一、乔木画牡丹步骤？

乔木 (1920.8--2002.5)，字大年，斋号南有斋，河北深州市乔屯村人。1941年从江寒汀习国画，为“获舫”入室弟子。擅长中国画。专擅花鸟，得师衣钵，并蓄陈白阳、新罗山人、任伯年诸家之长，用笔凝重，趣色嫣丽，尤以画百鸟见长，所写禽鸟，生动多姿，千变万化，惟妙惟肖，有“乔百鸟”之美誉。

步骤一：牡丹先画花，用淡白粉蘸曙红色画花心，可加些胭脂色，增深厚感，花外部略淡，要立体感。

步骤二：大花画成后，再配以未开的花苞，两朵花各不相同，有变化。

步骤三：画叶，用藤黄调些花青成汁绿色，老叶可稍渗墨色，嫩叶可加些曙红色。

步骤四：牡丹的叶为每枝九片，要长短穿插，搭配得当。

步骤五：牡丹花为木本植物，花、叶画好后，即添木本枝干。老干用墨色调赭色，嫩枝可曙红调汁绿。

步骤六：勾叶筋。老叶用墨色，嫩叶用淡红勾成。

步骤七：最后点丝状花蕊，用藤黄色。落款盖章即成。

二、牡丹写意画的技法是什么？

　　牡丹写意画的技法：　　侧锋用笔，顺着花瓣的方向运笔。　　笔上先调浅颜色，再调深颜色，笔尖颜色深，笔肚、笔根颜色越来越浅，水分不能太多，蘸上颜色后不往下滴就行。　　但还需要作者对牡丹的基本结构、生长规律、色彩、生活环境等有更深的了解，把握其精神、品格、物质，即首先掌握其物理、物情、物态，在苦练笔墨基本功的基础上，才能胸有成竹。

三、丙烯画玉兰花技法步骤？

玉兰也叫望春花，是我国特有的名贵园林花木之一，常见的花色有白色及粉色。在绘制时要注意玉兰的特点是花朵大、叶片小，花头完全开放后呈圆筒状。

玉兰花头的基本画法

玉兰花的花瓣呈长卵形，花形较大，多为白色，可食;也有浅紫、淡红等颜色。白色玉兰花的基部有绿晕或红晕，花蕾外有花瓣状萼片，花盛开后脱落。

1、蘸浓墨，用勾勒法画出花瓣的轮廓，要有力度变化。

2、中锋用笔，顿挫有致地继续勾画花瓣。不要完全把线勾死，线之间留出一些空隙。

3、依照结构和透视关系勾画出完整的花头，用笔要随意洒脱。

4、蘸曙红调和淡墨点画花蕊，注意留白要有浓淡深浅的变化。以表现花朵的活泼自然之美。

玉兰不同形态的花头

玉兰的基本画法

玉兰最常见的花冠为白色，是一种极具观赏性的品种。在绘制时要注意在每个小组合中，花头有大小、主次之分，小枝也是有主、辅之分的。

1、蘸取重墨，以笔锋勾勒出玉兰花瓣的轮廓。

2、继续用笔，完成其他花头的绘制。

3、在画面中添画一些形态较小的花苞，可以起到丰富画面的效果。

4、蘸取重墨，绘制虚实结合的墨线作其枝，然后蘸取赭石染画花萼。

5、调和花青和钛白，对花冠的边缘进行染画，可以使白色的花头更突出。

不同形态的玉兰

四、王绣画牡丹步骤？

步骤一：这是一幅以粉色牡丹为主的作品，画之前要考虑好花朵的安排，要有聚散，花苞摆放得合理会起到主花朵之间的联系与呼应，毛笔蘸白粉后笔尖蘸少量曙红并调钭，再蘸胭脂，点厾。画成簇的牡丹要注意花与花之间大小、浓淡及枝形的变化。↓↓↓

五、画牡丹叶子十招步骤？

牡丹叶子的画法可以用工笔也可以用写意，如果用工笔的方法来写，需要先勾外形用线描的形式来画，然后分染墨色罩染绿色

六、王雪涛画牡丹步骤？

步骤如下：

用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。

传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。

待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。

七、牡丹花怎样画步骤？

首先画出一个牡丹花的花瓣，顶端用类似于波浪的心形画出第一个花瓣。

然后在中心的花瓣的上面画出其它的花瓣，将花瓣错落组合在一起，让整个牡丹花呈现出一个圆的形状。

继续往下画出牡丹花盛开的花瓣，将花瓣围绕着花心错落有致的组合在一起。

接着在画好的花瓣下面画出牡丹花的叶子，叶子大多集中在牡丹花的左边，牡丹花的右边只露出一点的叶子。

然后先给牡丹花露出的反面涂上重一点的粉色，这样画出的牡丹比较有立体感，比较好看。

最后给剩余的牡丹花瓣涂上浅粉色，将叶子涂上绿色，牡丹花就画好了。

八、画素描石膏头像的具体步骤与技法？

第一，确定大形，石膏像，头、肩、胸的动态关系。第二，确定五官位置，找出明暗交界线，分等级的勾画出；头发也一样画出基本型，从大出着眼。第三，初步深入，分清黑、白、灰三大体面。注意五官的刻画，形和结构的联系与衔接。同时画出背景空间关系。第四，再深入，头像边缘线与明暗交界线的虚实处理，营造出物体的前后的空间关系和转折关系。要重点刻画头像的五官和明暗。使形体更加结实。

九、墨竹技法详细步骤？

第一步：于右下角勾勒出画面配石，注意用线松活，石头上点苔，皴擦出石头结构。

第二步：中锋用笔，画出竹竿，注意竹竿的交叉以及用墨浓淡干湿的变化。

第三步：浓墨点写竹节，同时画出一颗竹笋。

第四步：浓墨画竹叶，注意竹叶的疏密聚散。

第五步：淡墨画出后面的竹竿及竹叶，丰富画面层次，地面点苔注意大小变化。

第六步：根据构图需要画面右边补充两根枝干以调整画面，然后为石头着色。

十、画树技法，怎么画树？

1、勾勒出叶块和更多的树的结构。

2、在刻画较粗的树干时，应使用较粗的线条表现其质感和明暗。树皮粗糙的线条要粗放、光滑的要细腻。树干表面的节结、裂纹也可用来表现树干的质感。

3、应考虑树干的受光情况，把握明暗分布规律，将树干背光部分、大枝在主干上产生的落影以及树冠产生的光斑都表现出来。

4、以线勾画树叶，不要机械地对着树叶一片一片地勾画，要根据不同树的叶子的形态，概括出不同的样式，加以描绘。

5、用明暗色块表现树叶，则是根据树叶组成的团块进行明暗体积、层次的描绘。

6、在适当的地方，如一些外轮廓处或突出的明部，作一些树叶特征的细节刻画。