一、国画著名的“三远法”是指什么？

国画著名的“三远法”是指中国山水画的特殊透视法，指的是在一幅画中，可以是几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。 “高远法”是仰视效果，相当于站在山下往上看。取势高大雄伟，震撼人心，有阳刚之气，反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。 “平远法”是平视效果，相当于站在平地上往前看，自近山而望远山，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。“深远法”则是俯视效果，相当于站在山上往下看。取势场面宏大，视野广阔。

二、中国画透视上的“三远”是指哪三远？

三远的说法来自于宋代郭熙的《林泉高致·山水训》

“山有三远”，即“高远”、“深远”和“平远”。

“高远”，原文是“自山下而仰山巅，谓之高远。”简单理解就是从山下望山上。看什么都是高大雄伟、气势磅礴，视平线也处在画面的下端，可以用来描摹崇山峻岭。最典型的是《溪山行旅图》。

“深远”是“自山前而窥山后，谓之深远。”由前面往里画出深奥之感觉叫深远。郭熙在《林泉高致》中也有所论述，水欲远足出之则不远。掩映断其脉则远矣。这种处理方法在表现云横秦岭、气断巫峡时可以使用。有经验的山水画家，都觉得三远之中深远最难于体现。

“平远”平远景色要画出前后左右辽阔的空间，元代黄公望的《九峰雪霁图》，一派群山莽莽、溪涧回转的无限风光，无疑都是拜平远法所赐。平远画法大体上有两种：一种是矮山及丘陵的平远山水；一种是只有田园河流的平原大地。

黄公望的《富春山居图》和倪赞的《紫芝山房图》就属于平远山水的类型。对于描绘平原景色的辽阔地貌，也可以用一些类似的手法，但主要还是应当利用景物的透视，如林带、田埂的透视，河流的纵横带来加强平远效果。一马平川的大地原是国画中难于奏效的画题，近代画家有用稻田波影来衬托白帆片片，也有用树木和房屋层层推远的。

“平远”的视平线则处在画面的中间或者是中部偏上的位置，即：“自近山而望远山，谓之平远。”元代倪瓒的作品多呈现出这样的视觉效果，三段式构图，表现出太湖的云水朦胧，精致悠闲的小景山水。平远的优势正在于能把南方山水的钟灵神秀和雅逸平和，搬到画面上来。

三、中国画中的三远指什么？

高远”、“深远”和“平远”

三远是指北宋画家郭熙关于意境问题的文艺心理观点。《林泉高致·山水训》称“山有三远”，即“高远”、“深远”和“平远”。

这“远”既属于审美客体；亦属于审美主体，即追求一种超脱、平淡、豁达、澄澈、宁静的心理境界。而这种心理境界与审美客体的“三远”相融合，便会形成一种“见其大象”、“见其大意”的艺术意境。

四、国画章的盖法？

书画作品上落款盖印，是非常讲究的。千万不能随随便便的落款盖章

印比字大不可以。大幅作品盖大印，小幅作品盖小印，理所当然

国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不需盖了

国画棋幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左下落款，右下角可盖方形闲章。此处如不需要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙

长方形，圆形，长圆形闲章，尔不可盖在下角方形压角闲章处之地位。 方形闲章，不可盖在书画上端空白处，就喧宾夺主了

国画直幅落款，字行末行末字，与他行字长短，不可整齐，盖印亦如此

1、盖二印，一方形，一圆形，不可匹配，特殊情形例外。同形印可匹配

2、盖二印，一大一小，不可匹配，特殊情形例外。同样大小可匹配

3、盖二印，一长方形，一椭圆形，不可匹配，特殊情形例外。同形印可匹配。

五、国画云的烘染法？

画云的方法常用的有“勾云法”和“染云法”。

勾云法画法：用中锋、淡墨，画出屈曲缭绕的曲线，来表现云的形态。云的线条要画得轻盈、流畅，云彩的大小和方向要有所变化。画云要分出阴阳，上面为阳，也叫云头笔线稀少一些；下面为阴，也叫云脚，笔线密集些。这样勾出的云，既有体积感又有韵致。

