用光方可出现干笔， 调子才能丰富。

11、设色：设色山水有浅绛、青绿和没骨之分。青绿山水中又分金碧、大青绿、和小青绿。浅绿山水：它是在完成勾、皴、点、染的墨笔山水的基础上敷以淡赭来表明山川树木的气氛和彩色的。但一定要浅，也有与长青、草绿结合着用的，一般不用石青、石绿。

浅绛山水画

泼墨重彩山水

12、没骨山水：此法不用墨打轮廓，直接用颜色画。但是用笔、用墨较难，现在很少见，有时在画远山时亦可试用。初学不易掌握。

没骨山水

13、青绿山水：青绿山水的特点就是要减少皴法，渲染石青、石绿以前需要打底色，目的是起衬托作用，使青绿色既厚重又鲜明。小青绿山水的画法是先用赭石打底子，然后另上花青和草绿，最后上石青、石绿。

十、黄宾虹山水画技法解析？

黄宾虹山水画中的“内劲”，哪怕不懂书画的外行人士都能感受得到。如果你对历代书画有一定的研究，你就能进一步地看出黄宾虹的山水画到底与历代山水画有哪些不同之处，黄宾虹的山水画最大特点就是他的用笔内劲十足，干脆果断，没有丝毫的拖泥带水。细看他的每一根线条，都呈现出圆润厚实、铮铮欲弹的视觉美感。

黄宾虹的山水画不论大幅还是寸头小幅，都给人内劲十足的感受。这里挑选几幅他的小品山水画，大家来感受一下吧。

黄宾虹的作画一般不打草稿，也就是直接青天对白纸的创作，不像当代的院画，事先用碳条，勾画好树石的位置，然后用淡墨或浓墨一遍一遍的涂描刻画。黄宾虹的山水画随机性非常强，他作画时充分捕捉当时的笔下感受，笔笔生发，一气呵成。