一、樱桃国画诗句？

白石老人画樱桃，

活活一堆红玛瑙。

七天仙女若下凡，

天上人间会颠倒。

二、国画樱桃寓意？

寓意圣洁之美，彼此珍惜。

齐白石画樱桃的作品很多，但这一幅作品最好，一只青瓷盘盛满了刚刚摘下的红樱桃，还有数十颗滚落盘外。显然，画外之意是主人在樱桃熟了的初夏，见到了远道来访的好友，欣喜之情溢于言表，赶忙选了一大盘鲜红的樱桃，急急端上桌子，以至于慌乱中散落一桌。因此，这幅没有画上人物的《樱桃》，实际上画足了人的友情，画出了主人的热心肠。

三、国画樱桃的目的？

国画樱桃。代表着美好的事物。

四、技法|国画樱桃的画法？

国画樱桃的绘画步骤教程

1、用狼毫笔蘸水调浅曙红蘸满，笔尖蘸深曙红，左边点一笔画一半樱桃。

国画樱桃绘画步骤教程一

2、右边补一笔完成整个樱桃。可留一点高光。

国画樱桃绘画步骤教程二

3、小笔蘸浓墨匀力画柄，点果脐，完成。

国画樱桃绘画步骤教程三

4、组合的樱桃要有颜色变化、遮挡、疏密关系（近大远小）。要先把一组樱桃画完后再一起画柄点果脐。

国画樱桃绘画步骤教程四

5、碗里的樱桃要有层次和颜色的深浅变化，被挡住的樱桃一笔画一半就可以。 国画樱桃绘画步骤教程五 组合樱桃一定要注意前后颜色、大小的变化，调整画面才可以哦！

五、怎么画国画？画好简单的国画？

先临摹，再写生，最后创作（画简单的国画）。 画国画首先要临摹，临——照着画；摹——将纸浮在上面画，学习古人的古法用笔。 其次要写生：照实物画，将技法进行实际练习。

六、中国画简单？

并不简单中国画区别于其他画种，但是万变不离其宗，中国画也是有基础知识组合而成的，中国画对其基础知识要求很高，从基础的“石头分三面”、“树分五枝”等到“十二种皴法”。

中国画历经各代国画大家逐渐形成了一系列专业的学习体系，常见国画基础画法，从山石皴法到草木枝节，均做了详细讲解，非常适合国画初学者学习。

七、柿子国画简单图片？

一、柿子的画法

步骤一  先以重墨中锋写出果柄。

步骤二  以侧锋点画果蒂。

步骤三  以朱磦稍调胭脂画柿子的上半部分。

步骤四  再用同色画出柿子的下半部分（柿子的上半 部分与下半部分应虚接）。

二、柿子枝叶的画法

步骤一  先调淡墨至笔根,后用笔尖蘸重墨稍调以侧 锋画叶子。

步骤二  待叶子半干时以重墨勾叶筋，中、侧锋并用 画枝干。

三、画法步骤

步骤一  画柿子时除了要强调柿子姿态的变 化外，还要注意由一组柿子所形成的外轮廓的形 状变化。用色要有轻重虚实的不同。

步骤二  画叶子以延伸其与柿子所构成的横向 态势，注意处理好叶子的大小、正侧及浓淡关系。

步骤三  穿插枝干以形成纵势，画枝干时要 疏密得体，用笔要苍劲有力。

步骤四  画果盘时用笔要圆健遒劲。

步骤五  左侧题款、钤印，以完成构

图。

八、荷花国画简单？

1.荷花的画法用笔调淡草绿色，褐石色，三绿色，然后用笔尖稍蘸淡墨，画出反面叶形状，要见笔触。

2.用笔中余色从上至下画出荷梗，最好要有干涩效果。 然后用笔调淡花青色，笔尖蘸浓墨画叶的正面。

3.荷花的画法依次画完全叶，半干时浓墨勾叶筋，勾时要似有似无， 用笔轻松，不必太具体。

4.依次画正面叶，用墨要外实内虚，见笔触，要有水墨洇晕的效果。

九、水母国画简单？

1

我们先画水母的头部，再画一条波浪线来显示水母的底部形状，画出水母可爱的表情

2/7

先画一个弯曲的水母脚

3，在边上画不同方向的脚

4/7

接着画出另一个水母的头部

5/7

我们画出第二只水母可爱的表情

6/7

同样，用线画几只水母脚，在上海画水母周围的小泡泡

7/7

给章鱼涂上自己喜欢漂亮的颜色，这样就完成啦！

十、中秋国画简单点？

国画里表现中秋节，一般都是工笔画或者写意画。而大多数的主题，还是和诗词、嫦娥奔月相关。我印象里比较深刻的，就是近现代的画家刘旦宅，工笔画画家任率英的‘嫦娥奔月’主题，”国画家陈荣说起国画里的中秋，滔滔不绝。九月金秋，封面新闻邀请了国画家陈荣，谈了谈国画里的中秋。

陈荣所画《嫦娥奔月》

“圆月”团圆，“禅月”哲性

都是中秋之月

自古以来，“月”就是诗词书画中的重要意象。《诗经》中有“月出皎兮,佼人僚兮 ”，李白有“举杯邀明月，对影成三人”，杜甫有“露从今夜白，月是故乡明”，苏东坡的“但愿人长久，千里共婵娟”更成为千古绝句。而月亮作为中秋节的标志，寄托了千年来中国人的思念和牵挂。对诗人来说如此，对于画家来说也是如此。

刘旦宅作品

“我们常说'诗画同源'，国画也常以中秋为主题进行创作，”陈荣如此说道，“一般情况下，还是结合神话、圆月进行表现的中秋画作比较多。”在他看来，节日、节气本身就会对中国人的情绪产生影响：“时节变了，人的情感自然而然就会发生变化。春分的播种、立秋的收获，人的情感会随着节气的变化而变化。而中秋，除了应景而生的思乡之情，人还会产生更多、更深的思考。苏东坡的‘人有悲欢离合，月有阴晴圆缺’，就是这样的思考。”

在陈荣的解释中，国画里的“月”，分为“圆月”和“禅月”。“圆月”是代表团圆的中秋之月，一般在画家的笔下会单独出现，“圆滚滚”的一个；而“禅月”因为其更贴近诗歌的意境，因此出现的次数较“圆月”多一些，画笔更飘逸、潇洒，也会以浮云点缀整幅画的意境和氛围。陈荣自己也更偏向画“禅月”：“这一幅画的就是苏东坡，也是中秋主题的，我差一点也画成‘禅月’了。”

深刻于记忆中，

贴得“千奇百怪”的嫦娥奔月

除了“月亮”这个中秋元素，“嫦娥奔月”也是国画家青睐的中秋主题。而对于陈荣来说，这也是最有意义、印象最深刻的中秋国画主题。“近现代里，给我印象最深的‘嫦娥奔月’，就是任率英的作品。跟他同时期的工笔画画家的作品相比，他笔下的人物鲜活、配饰也丰富。这是因为他从《八十七神仙卷》和永乐宫壁画中延展出来了许多内容。”任率英是我国著名的国画家，他擅工笔重彩人物画，多以神话传说、古典小说等内容进行工笔画创作。除了嫦娥奔月，白蛇传、昭君出塞、花木兰等题材都曾出现在任率英的笔下。