白描这种手法有明暗和光影的规范要求吗?
一、白描这种手法有明暗和光影的规范要求吗?
没有明暗和光影的规范要求。
白描有十八种描法,我们现在用得比较多的是钉头鼠尾描,铁线描,琴弦描,混搭描跟减笔描。指的是只勾线就能基本体现出物像的大概,或者只有黑白色,又或者是只有墨色跟纸的颜色(这里的墨色有可能是朱砂色,也有可能是金色银色,而纸是有黑色,蓝色等其他颜色的)。白描可以是工笔画未染色前的勾线,也可以是小写意未染色前的勾线。最简单的理解就是没有染色的勾线都叫白描。
二、龙腾虎跃绘画的主题 作品说明和表现手法怎么写?
龙腾虎跃绘画主题说明绘画水平高,画面有动态感,栩栩如生的感觉,表现手法用以静似动的手法
三、语文中的艺术手法和表现手法有哪些?
1、托物言志托物言志就是通过对物品的描写和叙述,表现自己的志向和意愿。托物言志是古典诗词中常见的一种表现手法。所谓托物言志,也称寄意于物,是指诗人运用象征或起兴等手法,通过描摹客观上事物的某一个方面的特征来表达作者情感或揭示作品的主旨。2、借景抒情借景抒情不同于托物言志。是指作者带着强烈的主观感情去描写客观景物,把自身所要抒发的感情、表达的自己的心情寄寓在此景此物中,通过描写此景此物予以抒发,这种抒情方式叫借景或借物抒情。通过景物来抒情,是一种写作手法。它的特点是“景生情,情生景”,情景交融,浑然一体。在文章中只写景,不直接抒情,以景物描写代替感情抒发,也就是王国维说的“一切景语皆情语”。3、虚实结合就是把抽象的述说与具体的描写结合起来,或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。 与拟人不同。虚与实是相对的,如书上所言,有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚。客观为实,主观为虚;具体为实,隐者为虚;有行为实,徒言为虚;当前为实,未来为虚;已知为实,未知为虚等等。4、欲扬先抑是一种常见的写作手法。与“欲抑先扬”是相反相类的两种布局写作方法。先表达对所描写的事物或人的不满之情。然后,一般来说,总是在一两件小事中,突然转变了看法。但在转变过程中,情感自然,才能引起读者的共鸣。这种手法的好处是,能够很好的表达出作者充沛的感情,使情节多变,形成波澜起伏,造成鲜明对比,容易使读者在阅读过程中,产生恍然大悟的感觉,留下比较深刻的印象。5、首尾呼应写作手法的一种,是文章前后是说明一个意思,或者说是铺盖,覆盖上首,互相照应。所以,又称对照。一般在文章的开头与结尾。也就是说,在文章开头提到一次相应内容,结尾时再呼应一次。
四、音乐的社会功能和表现手法有哪些?
1、音乐的审美功能。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,陶冶情操,提高审美情趣,树立崇高的理想。
2、音乐的认识功能。音乐从不同的角度反映社会生活,通过音乐能更深入地认识社会生活。音乐蕴涵着丰富的历史的和现实的文化内涵,是社会文化的一个重要组成部分。音乐有利于提高人的文化修养。
3、音乐的教育功能。音乐对人有政治思想和道德伦理的教化作用,激发爱国热情和奋发向上的精神。音乐有利于人的智力开发,发展非智力因素,提高人的素质。
4、音乐的娱乐功能。音乐提供有教养的娱乐,有文化的休息,丰富人们的精神生活,给人以轻松的美的享受。
五、扬琴的演奏技巧和表现手法有哪些?
单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘,晶莹剔透,常用于装饰旋律,使之轻快活泼,华丽多彩;
双音丰满有力,主要用于曲调需强奏的音上,以增强气势,烘托情绪;
轮音犹如涓涓细流,潺潺不止,常用于慢、中板歌唱性旋律,使之更加缠绵婉转;弹轮密集紧凑,多用于时值较短的音符,使之轻巧明快;
分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光,常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光;
两声部配置增强音响的立体感,使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。在各种色彩性技巧中,反笕和拨弦使旋律清新悠扬;吟音。勾揉使曲调深沉醇朴,清幽典雅;
顿音似马蹄轻踏;泛音使意境深远,韵味无穷;滑拨模仿流水,浪花声,强如瀑布飞溅,波涛汹涌,弱似霏霏细雨中流淌的小溪;
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响,强如节日里鸣锣道鼓,弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐;
指套滑音既获琴瑟之韵,高雅清音,又可模仿莺燕转,瑟瑟风声和惊涛拍岸。
六、诗歌的表现手法和表达方式有哪些?
