一、表现手法有哪些？

表现手法有哪些

“表现手法”包括：托物言志、寓情于景、寓情于事、托物言志、写景抒情、直抒胸臆、对比、衬托、象征、衬托、想象、联想、反衬、烘托、托物起兴、乐景哀情、渲染、动静结合，虚实相生、抑扬结合、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情等。

不同文体中用到的表现手法：

1.抒情散文：借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法；

2.记叙文：首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；

3.议论文：引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；

4.小说体：描写手法、烘托手法、伏笔和照应等；

5.古诗词：赋比兴、用典、衬托、对比、渲染、?托物言志、画龙点睛、以小见大、卒章显志（也叫篇末点题）、欲扬先抑、联想、想像、语序倒置等。

二、国画的分类有哪些？

中国画的分类有多种方法。

按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科。按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等。

三、国画有哪些出名的？

这个问题提的不严谨，是要问历代的国画名家？

这些全是名家:从南北朝到近代。

六朝三杰:是指在中国绘画史上指六朝时期画家。顾恺之、张僧繇，南朝梁时人。对绘画有独特创造，画山水不以笔墨勾勒，史称“没骨山水”，自成一家。陆探微，南宋时人。有名于时。其用笔有“连绵不断“的特点，称为“一笔划”。这三人各有特色，各具特长，时人称六朝三杰。明杨填《画品》中加画家吴道子称为“画家四祖”。

陆探微南朝宋著名画家。吴县人。据《历代名画记》载，他的绘画作品有五、六十种。他作画笔迹周密，号称“密体”，以区别于南朝梁张僧繇和唐代吴道子的“疏体”。他在绘画中运用的锐利挺拔、刚劲有力的线条，被后人誉为：笔迹劲利，如锥刀焉，所“画人物极其妙绝”，“秀骨清像，似觉生动，令人凛凛若对神明”，具有极强的感染力。陆探微在绘画上的另一成就是独创了“一笔划”法，笔势连绵不断，整幅画一气呵成，令人赞不绝口。

五代四大家

五代四大家：指中国画史上的荆浩、关同、董源、巨然。简称：荆、关、董、巨。他们的画风，从唐朝以来，形成了比较明显的变化。成为“唐风”至“宋格”的一大桥梁。明王世贞说：“山水至二李一变也；荆、关、董、巨又一变也。”（二李系指李思训父子）。五代四大家之特色；荆浩之画雄伟、深厚、峻拔、坚凝；关同之画雄伟、坚定、峭壁茂密；董源之画下笔雄伟，有崭绝峥嵘之势；巨然之画趋于庄重朴实而沉静。

北宋三大家：指中国画史上的董源、李成、范宽三大画家。元汤曾说：“六朝至唐初，画者虽多，笔法位置，深得古意。自王维、张毕宏、郑虔之徒出其不意，深造其理。五代荆、关，又别出新意，一洗前习。迨于宋朝董源、李成、范宽三大家鼎立，前无古人，后无来者，山水格法始备。”他们确是开创了唐人所未开拓新画风，较为完善了中国山水画面貌。三大家之特点：董源之画除部分作品雄伟、崭绝峥嵘之势外，大多趋于平淡、天真、朴茂静穆；范宽有坚凝厚重、雄峻茂墨的特色；李成之画挺拔雄奇，富有变化，惜墨始金，别具一格。

南宋四大家

指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称：“李、刘、马、夏”。四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。他们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图书馆多向特写。有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。属豪纵简略一路画风,初无此称，屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡以后四大家也。”张丑认为：“南宋刘松年为冠，李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏，俱负重名，而李、马为最。”

元四家

指中国画上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位代画家。其共同特色，是以“雅洁淡逸”山水画风。强调水墨画发展，起了很大的作用。四人同处于一个时代，年龄相近，他们的风格和特点：黄公望是山川深厚，草木华滋；王蒙是画山水多至数十得，树木不下数十种，千岩万壑，迦环重迭；吴镇山水苍茫沉郁；倪瓒山水，所谓“天真幽淡，萧杀寂寞”，具有一种荒凉空寂、疏简消沉的趣味。

明四家

明四家（吴门四家）：指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。

四人中沈周、文征明都擅长画山水，上承北派山水画的传统；唐寅山水、人物都很擅长，他以南宋院体为法；仇英以人工笔人物、青绿山水见称。四人各有所长，先后齐名。但除沈周、文征明有师承关系外，唐寅、仇英各有内格。因此“吴门四家”（“明四家”）只是明代四位成就很高、四位不同风格的大家，两并非一个画派之称。浙派三大家

