一、国画的九种笔法？

国画有以下九种画法：

1、白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。有的再加淡墨渲染；

2、粗中有细：如花草画得粗，但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细；

3、界画：一部或大部分用直尺画墨线组成的画，主要表现庄严雄韦的建筑物，如宫殿、庙宇、楼阁、亭台、水榭等，以及整齐精致的家具陈设等。

4、没骨法：一般不用墨线勾轮廓；

5、泼墨法：是没骨法的扩展，用大块墨色，再运用自然形成的浓淡，加上较细的笔道，有的地方还露出飞白，这样才见精神；

6、工笔：勾勒细腻精巧的叫工笔，工即工整工细之意，敷色也层也渲染，显得浑厚浓重；

7、写意：只写物象的大意，用笔简练流畅，笔墨自然，不用色的写意画，又称“水墨画” ；

8、勾勒着色：亦称“单线平涂”。它用笔先勾出物象边线，中间用墨或用色平涂；

9、粗细相间：亦称“兼工带写”。它比工笔要粗，比写意要工；

二、国画墨和普通墨有区别吗？

国画墨和普通墨区别不大，只有松烟墨和油墨区分。

三、国画颜料和彩墨的区别？

国画颜料主要成分一种是植物，一种是矿物质，渗化性差、不透明性、遮盖力强主要表现写意或者工笔；水彩颜料则侧重写真，主要成分树脂,甘油,水和矿物，是水溶性颜料，不容于油的。

水彩和国画最大的区别在于，水彩中多了一种甘油，国画色的颗粒小,水溶性好,水彩颗相对来说要大,水溶色也相对差了些要国画还是用国画颜料,与水、墨、宣纸 相融合才自然，而且国画可以一遍遍上色，相对来说，水彩就厚重了，没有那种通透感。

四、中国画五种描法三种墨法？

白描、十八描（铁线描、兰叶描、减笔描三类？）；积墨、破墨、泼墨。

五、中国画的焦浓淡清是墨法技法？

中国画的浓谈干湿焦等属于笔墨技法。

六、春秋笔法和实际笔法的异同？

春秋笔法采取的是委婉的手法，实际笔法采取的直接写实的手法，但是其真事意图是一样的

七、篆籀笔法和提按笔法的区别？

平动、绞转、按提是书法用笔的特点，篆籀笔法主要体现在平动上，在起笔和收笔上藏头护尾，圆起圆收，体现在中锋用笔；笔画圆转无折，均匀通畅，力贯始终。

提按笔法则丰富了笔法的律动性，清人刘熙载说：“凡书要笔笔按，笔笔提。”说明在运笔过程中提按的连续性和必要性。而点画本身的活力，是在运笔过程中靠提按、徐疾、轻重的变化而体现的。书写的过程，就是提按技法转换的过程，从而达到笔法所富有神采及情调。

八、散文笔法和小说笔法的区别

两者都同属于文学范畴，但是小说主要倚靠虚构，散文主要记叙描写真人真事。

都是文学作品四大家中的一员，一般都要写人叙事。

但是，小说完全可以“闭门造车”，作者可以根据人生经验和现实世界“弄假成真”，创造出一个故事来。即使是写真人故事或历史小说，也可以运用文学手段对故事的叙述语言进行加工。例如2018年的全国高考语文卷中的小说《赵一曼女士》就是一篇真实人物小说。

而散文分为叙事散文、抒情散文和说理散文。后两者与小说区别很大，不必赘述。前者（叙事散文）与小说有一个最大的共性，就是它们的叙事性。但是散文一般是讲述真人真事，抒发亲身感悟。如2018年的贵阳市中考语文卷中的散文《严教授和他的葱油饼》就是一篇叙事散文。

2.两者都要有具体的故事情节，但小说的故事性要强，散文的叙事情节则相对简约。

小说和叙事散文都必须有“故事”，而且都力求具体生动。

但是，小说的情节追求曲折变化，出人意料。故事情节一般包括四个：开端，发展，高潮，结局。有时还会在“开端”前面加上一个“序幕”，在“结局”后面补充一个“尾声”。

而叙事散文没有这么复杂，情节相对简单，有时情节可以是不完整的，甚至可以是由数个事件浓缩组合成的一篇文章；当然，散文虽然取材广泛，但是其主题是集中的，正所谓“形散神聚”。例如，于宝月的《忙年》就是这样的散文。

3.两者都可以写“我”，但是“我”的含义不同。

小说和散文都可以用第一人称“我”来写作，这样可以拉近读者与故事的距离，增强真实感，也便于直接抒发情感。

但是，小说中的“我”不管有没有作者的影子，这个“我”都不能当作作者本人。如鲁迅小说《故乡》中的“我”就不是鲁迅，而是叙述主人公，是小说的人物形象之一，是故事的见证者。

而散文中的“我”必须完全是作者本人，通过“我”的经历见闻，客观叙事，主观抒情。

4.两者都必须反映生活，表达主题，但是对主题的表现方式有所不同。

小说，是以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。散文，是作者运用生动形象的语言描摹社会生活中的人、事、物和景，深入挖掘其中的内涵与哲理，表达对自然、社会和人生的感悟的一种文体。所以，小说和散文都以表现主题为自身的任务和目的。

但是，小说的主题一定要通过人物故事本身自然地流露出来，通过社会环境和自然环境的描写烘托出来，让读者去体会感悟到，一般不能用议论和抒情的语句把主题直白地表达出来。

而散文根据需要，其主题（思想感情）既可以用议论或抒情的语句直接地表达，也可以含蓄委婉地表达，还可以只客观生动地叙事而不表达，让读者自己去感知。

九、国画的墨是写毛笔字的墨吗？

国画和毛笔字是我国传统的绘画写字的品种，画国画和写毛笔字的笔，墨，纸，砚，也就是大家所说的文房四宝，都是我们的祖先发明的，最早期画国画和写毛笔字所用的墨是一种墨块，这种墨块制做时工艺很复杂，用时需在砚台上研磨成墨汁才能写字作画，现在随着科技的发展，市场各种成品墨汁品种很多有专供写毛笔字的，有专供画画用的，也有画画写字都可用的，可根据自己的喜好和经济条件选用。

十、转轴笔法和一沓子下笔法的区别？

转轴笔法和一沓子下笔法都是书法练习中常用的技巧，但它们之间有着很大的区别。

转轴笔法是一种书写技巧，它是通过手腕的转动来控制笔锋的变化，使得笔画宽度和粗细自然流畅，而不是一直保持一种宽度或粗细。这种技巧的使用需要掌握一定的力度和节奏，以便在字形的转弯处顺畅地过渡。

一沓子下笔法是指在书写时，一次性完成整个字或者一部分笔画的书写，不断地改变手部的姿势和发力，不断地调整笔锋的粗细和宽度。这种技巧需要具备较高的笔墨控制能力和手部协调能力，因为它要求一次性完成较长的笔画，否则会影响整个字的美感和协调性。

总之，转轴笔法和一沓子下笔法都是书法练习中重要的技巧，但它们使用的方法和效果有所不同，需要根据不同的情况进行选择和应用。