您的位置:首页 > 国画

著名画家杨子君个人简介?

杨子俊(1872~1942),河南博爱高庙乡小中里村人。他出生于富裕农民家庭,祖上两辈在外经商,后又务农。子俊天资聪慧,学习勤奋,尤爱书法绘画。在20多岁时,就闻名乡里。其书画别具风格,尤擅长画山水竹木、禽鸟花卉等,是当时博爱著名的书画家
杨子俊与杜严是同傍秀才,两人关系甚好。杜任河南省众议员时,与著名书法家于右住在一块作事,子俊也同其相识,其绘画多为于右任题词。因此,他的书画在开封一带亦很有名气。
杨子俊是河内县知名绅士之一,曾任福公司董事、河内县财委会委员、公证会成员。日军侵占博爱后,他携全家老小逃往山区东仲水,日军曾邀其下山做事,他严词拒绝。日军进山扫荡时,他已身患重病,转到孤山,由于亲受日军蹂躏之苦,忧愤难平,病情加重,临终画莲花一幅,题名出污泥而不染,终年70岁。

如何界定一幅国画作品的艺术价值与经济价值?

不管是国画作品或其他艺术作品,我觉得艺术价值和经济价值两者之间既有相通之处,又有矛盾所在。艺术价值高的作品经济价值不一定高。经济价值高的作品艺术价值也不一定就好。当然也有例外,经济价值高的作品,艺术价值也会高;反之,艺术价值高的作品,经济价值也会随之增高。比如被拍了几个亿的画家齐白石的国画作品,应该算是艺术价值与经济价值共存的艺术作品。

要判断一幅作品的艺术价值,我觉得可以从艺术的形和意来分析。画家表现的手法,画出的事物是形,画家思考的内容,表现的含义是意。我们可以从形和意两方面出发欣赏艺术作品。

当然,我觉得也要看画作的风格,画家的声望或者年龄、经历等。画家的艺术水平和艺术地位,集中表现在社会名望。名望指的是名气,它在画作中表现的价值至关重要。画作的内容和题材也是影响价值的重要因素。象征吉祥的花鸟作品,被赋予情感的山水作品,以及一些高雅、稀有题材都特别受人追捧。

另外,要看画作对你的影响,比如视觉、或者心理上的,以及你对作品的理解认识。只要你喜欢它,就说明它存在价值。每件作品都是独一无二的,在它唯一性的基础上,喜欢它的人越多、年代越久远,一般情况下它的价值也就越高。

总结起来就是:1、艺术性高深的作品价值就高,名家的作品比普通画家的作品价值要高。2、社会昌盛,经济繁荣,收藏就热,收藏的人就多,收藏品的价格就高。3、俗话说:物以稀为贵,书画作品亦如此。稀有品种价格就高,名人大家的精品佳作越少价格相对就越昂贵。4、画作不是画的好看就有价值,画幅大价值就高,它的历史价值也很重要。如明清的一幅国画小品,恐怕要比当代一幅鸿篇巨制要值钱,这是因为经过时间的沉淀,留下来的多是精品。

总之,一幅国画作品的艺术价值与经济价值的界定,还是要靠自己一双审美的眼睛及对现实的分析能力去分辨,当然也应该要自己喜欢才好。

我不是专家

中国近代四大家黄宾虹艺术有什么特点?

你好,亲,很开心回答你的问题

很开心一起欣赏一下近代国画家,黄宾虹的国画艺术。

对于画家黄宾虹,同样是一位集功底,文化,理论为一体的综合全能画家

画家黄宾虹,在一生的绘画艺术探索的道路上,如同许多画家,同样经历了师古人,师造化,融合古人造化,最终形成自己独创专属的绘画风格

接下来,我们一起来欣赏一下画家黄宾虹的代表作品《秋林图》

如果说,元代文人画家倪瓚,其绘画风格,尽显简淡,萧疏,萧条,简朴的意境

那么黄宾虹画笔下的山水,在这幅代表作品《秋林图》中,由此看出,画家笔下的山水,尽显笔多繁重的画面效果

尽管画家黄宾虹画笔下的山水,是笔多繁重,山川浑厚的表现方式

但是对于这幅画面的构图,其山川的动势,走向,层层深入,脉络骨线清晰,山路曲折,盘旋而上,主体突出,空白处不着一点笔墨,不着一点杂质,清晰突出山川的脉络和走向,山体中留一空白,留一画眼,表达透气的意境

对于这幅《秋林图》,重点突出了黄宾虹画笔下山水,浑厚苍茫,笔苍墨润的绘画表现风格,以浑厚见长,厚中含雄,是全景式山水纵恣奔放的雄浑气势

黄宾虹画笔下的山水,虽然笔法繁多,但是繁而不杂,高雅文气,尽显画家对大自然山水丰富的视觉层次

画家黄宾虹,不仅仅是画功高超的画家,黄宾虹之所以在画面中营造雄浑,浑厚,意趣生动的意境

因为画家深研画史,画理

之前说过,画家黄宾虹同时还是一位绘画理论家

他总结出国画运笔运墨的五种笔法,即平,圆,留,重,变,七种墨法,即浓,淡,泼,破,渍,焦,宿

在绘画创作中,其中经常运用破墨法,渍墨法,积墨法,宿墨法。

同时还著有《古印概论》《画学编》《宾虹杂著》等著作。

回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信

关于黄宾虹的艺术特点与其他各家大不相同。首先黄宾虹的艺术相比他艺术学术研究只是很小的一部分,他的画作只是他研究成果的表象。黄宾虹着眼中国画的命门时代一一宋元明清,他从哲学文化、技法语言去中国画的密码,对宠杂的文化体系进行系统的整理提炼,形成中国绘画的大成。贡献非他人可比。

而他又是传统大儒,自以低调处事,沉醉诗书画印之中,画作笔墨自有独家语言,而不需要与他人比高低。

他画内心之画,无需在现实中去求证。笔笔求心源,墨墨透灵气。拙味十足,童趣天真,不粘尘埃。识者观画心中透爽,不识者则觉得乌蒙乱麻。这就是黄老的择人的妙处。

这种特有的艺术特点,其他家不曾有过。

张大千临石涛可以乱真,笔笔求似前人。

齐白石袭前人花鸟最多至徐渭,更多师吴昌硕,只是学多而研究少。

潘天寿金石镏画,气势过人,但过于单一,研究并不多。

由此可见黄老宾虹艺术特色突出,学术成果丰富,实为中国艺术之集大成人物。