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齐白石清白家风图属于什么绘画技法?

一、齐白石清白家风图属于什么绘画技法?

齐白石《清白传家图》1930年

齐白石一生热衷画白菜,他画的白菜独树一帜,将普通的白菜画出了新的境界。齐白石画白菜,笔墨老辣,遒劲有力,墨色多变,构图巧妙,同时在题款上更赋予白菜以新的含义,齐白石以做人清白自居,有时还加入对社会的现实批判,使自己的绘画更具有了文人画的价值,将画家的人生观、价值观都注入到绘画中,这是齐白石白菜题材绘画的独特所在。

齐白石一生喜画白菜,并以自己画面洋溢着的“蔬笋气”为荣,

二、绘画技法?

绘画的技法可分为中国画、水彩画、油画、版画、水粉画、速写、素描等。绘画按照描绘对象的不同又可分为风景画、人物画、静物画。依照描绘的题材内容不同分为人体画、肖像画、历史画、风俗画。

中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础,用以表现物象的轮廓、明暗、质感,同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值。

三、齐白石画虾的技法?

1 .先淡淡的一笔慢慢的由前向后画出虾松,定下虾头所朝的方向。然后,顺笔向后下压笔锋,用力一顿画出一个前面尖、后面圆、前深后浅的锥体。

2. 用齐白石的当家笔在圆锥体的下面平行并稍向外斜加中锋一笔,此二笔构成虾的头胸部。画时要使前深后浅,不仅表示虾的体积感,更重要的是表现出虾的硬壳质感和透明感。

3. 再用中锋由前向后,轻轻的两笔画上虾枪两侧的平衡器甲片,即头部的四个薄硬片。到此,虾头及胸的大部基本画完。

4. 接下来画虾的腹部,这是很重要的,第一节不要紧靠虾胸部,稍微离开一点恰倒好处,也就是日常所说的“意到笔不到”。虾腹部远为六节,但齐白石把接近尾部的一节与尾合并一节,只画五节。以中锋侧锋笔自上而下画出具有深浅墨色的腹节。

5. 从一到三的腹节,前大后小,前粗后细,节节相连。运笔时稍画弧形,要求笔笔不断而节节清晰。

6. 从四到五的腹节,由高到低,使整个虾身体呈弧形。虾的腹部要画出曲直、伸弹的姿势。因为虾的跳跃全靠腹部,所以腹部是表现动态的主要特点和传神部位。它的变化是灵活多样的,前面较粗的三节,可根据虾的动态向上翘,由第四节开始向下转折弯下,最后一节连着再拉下一尖笔画成虾尾骨。

7. 紧贴虾尾骨一侧,用偏笔横撇一敝,画出虾尾的一个侧翼,是否画出二个侧翼需根据透视关系的变化来决定,画虾身连同画尾翼要一气呵成,笔上水分不宜过多,以防洇开。

8. 虾的躯干画完后,画虾的后腿。这五只后腿顺序长在虾身五个关节的下面,画时候笔要稍干一些,墨色略深或适当,笔由实变虚,灵活运用,笔笔画出带刺的小爪。注意不让这五条虾腿紧贴着虾腹,要笔断意连,虾腿也要有所变化,以表现虾在水中游泳时的动感。

9. 虾的六只小脚是长在虾胸的底部,细而长,画时用笔尖蘸淡墨由根部向前迅速画出,伸展排列;但一般出于透视关系的原因,只画三、四条即可。

10. 趁墨色未干之际,采用破墨法画虾的胃和肠,用一支大楷羊毫笔蘸由重到轻,由粗到细,从头部画到虾胸末端,使其自然晕开一些,以增强虾的透明感。

四、齐白石绘画取材?

齐白石的画,多取材于生活的点滴之中,给人以真实、亲切之感,画中始终洋溢出勃勃生机,让人联想到作者在艺术创作中对于生活敏锐的洞察力。

同时齐白石的大写意花鸟画中,又把五彩的世界化为水墨的天地,这种笔墨趣味,更将花鸟化的精神得以提升和提炼,齐白石绘画的造型是用笔墨书写造型,他的绘画区域较宽,从极为细腻的工虫到大气磅礴的大写意,花鸟、人物、山水都有所涉猎。

五、齐白石的画技法赏析论文?

齐白石主张艺术要“妙在似与不似之间”,他晚年的作品更是以菜蔬。瓜果、虫鱼、花鸟为主要表现内容,他把纯朴的民间艺术风格同传统的文人画风相互融合,赋予了文人画形式以新的生命力和现代性。

齐白石晚年的绘画诗文、篆刻浑然一体,诗书画印四绝多完整地出现在其画面中,这些综合元素和艺术修养,让他的绘画展现出了更高级的艺术面貌。

六、原始绘画的技法?