诗歌的表现手法有:直接抒情、借景抒情、托物言志、情景交融、动静结合、以动衬静、乐景写哀、以景结情、借古讽今、渲染、烘托、用典、虚实结合、抑扬、对比。
1、直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来,让强烈的感情激流直接倾泻而出。
2、借景抒情 属间接抒情的一种,通过对实景的描写来抒写作者的感情。
3、托物言志 属间接抒情的一种,托物言志就是把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。
4、情景交融 在景物描写中融入了作者的主管感情,使诗歌达到“物我合一”分不清哪是“景”,哪是“情”的境界。
5、动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
6、以动衬静 属反衬手法中的一种,即通过对动态的描写,渲染反衬出静态,也就是在动态描写中显示出静态。
7、乐景写哀 属反衬手法中的一种,表面上写的是一种欢乐的场景,而实践上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
8、以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中,戛然而止,转为写景,以景代情作结,使得诗歌“此时无情胜有情”,显得意犹未尽。
9、借古讽今 这是咏史诗中常见的表现手法,借历史上的事件乱来讽喻当朝。
10、渲染 我国传统画技之一,后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意铺叙的写作技法。
11、烘托 衬托中的正衬,原始我国传统画技之一。亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法,指通过特定的环境气氛的描写,以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。此中手法常与渲染结合起来使用。
12、用典 用典是指援引历史故事或古书中的词语来说明自己观点的一种修辞方式。用典有明用,也有暗用。
13、虚实结合 实写,指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写,指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合,即两种手法在叙述、描写中同时使用。
14、抑扬 抑扬可分两种:欲扬先抑;欲抑先扬法。
15、对比 运用对比,可以把不同人物、不同的生活现象、不同的思想感情,区别得更加鲜明,使美者更美、丑者更丑。
七、丁香赋和白杨礼赞有什么共同的表现手法和行文思路?
象征。这是本文最主要的表现手法,作者借白杨树来赞美中共领导下的广大抗日军民,以及他们那种不屈不挠的精神和意志。本文在表现白杨树外形时就集中笔墨抓住白杨树的干、枝、叶、皮的特征来表现它的笔直、靠拢、向上的形象特点,这样才会有后文的象征义。
丁香赋运用比喻和排比的修辞手法,表现了花朵之多,花朵之盛,花朵之明艳。作者连用三个比喻句,节奏很快,充满韵律,表达了作者对丁香的喜爱。
运用拟人的修辞手法,表现了丁香冬日的喜爱。即使到了严冬,丁香也是美丽的,在孕育下一个春天的美丽,表达了作者对丁香的赞颂。
八、苏轼的江城子和如梦令的表现手法和表达情感有何不同?
苏轼《江城子》是宋词豪放派代表作,写出波澜壮阔的场面,用典表达了渴望朝廷重用的迫切愿望,抒发了自己建功立业的雄心壮志。
李清照《如梦令》是婉约派代表作,以清新自然的语言描写了一次雨后的闺中场景,表达了诗人闲适的心境,温馨的生活状态,对自然的热爱。
九、诗歌中的融情于景和借景抒情的表现手法有什么异同?
1、意思的不同:
(1)借景抒情:是指作者带着的主观感情去描写客观景物,把自身所要抒发的感情寄寓在此景此物中。
(2)寓情于景:通过对景物的描写来表现作者的感情。把自己的感情抒发到景物里。
2、用法的不同:
(1)“借景抒情”表达感情比较直接,读完诗歌后的感受是见“情”不见“景”。
(2)“寓情于景”表达感情时正面不着一字,读完诗歌后的感受是见“景”不见“情”,但是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中,一切景语皆情语。
(3)借景抒情的落脚点在情上,景是为抒情服务的。
例如,“窗外的柳枝轻拂着,是我对你温柔的爱。”这句话的重心在于强调“温柔的爱”。
(4)寓情于景则重在景,写景中含有情感。
例如,“我们相互依偎在柳树下,柳枝们在温柔地相互缠绕。”这句话重心在于写“柳枝相互缠绕”,抒情倒是其次。
借景抒情运用与作用:
借景抒情法,是指在文学作品中,借助客观外界景物的描写来抒发作者的主观感情的写作方法。采用这种方法,能使情和景互相感应,互相交融,互相依托,从而创造一种物我一体的艺术境界,完善地表达作者的思想感情,有极强的感染力,可以与读者中有我的感受。
运用借景抒情法,首先,必须对所写的景物有细致的观察和感受,要把景物描写得逼真传神,为抒情打好基础,做好依托。
其次,要把真切的感受融入所写的景物之中,使景物具有浓厚的思想和感情蕴涵,做到情景交融。再次,要把立足点放在抒情上,因为借景抒情,关键在“借”,即写景是次,抒情是主;写景是手段,抒情是目的。要为抒情而写景。
十、”飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,瀑布真的有三千尺吗?诗人想用这种夸张的手法表现什么呢?
“飞流直下三千尺”运用了夸张的修辞手法,极写水流之迅猛,山之高峻“疑是银河落九天”运用了比喻的修辞手法,使瀑布增添了几分空灵、奇幻神奇的色彩