一、丝绒表现技法？

绒布有发光与不发光之分，与其他面料相比，同一色的绒布较深，而丝绒面料则较一般绒布面料反光和悬垂性要强。在处理绒布面料的边缘时，不能坚硬、圆滑，而应起毛和虚化，运用磨擦法来表现此种面料较为适合。

丝绒面料可以用水彩来画，画的时候由浅入深的去画，由于动态的影响形成的衣服褶皱所产生的高光感，在绘画时，要注意衣服褶皱的处理以及高光处的留白效果

二、树木速写技法表现？

1、先以铅笔起稿，确定树木高宽比例，做到心中有数，下笔不乱。

2、大致画出树干，树冠，树叶的具体位置，确定明暗面。

3、进一步画出枝干交错穿插及树冠的层次分组，修正树冠轮廓，分析树木光影变化。

4、根据树木不同质感选择不同的表现形式，从局部入手，刻画细致，同时要顾全大局，调整树的比例关系，注意画面黑白灰关系。

5、最后完善画面，调整局部与局部，局部与整体的关系，修改画的不理想的地方，使局部服从整体，擦掉铅笔线。

三、生漆肌理表现技法有哪些？

（1） 用滚珠醮快干黑漆，断断续续水平滚动于准备好的中涂底胎上，涂漆稍厚

（2） 干后用刮刀将稠厚多余的漆刮掉，然后把不干漆用汽油洗掉，漆的宽厚部分一条纹变成自然的两条纹

（3） 贴铝箔

（4） 罩绿透明漆

（5） 将纹样磨露，显出黑纹如涟漪。也可以涂漆稍薄，少许打磨不磨破银箔，花纹隐在透明漆下

（6） 推光、揩清

四、马克笔手绘表现技法？

马克笔画画技巧

1、先用马克笔绘制底色

2、用马克笔和彩铅加入细节信息

3、进一步完成水面周围景物

4、用圆规测定倒影，并绘制出来。注意：倒影要比实物颜色要深

5、最后修饰。用彩铅调整天空颜色，用灰马克笔暗化部分色调，用10%冷灰彩铅画出波纹。大功告成！！

五、晕染技法的表现原理？

晕染法也叫“凹凸法”，表现具有浓淡变化的物体和凹凸之形的明暗关系，多用此法着染。晕染着色需同时用两支笔：一支笔蘸色，称色笔；一支笔藤清水，叫清水笔。染色时，色笔蘸色后在物体暗部（如花瓣根部）送上一块色，紧接着用清水笔沿着色块的边沿轻快地将色引晕开，由于水分的渗化，使颜色形成由深到浅的变化。

六、国画的五种表现技法？

中国画并没有五种技法之说，其主要技法如下：

1、笔法

笔法是由行笔而形成的。行笔包括起笔、运笔、收笔三个部分，起笔和收笔逆入藏锋、自然含蓄，行笔要有力度。用笔要意在笔先，以意使笔才能因意成象，笔自动人之处在于有意趣。

笔要有力度，古人称笔 “力透纸背”、“骨法用笔”、“力能扛鼎”，就是强调用笔的功力，力度与方式，所以用笔要全神贯注、凝神静气、以意领气、以气导力，气力由心而腰，由腰而臂，由臂而腕，由腕而指，由指而笔端纸上。

于是使产生了具有节奏和韵律、奇趣横生的用笔。 运笔有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、散锋等区别，以中锋用笔最重要，它是笔法的骨。

2、构图

传统的“六法”川笔中讲“经营位置”，其实就是讲绘画布局的章法，即构图。所谓绘画中的“位置”应该用心去“经营”，要根据对象的结构和格局，苦心加以组织和布置：在创作的时候，要注意表现对象的特点和神韵，落笔要肯定，一下笔就抓住物象的特征，主题要鲜明。

先用墨线勾画出景物的大感觉，构图注意重心。先落墨点出小山丘，一般起笔落墨为有浓淡的湿墨，接下来干笔走线条向外扩张，线条由简到繁、由疏到密;最后加点、擦、皴。注意点擦时变化要多，以中锋点、散锋点、侧锋擦，营造出山村郊外的苍野和自然，主题不断的深入，使画面更加丰富多彩。

3、墨法

用墨之法，前人有很多经验，总结起来，主要有七法：浓墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、积墨法、泼墨法。“古人墨法，妙于用水。”所以墨法，离不开水的运用。

浓墨法。运用浓墨，要浓而滋润、活脱。用笔头饱蘸浓墨后速画。

淡墨法。有湿淡、干淡两种，湿淡是笔上先蘸清水，然后蘸少量浓墨，略加调和后速画。

焦墨法。焦墨用法关键在于笔根仍需有一定水分，在运笔挤压中，使水分从焦墨中渗出，达到焦中蕴含滋润的效果。

宿墨法。分浓宿、淡宿两种。由于宿墨脱胶而含渣，墨迹显露。故用笔时要注意虚灵、松动，更不得拖涂。

破墨法。分浓破淡、淡破浓、干破湿、湿破干，还有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多种变化。破墨法要注意在墨色将干未干时进行，以利用水分的自然渗化。用笔的方向也要注意变化，直笔以横笔渗破之，横笔以直笔渗破之。

