一、原始绘画的技法？

原始绘画产生于旧石器时代晚期，原始人已发展为具有较高智力的晚期智人，其生产技能、劳动工具和生活水平都有很大提高，物质生活和精神生活的日渐丰富，为绘画艺术的产生和初步发展，提供了必备的条件，在距今3万年左右的山西省朔州市峙峪旧石器时代晚期遗址出现了刻有猎人、羚羊、飞鸟等图像的兽骨片，为已知最早的绘画遗迹。

仰韶文化半坡类型的彩陶上出现了以各种富有装饰性的鱼纹、人面鱼纹为主要内容，并杂有人面纹、鹿纹、蛙纹、鸟纹等动物的纹饰。

初期形象写实，头部似人面，后则趋于几何形。在同期的大地湾四期遗址中，发现过一件绘有双兽相斗的彩陶罐，通过两组不同的画面，表现两兽相斗的情节

二、临摹风景油画绘画技法的重要性？

色调的搭配，让画面更加饱满主题鲜明

三、中国绘画的重要特征之一是技法？

中国绘画的重要特征之一技法是散点透视。透视，是绘画和其他造型艺术的专用术语。画家在作画的时候，把客观物象在平面上正确地表现出来，使它们具有立体感和远近空间感，这种方法叫透视法。因为透视现象是近大远小的，所以也称为“远近法”。

西洋画一般是采用“焦点透视”，它就象照相一样，观察者固定在一个立足点上，把能摄入镜头的物象如实地照下来，因为受空间的限制，视域以外的东西就不能摄入了。

四、绘画技法？

绘画的技法可分为中国画、水彩画、油画、版画、水粉画、速写、素描等。绘画按照描绘对象的不同又可分为风景画、人物画、静物画。依照描绘的题材内容不同分为人体画、肖像画、历史画、风俗画。

中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值。

五、绘画有哪些技法？

一、拼贴挖补法

1、把一幅画切割、分解，然后换位或原位（如将一个圆变换角度或反过来贴上）重新组合。

2、或把别的画面某一部分拼在此画面上国画视频，构成新的关系，如用金箔直接贴在画面等。

3、穿插拼贴法

二、纸板遮挡法

1、纸筋法

在画纸上加上纸筋，用水粘贴画网，画后撕掉，可表现山石的纹理与质感，也可在拓印材料上加上纸筋。

2、刻版遮挡法

刻出大雁、白鹭等形象国画视频，再拓印。

3、纸版漏印

此法与遮挡法相反，先在较硬的纸上剪刻出空洞形象字画，用它来刷印或拓印。

三、反衬法

1、在背面勾皴

2、正面勾皴，背后着色

3、正面作画主体，托纸上画背景

六、侘寂绘画技法？

侘寂所代表的是对岁月痕迹的赞美，在漫长岁月的洗礼中发现生活的美好。淡然接受破败，否定世俗赋予的美学含义，产生出一种质朴，淡泊的美，这就是侘寂。侘寂主张在平淡的生活空间中窥见质朴极简之美，强调事物的内在联系，是一种简约却极致低奢的美。

侘寂风的设计手法：

01.原生态的质感

02.自由随性的布局

03.解构的曲线与曲面

04.质朴低调的配色

05.恰到好处的留白

06.天然独特的软装

07.温暖的灯光氛围

08.侘寂与东方禅意

七、两洋绘画技法？

1、挫挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。2、拍用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。3、揉揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法，颜色操合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。4、线线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的，在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。5、扫扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。6、跺指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。7、拉拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等，这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面，画刀画出的形体坚实肯定，是画笔或其它方法难以达到的。8、擦擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。9、抑抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起，颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。10、砌砌的方法是用刀代替画笔，像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化，刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合，任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当，就会有很强的塑造感。11、划划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。12、点点众法自点始，一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中，点画法就是一种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一，但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端，机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的，可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比，用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触，对表现某些物体的质感能起独特的作用。13、刮刮是油画刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系，让显得紧张的画面关系松弛下来。在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥，待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮，使之露出底色从而显现各种肌理。14、涂如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话，那么涂就是构成油画体决，即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等，也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法，均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之～，可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上，可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面，可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。15、摆用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆，摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时，以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系，往往关键处只需几笔就能使画面改观，当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。