浙派三大家：指中国画史上的戴进、吴伟、蓝瑛三位明代画家。是明初绘画派制之一。其代表人物戴进，上承南宋院体画家李唐、马远、夏娃等画风，善画山水，迹工人物、花卉。因戴进是浙江人，故称这一画派为“浙派”。吴伟亦工山水，为“浙派”的盟主，用笔雄健豪放，纵横自如。明末蓝瑛为浙派殿军，擅长画山水，花卉，初年秀润，晚年笔力苍劲，学者甚众。

四大名僧

四大名僧：在中国画史上称“四僧”，是指明末清初四个出家为僧的画家。原济（石涛）、朱耷（八大山人）、髡残（石溪）和渐江（弘仁）。四人都擅长山水画，各有风格。他们都竭力发挥其创造性，反对摹古，取得创新成就，其特点：石涛之画，奇肆超逸；八大山人之画，简略精练；髡残之画，苍左淳雅；弘仁之画，高简幽疏。都自具风格。他们的画风对后来的“扬州八怪”有较大的影响直到近代的吴昌顾、齐白石等画家。

四、背影的表现手法有哪些？

一、以背景烘托人物形象作者用简练的笔墨交代了文章的写作背景，并巧妙地通过写作背景反衬人物性格特点。文章开篇就交代了“那年冬天，祖母死了，父亲的差使也交卸了，正是祸不单行的日子。”

作者并未直接写父亲是如何坚强,而是从侧面反衬父亲的坚强,虽然这个背景是存在于作者的回忆中的，但我们可以从中看出对于那段回忆，作者是记忆犹新的。“祸不单行”四个字就点明了当时家境的惨淡凄苦，凄惨到什么程度,作者用了一个“祸”字，其惨可知矣。

二、似写父亲之迂,实写自己之悔好的文章在于能够引起读者的共鸣,激发读者的思考。文章第五段写父亲与脚夫讲价钱的情节写得较真实,也很生动。散文写的是家庭的平凡琐事，以质朴无华的语言表现了深沉的父子之情，具有强烈的艺术感染力。

五、语文的表现手法有哪些？

直接抒情、借景抒情、托物言志、情景交融、

六、散文的表现手法有哪些？

【散文的表现手法】

1、散文的表达方式:常用的表达方式有记叙、议论、描写、抒情和说明。

A、散文中的议论:往往有揭示意义(主旨)、画龙点睛、深化主题地作用。

B、散文中的描写:往往为了展示人物特征、暗示时代背景、渲染情感氛围。

C、散文中的抒情:往往有抒发作者情感、揭示文章意蕴、表现形象意图的作用。

D、散文中的倒叙:造成悬念，引人入胜。

E、散文中的插叙:对主要情节或中心事件做必要的铺垫照应，使情节更加完整、结构更加严密，内容更加充实丰满。

F、散文中的平叙:“花开两朵，各表一枝”，使思路更清晰，相互照应更得体。

G、散文中的景物描写:描写自然风光，营造某种氛围，烘托人物情感或思想。

H、散文中的环境描写:交代背景，表明事件发生的时间地点，渲染气氛，更好地表现人物心理或形象。

I、散文中的人物描写:包括肖像、行为、心理、语言、细节描写，往往是为了展现人物内心，刻画人物性格，塑造人物形象;同时促进故事情节的发展。

J、散文中的叙述人称:第一人称亲切自然，给读者以真实生动之感;第二人称增强文章的抒情性和亲切感，便于感情交流;第三人称能直接客观地展现丰富多彩的生活，不受时空限制，灵活自由。

2、散文中的修辞方法:常用的有比喻、拟人、排比、对比、衬托、渲染、夸张、反复等。

A、散文中的比喻:作用在于把要说地事物反映得生动形象。化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。