染云法画法：染云法也叫烘云法，不勾勒云纹，用水墨烘染，常用于表现浑厚的凝云和云海。

六、国画金箔贴法？

有多种方法，但总的来说是将金箔贴在画作上以达到装饰或突出画作主题的效果。贴金箔有干贴法和湿贴法两种。湿贴法分为水泡法和糊贴法两种。其中，干贴法指的是将金箔直接贴在画作上，通常需要将金箔压平、锤打或用手捶打让其附着；湿贴法则是将金箔浸泡在水中或加工艺术用胶水配上一些添加剂，拿毛笔蘸取，再涂于画上，这样金箔就可以贴在画上。总的来说，需要注意的是金箔的粘贴程度要适中，不能过于密集，否则会影响画面的美感。

七、国画晕染法？

平涂技法：用调制均匀的颜料平平整整的涂在画面中，但是要记住最后收笔要带走多余的水分，平涂技法不能在画面上留下多余的水渍

撞粉技法：顾名思义用一种颜色撞入钛白粉或蛤粉，水分要充足才能撞开。

分染技法：即先用色笔在画面中画出后，接着用清水笔将颜色自然的过渡开，清水笔的水分要少，否则会将原本的颜色冲淡

撞水技法：和撞粉技法一样，将钛白粉换成清水，通常用于花鸟画中叶子的画法，在叶片的暗部用清水将晕染好的颜色冲淡越往边缘越淡。

罩染技法：在工笔画中，分染完后通常会根据画面要求进行罩染，罩染即在原有画面中罩上一层淡淡的其他颜色，使颜色更加鲜活。

衬托技法：在绘画时我们在画纸正面上完色后可以在背面再上一层，这就叫衬托，这种技法可以让画面更加鲜亮，颜色更加丰富而不会弄脏画面。

八、三远法对中国绘画的影响？

“三远”法，是中国山水画的特殊透视法。指的是在一幅画中，可以是几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。

九、简述林泉高致三远法的特点？

三远法

中国山水画的特殊透视法

“三远”法，是中国山水画的特殊透视法。指的是在一幅画中，可以是几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。

宋代的郭熙在《林泉高致》中，对三远法下过这样的定义：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。”三远法，就是一种时空观，以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点，即焦点透视观察景物的局限。河阳温县（今河南温县）人，著名画家。《林泉高致》6篇，由郭思编述其父郭熙的创作经验和艺术见解而成。

平远，就是自近山而望远山，反映的是一种平视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。元代赵孟頫的《水村图卷》，使用的便是平远法。作品高仅24.9厘米，横达120.5厘米，场景开展，描绘了沙渚村舍、渔舟出没、丘陵长堤、岸柳塘苇的江南清旷平远景象。元代的倪云林也是一位善作平远山水的高手。他作《江岸望山图》，以一种极其简洁的笔法描绘了平远风光，正如题画诗所云：“江山春风积雨晴，隔江春树夕阳明。疏松近水笙声回，青峰浮岚黛色横。秦望山头悲往迹，云门寺里看题名。蹇余亦欲寻奇胜，舟过钱塘半日程。”

高远，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。范宽的《溪山行旅图》，就是以高远法的构图方法创作的成功之作。他的艺术特色，除了用笔雄强、坚实之外，还善于以仰视的手法，表现山峰的高远，正如赵孟頫所评：“山势逼人。”

深远，就是“自山前而窥山后”。王蒙作《青卞隐居图》是以深远见胜的杰作。作品纵141厘米，横42.2厘米。青卞山本是江南不起眼的小山。王蒙以三远法加以夸张，为了突出一个“隐”字，作者以“S”形的连续取势，以重山复岭、密树深溪等景象的交替组合来增加山势的深度，沿着溪流的寻索，几经曲折方能在山坳的深处见到一座草堂，其中，有一人依稀可辨，这抱膝倚床而坐者正是画中的主题人物；隐居者。《青卞隐居图》的成功，就在于塑造了一个深邃莫测的深远空间。

中国古代山水画所追求的就是“远”字。顾恺之《画云台山记》曾谈及：“西去山，别详其远近。”宗炳《画山水序》也谈及：“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”三远法的确立是中国传统山水画成熟的一个体现。它打破了时间、空间的局限性，把人的视线引发开去，导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性。

十、国画印章的盖法图解？

国画上盖印章一般分为两类，一类是姓名章、斋号章，盖在画的题款位置，可一枚，也可两枚。

另一类就是压角章，或闲章，对画面起到补充、协调作用的印章，一般盖在画面的左右两个下角边，根据需要，可有可无。印章的内容最好与画面内容相协调为好。

如图