天津有名的画家(国画)有哪些?
一、天津有名的画家(国画)有哪些?
天津有名画家很多如;陈少梅;刘子久;刘奎龄;溥佐;穆凌飞;孙奇峰;何延喆;吕云所;何家英;霍春阳;贾万新;李青松;马海芳;曹德兆;张洪千;郭金标;张金荣;白庚延等。
二、天津有名的画家(国画)有哪些?
何家英:(1957。3)天津市人。1980年毕业于天津美术学院。现为天津十大画家之一、天津美术学院教授、中国美术家协会理事、当代工笔画会理事、天津美术家协会第一副主席。国家有突出贡献专家。擅长工笔人物画,作品《春城无处不飞花》获第二届全国青年美展二等奖,《酸葡萄》获当代工笔画学会首届大展金叉奖,《魂系马嵬》(与高云合作)获第七届全国美展银牌奖。何家英是当代中国画坛崭露头角的著名工笔人物画家,被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。
二、霍春阳
霍春阳:1946年生于河北清苑。1969年毕业于天津美术学院并留校任教;原为天津美术学院中国画系主任,现为天津十大画家之一、天津美术学院教授、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国美术家协会天津分会常务理事、硕士研究生导师,天津文史馆馆员;1992年享受国务院颁发的特殊津贴待遇。其作品多次参加国内外大型美术展览并获奖。作品被人民大会堂、中国美术馆、北京图书馆、中国人民革命军事博物馆、首都机场、天安门城楼、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆、北京饭店、中央电视台、天津艺术博物馆、深圳博物馆、山东省美术展览馆等单位收藏。
曾多次到日本、美国、法国、德国、比利时、澳大利亚等国访问和举办画展。1997年被中国文联、中国美术家协会评为画坛百杰之一。
三、白庚延
白庚延:祖籍河北景县,1940年出生于山东省德州市,1962年毕业于天津美术学院并留校任教。同年从王颂馀先生修山水、书法、画论。73年至85年为天津美术学院中国画专业负责人。
白庚延致力于中国山水画的研究和探索,采众家之长,贯通古今,融汇中西,浑厚自然,洞达博大。既重笔墨,更重意境,诗情画意,相得益彰,别具特色和时代风貌。他自创一格,始终不渝追求“抛开世风去追求真正的艺术上的自我,以山水为民族造像。”以热烈、奔放、拙朴、苍劲的风格内涵,创作出一件件情调古雅凝重的杰作,表现出他对中华民族终生不渝的爱。
四、杜滋龄
杜滋龄:1941年生于天津,1958年始于天津美术出版社从事评述编辑工作,1979年至1981年就学于中国美术学院国画研究生班,从师于叶浅予、李震坚先生。1981年到1996年先后任天津人民美术出版社副总编辑、总编辑,主编的《李可染画集》《林凤眠全集》《元、明、清画派系列》先后获国家级奖励,天津人民美术出版社获国十五家优秀出版社之一。1996年调入
三、合肥有名的国画大师?
国画大师林彦新,字江夕(大号光头大师)。中国书画家,自幼喜好绘画 。少年曾从师国画大师李冰星学习国画。毕业于中国美术学院。后来又从师油画大师程大海,学习西洋油画,现为中国书画家联谊协会会员。
四、国画的分类有哪些?
中国画的分类有多种方法。
按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科。按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等。五、国画有哪些出名的?
这个问题提的不严谨,是要问历代的国画名家?
这些全是名家:从南北朝到近代。
六朝三杰:是指在中国绘画史上指六朝时期画家。顾恺之、张僧繇,南朝梁时人。对绘画有独特创造,画山水不以笔墨勾勒,史称“没骨山水”,自成一家。陆探微,南宋时人。有名于时。其用笔有“连绵不断“的特点,称为“一笔划”。这三人各有特色,各具特长,时人称六朝三杰。明杨填《画品》中加画家吴道子称为“画家四祖”。
陆探微南朝宋著名画家。吴县人。据《历代名画记》载,他的绘画作品有五、六十种。他作画笔迹周密,号称“密体”,以区别于南朝梁张僧繇和唐代吴道子的“疏体”。他在绘画中运用的锐利挺拔、刚劲有力的线条,被后人誉为:笔迹劲利,如锥刀焉,所“画人物极其妙绝”,“秀骨清像,似觉生动,令人凛凛若对神明”,具有极强的感染力。陆探微在绘画上的另一成就是独创了“一笔划”法,笔势连绵不断,整幅画一气呵成,令人赞不绝口。
五代四大家
五代四大家:指中国画史上的荆浩、关同、董源、巨然。简称:荆、关、董、巨。他们的画风,从唐朝以来,形成了比较明显的变化。成为“唐风”至“宋格”的一大桥梁。明王世贞说:“山水至二李一变也;荆、关、董、巨又一变也。”(二李系指李思训父子)。五代四大家之特色;荆浩之画雄伟、深厚、峻拔、坚凝;关同之画雄伟、坚定、峭壁茂密;董源之画下笔雄伟,有崭绝峥嵘之势;巨然之画趋于庄重朴实而沉静。
北宋三大家:指中国画史上的董源、李成、范宽三大画家。元汤曾说:“六朝至唐初,画者虽多,笔法位置,深得古意。自王维、张毕宏、郑虔之徒出其不意,深造其理。五代荆、关,又别出新意,一洗前习。迨于宋朝董源、李成、范宽三大家鼎立,前无古人,后无来者,山水格法始备。”他们确是开创了唐人所未开拓新画风,较为完善了中国山水画面貌。三大家之特点:董源之画除部分作品雄伟、崭绝峥嵘之势外,大多趋于平淡、天真、朴茂静穆;范宽有坚凝厚重、雄峻茂墨的特色;李成之画挺拔雄奇,富有变化,惜墨始金,别具一格。
