国画白描和普通素描有何不同之处？
以愚之见。国画应指一幅完整的绘画作品，而素描通常指特定人或物的个体描画。所同之处在于除主笔原色以外都不着另外的任何色彩。
白描和素描表面相似，其实还是有很大不同之处。古老的中国画源远流长，博大精深，在长期的发展过程中形成了特有的技法。其中，勾法是中国画最基础的技法之一，指以笔线勾取物象的外廓，也叫描法，在工笔画中称为线描。 以线造型是中国传统绘画的特色，不管是人物画，还是山水画、花鸟画，都少不了以线勾勒物象。
白描是以线为造型手段的一个独立画种，也是中国画的重要要素。白者，素也，就是用单一颜色——墨来描绘对象，这里的描绘绝不是照抄对象，而是用线来塑造对象，这种线不是简单的轮廓线，而是富有刚柔、轻重、急缓、长短、粗细、疏密、浓淡等变化的线，它可以艺术地表现对象的形象、体积、空间、质感和人物的精神面貌，使对象跃然于纸上。
古代画家把各种人物线描形式，概括成十八种技法，称人物“十八描 ”。
“十八描 ”作为基本程式用于传授线描技法。当然，十八描并不仅仅是人物画的基本画法，同样也是花鸟画的基本技法。
白描有单勾和复勾两种。以线一次勾成为单勾，有用一色墨，亦有根据不同对象用浓淡两种墨勾成。复勾则先以淡墨勾成，再根据情况复勾部分或全部，其线并非依原路刻板复迭一次，其目的是为加重质感和浓淡变化，使物像更具神采。复勾线必须流畅自然，否则易呆板。
白描以物象的之形、神、光、色、体积、质感等均以线条表现，其实难度很大。因取舍力求单纯，对虚实、疏密关系刻意对比，故而白描有朴素简洁、概括明确的特点。
中国古代有许多白描大师，如顾恺之、李公麟等都取得了突出成就。白描多见于人物画和花鸟画。白描是中国画的基础，它对学习研究中国画的笔墨有其重要的意义。
如何理解线条所具有的艺术表现力？
1.线条的直观感知力。线条能够真切直观地展示千姿百态的物体造型。比如建筑物的挺拔笔直，立交桥的曲线流畅，花朵的强烈发散，树木的自由舒展。
2线条的内涵审美力。美术、书法、服装等方面本质上就是线的艺术。
线条在素描中是最基本的表现手段，色彩画中也是不可缺少的一部分，在国画白描中又是最根本的表现手法，写意画中″点、线、面的三要素之一，因此线条在绘画中的魅力是无穷的，也是不可缺少的。
中国传统纹身有什么特点？
中国传统纹身，与“中式纹身”是有本质区别的。
中国传统纹身，侧重点应为“中国传统文化”，亦即其内核应为“中国传统文化”。例如绘画中，我们可以素描透视画法来描绘中国建筑山河人物，这是不是在表现中国传统文化？是。我们亦可以电脑招贴等等来表现中国传统文化。归根结底，其内核是中国传统文化，这就能称之“中国传统文化艺术”。那之于纹身行业，我们可以图腾来表现中国文化，亦可以素描透视来塑造中国雕塑山河建筑甚至人物，例如傅海林，岳阳新刺客，成都缘起等一批老前辈们的作品。
那么“中式纹身”呢，其归根结底，在一个“中式”上，是一个形式的表达，包括“中国风格”或者“中国风”，亦是如此。例如用中国的水墨风格，来表现了他国的文化内核，我认为，不能归为“中国传统文化纹身”一类，但他可以说是“中国风”的。
所以做文化做艺术，我以为应该多读书，艺术家应是杂家或至少是哲学家历史学家，若跟着市场人云亦云，只能让人笑掉大牙。
图案以传统国画风格为主线条清晰 雾不多但干净利落主要色彩就是红和黑没有其他颜色