八、数字油画的绘画技法和绘画技巧？

绘画技法

1.揉色过度法：如果欲将两个色块之间的边界变得柔和、自然，可以将画笔水分拭干然后蘸适量颜料轻轻涂扫色块边沿直使边界模糊出现虚化的效果。（注：画面中虚线部分可采用揉色过度法处理）

2.薄涂法：用清水将颜料稀释后，在干透的画面上轻轻罩上一层透明的色彩，以达到色彩透底的效果。

3.点彩法：在色块的边沿采用点绘的方法可以烟雾粒子的效果。方法为将笔尖蘸上饱满的颜料然后用笔尖轻轻的在色块边沿间来回点涂，注意控制色点的形状、大小和疏密以此达到不同的效果。

4.羽状过度法：要将色块之间的边界形成羽状的效果，可以用画笔快速在色块边沿拖扫，形成毛齿状以表现物体的特殊质感。

绘画技巧

1.从浅色开始涂起，比如白色，淡黄色等。由于丙烯颜料有覆盖性即使画错也无妨，可以等颜料干后深色覆盖修改。

2.建议涂两遍颜料，浅色由于不好覆盖黑色数字可以涂更多遍，但要等颜料干了再重复涂色。颜料尽量厚重些，这样更有油画的效果，并且尽量保持笔划的一致方向。

3.涂颜料时请注意要做到颜色压颜色，将色块的黑色线条覆盖，保证油画的真实性哦。

4.丙烯颜料容易干，不用时一定盖好盖子，避免颜料干掉。丙烯颜料有水溶性，即使颜料干可以兑水溶解。

5.绘画结束后颜料干透后涂亮光剂，亮光剂的作用可以使颜色更加亮丽并且凸显油画的笔触。另外在画面上形成一层保护膜，避免时间长久不好清理的困扰。

6.亮光剂只需薄薄一层，涂上后放在通风处24小时晾干即可。

九、工笔”是哪种绘画形式的技法？

工笔是创作中国画的时候会使用的一种绘画技法，它又可被称为“细笔画”，用这种方法画出来的画都非常的工整、细致，同时这样画出来的画相比写意画而言也更加的写实。

我们在绘画很多不同的事物时都可以使用工笔的画法，比如说我国古代的许多人们在绘画花、鸟的时候就经常会用工笔，因为这样就能更好的体现出花、鸟的精致外形。

历史上擅长工笔画的著名画家也有很多，比如明代的仇英、近代的张大千等等，他们现存于世的作品有《剑阁图》、《赤壁图》、《石涛山水》、《梅清山水》等等。

十、国画虎的基本绘画技法？

1.用重墨画出虎头五官，淡墨画出虎头外缘棕毛。

2用朱磦、藤黄加酞菁蓝调成虎皮色，稳准快写出虎体部分。用朱磦价少许墨补色于虎头暗部及身体起伏部分。

3.用焦墨趁底色未干用中锋法快速画出虎头的斑纹。深墨调水厾画虎身上的斑纹（画时应随虎体结构）。待墨在底色上形成毛茸茸的肌理效果后，用电吹风将其吹干定住。

彩墨国画老虎绘画教程

4. 用中侧锋将虎的脚部及部分细毛及虎须画好。然后补景，题款，钤印。此法要点： 彩墨画虎法，实际是色破墨。利用底色在纸上渗化运动之际将墨推开，形成肌理效果。虎头用墨用色应重，身体后部用墨用色相对浅些，时刻注意整体的用色用墨的虚实变化。