南宋四大家
指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称:“李、刘、马、夏”。四家中李唐略早,刘、马、夏继承发展李唐的画法,成为南宋画院的主流。他们四家的风格特点是:李唐之画刚劲犀利,气魄雄伟;刘松年之画受李唐影响,而又工整方面更为突出。马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括,水墨淋漓,构图书馆多向特写。有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。属豪纵简略一路画风,初无此称,屠隆说:“李唐、刘松年、马远、夏圭,此南渡以后四大家也。”张丑认为:“南宋刘松年为冠,李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰:“刘、李、马、夏,俱负重名,而李、马为最。”
元四家
指中国画上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位代画家。其共同特色,是以“雅洁淡逸”山水画风。强调水墨画发展,起了很大的作用。四人同处于一个时代,年龄相近,他们的风格和特点:黄公望是山川深厚,草木华滋;王蒙是画山水多至数十得,树木不下数十种,千岩万壑,迦环重迭;吴镇山水苍茫沉郁;倪瓒山水,所谓“天真幽淡,萧杀寂寞”,具有一种荒凉空寂、疏简消沉的趣味。
明四家
明四家(吴门四家):指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地,故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。
四人中沈周、文征明都擅长画山水,上承北派山水画的传统;唐寅山水、人物都很擅长,他以南宋院体为法;仇英以人工笔人物、青绿山水见称。四人各有所长,先后齐名。但除沈周、文征明有师承关系外,唐寅、仇英各有内格。因此“吴门四家”(“明四家”)只是明代四位成就很高、四位不同风格的大家,两并非一个画派之称。浙派三大家
浙派三大家:指中国画史上的戴进、吴伟、蓝瑛三位明代画家。是明初绘画派制之一。其代表人物戴进,上承南宋院体画家李唐、马远、夏娃等画风,善画山水,迹工人物、花卉。因戴进是浙江人,故称这一画派为“浙派”。吴伟亦工山水,为“浙派”的盟主,用笔雄健豪放,纵横自如。明末蓝瑛为浙派殿军,擅长画山水,花卉,初年秀润,晚年笔力苍劲,学者甚众。
四大名僧
四大名僧:在中国画史上称“四僧”,是指明末清初四个出家为僧的画家。原济(石涛)、朱耷(八大山人)、髡残(石溪)和渐江(弘仁)。四人都擅长山水画,各有风格。他们都竭力发挥其创造性,反对摹古,取得创新成就,其特点:石涛之画,奇肆超逸;八大山人之画,简略精练;髡残之画,苍左淳雅;弘仁之画,高简幽疏。都自具风格。他们的画风对后来的“扬州八怪”有较大的影响直到近代的吴昌顾、齐白石等画家。
六、国画材料有哪些?
国画材料有宣纸、笔、墨、颜色等。宣纸是国画的载体,一般使用稻草、棉和桑皮制成,具有吸墨、吸水、不翘边等特点;笔是国画所必需的工具,分为毛笔和羊毫笔两种,不同的笔可以画出不同的效果;墨是国画的重要材料,根据制作工艺不同,分为湖笔墨、油烟墨、颜料墨等多种种类;颜色则是渲染和修饰画作的材料,常用的颜色有蓝、绿、赤、黄、紫、黑等。总的来说,国画材料的选择与运用都是为了表现出传统国画的韵味和艺术特色。
七、国画有哪些作品?
国画大师有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳...当代国画大师:何家英、田黎明、刘大为、范曾、王明明、 王西京 、刘大为.......
著名作品有:《清明上河图》、《老人与小孩》、《洛神赋图》、《和平鸽》等
其中张大千的泼墨山水画最为著名》
八、国画颜料有哪些?
国画颜料是用于中国传统绘画的重要材料,包括以下主要类型:
墨汁:墨是国画的基本颜料,有固体墨和液体墨两种形式。它通常由石墨或烟墨制成。
水彩颜料:包括各种颜色的水彩颜料,用于绘制国画中的色彩部分。
高丽纸颜料:用于水墨画的专用颜料,有水粉和水墨两种类型。
绢纸颜料:特制的颜料,用于丝绸绢纸绘画。
朱砂:红色颜料,用于国画中的一些细节或装饰。
雅典白:白色颜料,用于调配不同色调和增加明度。
矿物颜料:如朱砂、赭石、蓝田玉等,用于制作颜料或添加特殊效果。
石膏:用于制作颜料或调整颜色的明度。
胶水:用于粘贴纸张和补强画作。
染料:用于给绢纸上色的颜料。
这些国画颜料的使用和调配技巧在中国传统绘画中扮演着重要的角色,艺术家们根据不同的绘画需求和风格来选择和搭配颜料。
九、国画市场有哪些?
国画市场有文化市场、画廊、展会、拍卖会等一系列。
十、国画最有名的三大产地?
天津杨柳青,苏州桃花坞,潍坊杨家埠。民间年画在中国有悠久历史。
苏州桃花坞:始于明代,鼎盛于清朝雍正、乾隆年间。桃花坞年画,主要有门画、中画和屏条等形式。天津杨柳青:始于明代崇祯年间,风行于清代雍正、乾隆、光绪年间。