元四家山水画的共同特点是什么？怎样评价文人画艺术？
文人画的造化境象是具体物象的精神化，人格化以及包涵情感设身处地深切的入世与出世的关切！你说说：黄质，傅抱，齐璜，李，陆都不是纯艺术吧？所谓大师是不搞纯艺术的！
中国山水画在处理空间关系上有什么特色？
中国古代山水画在空间的处理上，与人物画一样，具有自己鲜明的特色。西方传统的风景画是以透视学的原理去处理自然景物的空间关系，而中国的山水画则采用“以大观小”、“小中见大”的手法，即把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，如作盆景观。这样，千里江山也可以尽收眼底，或用长卷的形式加以表现，如前面谈到的北宋画家王希孟的长达11米多的青绿山水长卷《千里江山图》；或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画繁复的崇山峻岭，如北宋画家范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》，以及元代画家王蒙的《青卞隐居图》，其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中国民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。
如何简单的去判断山水画的好坏？
首先，评判一幅山水画的好坏本来就不是一个简单的问题。由于每个人的审美观点、艺术素养和侧重点的不同，对同一幅山水画作品的评判结果有着天壤之别。但是，无论每个人评判标准差异有多大，对真正好的山水画作品，大家还是有着最大公约数的。
其次，由于受众所生活地理区域的差异，对生活在地理区域不同的画家创作的山水画作品，由于自身对画家所描绘对象知之甚少，只能从直观上去感觉作品的优劣。譬如：南派山水画中的小桥流水、秀水险峰、楼台亭榭、溪泉云雾等，生活在北方的观众就不会有深刻的体会。反之，北派山水所展现出来的雄浑、高远、冷毅、长烟落日的恢宏气势，也是生活在南方的人们无法感悟的。
鉴于以上原因，如果非要采用一个较为简单的方式去判断一幅山水画作品的好坏，只有从如下几个方面去考量：
1、技法层面。无论所描绘物象所处地理区域有何差异，但其所使用的表现技法必须要契合物象的自然规律。画家只有使用了合适且娴熟的绘画表现技法，才能使整个作品整体划一，符合区域特点；
2、个性特征。一幅好的山水画，既要有对自然界真山真水的传移模写，又要蕴含画家本人对物象的独特理解和提炼加工，在创作过程中赋予画面更深层次的内涵和寓意，令观众产生共鸣和无限遐想，将意境延展到画外；
3、直观感觉。无论什么画种，其实都会笼统划归为美术大类中去。这就要求作品首先要产生“美感”，专业人士欣赏的是作品中的构图、韵味、色阶变化、主次关系、明暗调子搭配等专业层面。一般观众则侧重于直观的美。一幅好的作品，不能单一让专业人士才能看得懂，还必须顾及一般群体的审美，只有让大多数人感觉出“美”来，作品才能够蕴含生命力和持久性。
以上是个人观点，只代表个人意见，难免有疏漏和以偏概全之处，仅供参考！（撰文：刘东方）