B、散文中的拟人:给物赋予人的形态和情感，使之人格化，使描绘生动形象，表意丰富。

C、散文中的排比:使内容表达更集中、更突出、更鲜明;情感抒发更强烈、更有气势。

D、散文中的对比:能使所表达的事物特征或所阐发的道理更鲜明、更突出;能彻底揭示矛盾，使文章内容表达更显爱憎分明。

E、散文中的衬托:以一些事物为陪衬来突出某一事物，使所议论或描写的事物更加突出，更加鲜明。

F、散文中的渲染:通过某一方面的铺陈叙写，集中描绘，突出人或事物的本质特点，用以加深主题。

G、散文中的夸张:烘托气氛，增强感染力，增强联想;创造气氛，揭示本质，给人以启示。

H、散文中的反复:写景抒情感染力强;承上启下，分清层次;多次强调，给人以深刻印象。

3、散文的表现手法:常用的有联想想象、比喻象征、对比衬托、欲扬先抑、虚实结合、动静结合、点面结合、托物言志、借景抒情、以小见大、铺垫照应、制造悬念、言犹未尽等。(各项具体解说参见《名师大讲堂》P174)

4、散文的行文布局:常见有包括文眼句、总起句、总结句、过渡句、中心句、点睛句等的“重要句子”的安排，以及详略得当、叙议结合、引经据典、巧譬善喻、过渡衔接、铺垫伏笔、首尾照应等。

A、文眼句:显示作者的写作意图，体现行文脉络，表明主题思想。

B、总起句:统领全文，引出下文;为后文做铺垫、埋伏笔。

C、总结句:总结全文，深化主题;照应上文，发人深思。

D、点睛句:揭示主旨，点明中心;耐人寻味，给人启迪。

七、喜剧的表现手法有哪些？

简单地说，喜剧表现生活的基本手法是“夸张”。

喜剧，通常是以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，引导人们对丑陋的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。

喜剧的基本特征是：运用引人发笑的表现方式和表现手法，把戏剧的环节（如：语言、动作、人物外貌及姿态、人物关系、故事情节等）可笑化，使得本质与现象、内容与形式、愿望与行动、目的和手段、动机与效果相悖逆，相乖讹，从中产生滑稽戏谑的效果。

喜剧的艺术特征是：寓庄于谐。“庄”是指喜剧的主题所体现的深刻社会内容；“谐”则指主题思想赖以表现的形式是诙谐可笑的。在喜剧中，“庄”与“谐”辩证统一。失去深刻的主题思想，喜剧也就失去了灵魂；没有诙谐可笑的形式，喜剧也就不成其为喜剧了。

八、诗歌的表现手法有哪些？

诗歌的表现手法有：直接抒情、借景抒情、托物言志、情景交融、动静结合、以动衬静、乐景写哀、以景结情、借古讽今、渲染、烘托、用典、虚实结合、抑扬、对比。

1、直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。

2、借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒写作者的感情。

3、托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。

4、情景交融 在景物描写中融入了作者的主管感情，使诗歌达到“物我合一”分不清哪是“景”，哪是“情”的境界。

5、动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。

6、以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写，渲染反衬出静态，也就是在动态描写中显示出静态。

7、乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实践上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。

8、以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

9、借古讽今 这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件乱来讽喻当朝。

10、渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意铺叙的写作技法。

11、烘托 衬托中的正衬，原始我国传统画技之一。亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。此中手法常与渲染结合起来使用。

12、用典 用典是指援引历史故事或古书中的词语来说明自己观点的一种修辞方式。用典有明用，也有暗用。

13、虚实结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。

14、抑扬 抑扬可分两种：欲扬先抑；欲抑先扬法。

15、对比 运用对比，可以把不同人物、不同的生活现象、不同的思想感情，区别得更加鲜明，使美者更美、丑者更丑。

九、国画材料有哪些？

国画材料有宣纸、笔、墨、颜色等。宣纸是国画的载体，一般使用稻草、棉和桑皮制成，具有吸墨、吸水、不翘边等特点；笔是国画所必需的工具，分为毛笔和羊毫笔两种，不同的笔可以画出不同的效果；墨是国画的重要材料，根据制作工艺不同，分为湖笔墨、油烟墨、颜料墨等多种种类；颜色则是渲染和修饰画作的材料，常用的颜色有蓝、绿、赤、黄、紫、黑等。总的来说，国画材料的选择与运用都是为了表现出传统国画的韵味和艺术特色。

十、国画有哪些作品？

国画大师有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳...当代国画大师：何家英、田黎明、刘大为、范曾、王明明、 王西京 、刘大为.......

著名作品有：《清明上河图》、《老人与小孩》、《洛神赋图》、《和平鸽》等

其中张大千的泼墨山水画最为著名》