原始绘画产生于旧石器时代晚期,原始人已发展为具有较高智力的晚期智人,其生产技能、劳动工具和生活水平都有很大提高,物质生活和精神生活的日渐丰富,为绘画艺术的产生和初步发展,提供了必备的条件,在距今3万年左右的山西省朔州市峙峪旧石器时代晚期遗址出现了刻有猎人、羚羊、飞鸟等图像的兽骨片,为已知最早的绘画遗迹。

仰韶文化半坡类型的彩陶上出现了以各种富有装饰性的鱼纹、人面鱼纹为主要内容,并杂有人面纹、鹿纹、蛙纹、鸟纹等动物的纹饰。

初期形象写实,头部似人面,后则趋于几何形。在同期的大地湾四期遗址中,发现过一件绘有双兽相斗的彩陶罐,通过两组不同的画面,表现两兽相斗的情节

七、绘画有哪些技法?

一、拼贴挖补法

1、把一幅画切割、分解,然后换位或原位(如将一个圆变换角度或反过来贴上)重新组合。

2、或把别的画面某一部分拼在此画面上国画视频,构成新的关系,如用金箔直接贴在画面等。

3、穿插拼贴法

二、纸板遮挡法

1、纸筋法

在画纸上加上纸筋,用水粘贴画网,画后撕掉,可表现山石的纹理与质感,也可在拓印材料上加上纸筋。

2、刻版遮挡法

刻出大雁、白鹭等形象国画视频,再拓印。

3、纸版漏印

此法与遮挡法相反,先在较硬的纸上剪刻出空洞形象字画,用它来刷印或拓印。

三、反衬法

1、在背面勾皴

2、正面勾皴,背后着色

3、正面作画主体,托纸上画背景

八、齐白石绘画分析?

齐白石是中国现代画坛的一位重要艺术家,他的绘画作品具有浓郁的民族特色和独特的艺术风格。其作品造型简洁、线条流畅,色彩清新、明快,具有强烈的寓意和感染力,深受广大观众的喜爱和推崇。

他的画作中常描绘山水、花鸟、人物等题材,用笔墨表达自己对自然和人生的感悟,传递了自己对于乐观、积极的生活态度和追求自由、独立的信念。

九、侘寂绘画技法?

侘寂所代表的是对岁月痕迹的赞美,在漫长岁月的洗礼中发现生活的美好。淡然接受破败,否定世俗赋予的美学含义,产生出一种质朴,淡泊的美,这就是侘寂。侘寂主张在平淡的生活空间中窥见质朴极简之美,强调事物的内在联系,是一种简约却极致低奢的美。

侘寂风的设计手法:

01.原生态的质感

02.自由随性的布局

03.解构的曲线与曲面

04.质朴低调的配色

05.恰到好处的留白

06.天然独特的软装

07.温暖的灯光氛围

08.侘寂与东方禅意

十、两洋绘画技法?

1、挫挫是用油画笔的根部落笔着色的方法,按下笔后稍作挫动然后提起,如书法的逆锋行笔,苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。2、拍用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理,既不十分明显,又不致过于简单,也可处理原先太强的笔触或色彩,使其减弱。3、揉揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法,颜色操合后产生自然的混合变化,获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比,并可起到过渡衔接的作用。4、线线是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头绪,但在不同的风格中,圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的,在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿,坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主,但尽管如此,油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用,使油画语言更为丰富,不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格,如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。5、扫扫常用来衔接两个邻接的色块,使之不太生硬,趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。6、跺指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用,通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。7、拉拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等,这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面,画刀画出的形体坚实肯定,是画笔或其它方法难以达到的。8、擦擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。9、抑抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起,颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。10、砌砌的方法是用刀代替画笔,像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去,直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化,刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合,任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当,就会有很强的塑造感。11、划划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。12、点点众法自点始,一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中,点画法就是一种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一,但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端,机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的,可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比,用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触,对表现某些物体的质感能起独特的作用。13、刮刮是油画刀的基本用途,刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分,也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系,让显得紧张的画面关系松弛下来。在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥,待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮,使之露出底色从而显现各种肌理。14、涂如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话,那么涂就是构成油画体决,即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等,也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法,均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之~,可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上,可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面,可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。15、摆用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆,摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时,以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系,往往关键处只需几笔就能使画面改观,当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。