积墨法。用浓淡不同的墨，层层积染，称积墨。积墨法的特点是必须等前一遍墨色干后，再画第二遍，才能使画面墨色层次分明、浑厚华滋。

泼墨法。有二种泼法，一种是墨水直接泼洒在纸上，根据自然渗晕的墨迹，用笔再加适当点画。另一种是用笔泼墨法。这种泼法，便于控制。

冲墨法。是用墨画后，乘湿速以清水冲淋，使墨自然渗发。

渍墨法。常用松烟墨、渍墨入画，往往墨色浓黑而四边淡开，得自然之晕。

4、色彩

色彩的色相：物质色彩有红、橙、黄、绿、青、紫的差别称为色相的差别，如同人的相貌的差别。

色素：指构成物体色彩的物质

纯度：指色彩的纯粹程度，也指色彩的饱和度，又叫色度。

明度：指色彩明暗、深浅的程度，也称色阶。

色调：画面各部分的色彩有某种共同的因素，可以组成一个统一的色调。一幅画如果没有统一的色调、色彩，杂乱无章，就难以表现出画面的统一的情调和主题。

色彩的倾向性：在十二色中，由红紫到黄绿都是热色，又称为暖色，以橙为最暖。由青绿到青紫都是冷色，以青为最冷。紫色和绿色都有冷暖的成分，又称为“温色”。黑、白、灰、金、银色没有色彩的倾向性，为中性色。

扩展资料：

中国画创作要领：

1、气韵生动，是对作品的总体要求，是艺术应达到的最高境界。也是品评、赏析中国画的主要准则。气韵，在传统中国画中，是指神气与韵味的总和。石涛曰“作书作画，无论老手后学，先以气胜得之者，精神灿烂，出之纸上”。

要有气势、豪气、不能有匠气、俗气。元代杨维桢指出：“故论画之高下者，有传形，有传神。传神者，气韵生动是也。”

2、“六法”中，谢赫将“骨法用笔”列在第二位。“骨法”在中国画中指的是运用线条作为骨架进行造型的方法。它融合了汉字书法中用笔的规律和美学原则，体现出线条的力度、质地和美感。通过不同的线条去体现笔墨的动态、势向、韵律、节奏，以写神、写性、写心、写意为目的。所以说，写意性是中国画的精神实质。

七、女娲补天图表现技法？

女娲补天图

晚清瓷器装饰纹样之一。女娲是我国古代神话传说中一位善良的女神。相传天地开裂后，还没有人类，于是女娲用黄土作成了人。人类繁衍起来后，忽然水神共工和火神祝融打仗，最后共工失败，他一怒之下头撞不周山，损坏了这撑支天地之间的大柱，天倒下半边，露出丑恶的窟窿，地也陷成一道道大裂纹，山林燃起大火，洪水从地底下喷涌而出，龙蛇猛兽也四处危害人类。人类面临着空前大灾难。

基本内容

女娲目睹人类遭到如此奇祸，悲痛万分，于是选用各种各样的五色石子，架火将其熔化成浆，用以填补残缺的天窟窿，随后又斩下一只大龟的四脚，当作四根 天柱以支撑苍穹。女娲还扑灭烈火，制服洪水，杀死龙蛇猛兽，根除了灾难，拯救了人类。晚清瓷器上的女娲补天图，即根据此传说绘制而成。

八、谁来解释一下“美术表现技法”是什么意思？期待专业回答？

美术表现技法简单的说就是在不同艺术种类有不同的技法或手法!深层次说就要加上艺术语言等!艺术语言的表达实在是太宽泛了，国画和油画这两大门类的表现技法都有不同，比如国画散点透视法，西方绘画的一点透视或多点透视，构图定下来后就要创作，比如国画的皴法，泼墨等都是不一样的。西方绘画的光影表现，罩染技法，直接画法等!所以你要是想搞懂这些就必须了解材料的用法!你这么问太难以解释!因为技法是一棵大树!

九、环境设计表现技法掌握和运用？

时代的发展对环境艺术设计专业人才提出了更高、更新的要求，对环境艺术设计专业学生的艺术素养和手绘表达能力的培养也更加重视。

随着科技的进步，计算机软件的运用，手绘设计表现已由传统的精绘表现逐渐转为快速表现。于绘表现已经成为设计师搜集资料、训练观察能力、深化设计素养、提高审美修养、培养创作激情和迅速表达设计构思的重要手段。本书主要就手绘表现作用及特点、手绘表现技法分类、表现技法运笔技巧、表现分步示范和优秀表现案例分析等方面进行了表述。

十、3dmax玻璃材质手绘表现技法？

3D max的默认材质 主要是调节 不透明度的值 VRAY的材质就是把 漫反射设为全黑，折射调白，反射嘛，自己看着处理 颜色选择浅绿色，透明度调到30%就可以了