非美术专业如何学好画画？
画画其实是一个特别个人的，抒发情绪表达内心的很好的途径。不应该受曾经是否接受专业学习而束缚。对于没有美术基础的人学画画的建议是这样的。
1.保持热度，成为习惯！
保持对画画爱好的热情，相当的热度可以让你养成每天动手画画的习惯。开始千万不要直接去学习美术基础，比如素描，专业基础课的枯燥可能会磨灭你对画画的热情。没有了热度，就没有坚持。这时候随性就好，可以板绘可以手绘，可以速写，可以水彩，可以原创可以临摹，这时候只要开心就好，但是记住，每天都要画，哪怕只有10分钟。
2.想要精进，基础学习必不可少。
这样坚持一段时间后，会发现画画已经成为一种习惯，想要进步的心情会越来越强烈。这时候需要找老师学习美术基础，比如素描。对于形态的把握，对于光影的理解，素描基础必不可少，也许不必像美术高考生那样专业，但是却一定要知道，因为这会影响你以后画画这条路的远度。建议报课学习，有老师指导，事半功倍，效率比自己自学会快很多。
3. 多看好的作品，临摹好的画作，学习好的作品的构图以及绘画技巧，带着思考的临摹是最好的学习。
4.掌握一定技法后，多尝试写生或者创作。
5.要对自己有信心，并不是所有的人都有画画的天赋，但是这并不影响对画画的热爱和成为一个好的画者，三分天赋，七分练，只要每天都坚持画，进步只是时间的问题，让我们多一点耐心，画画是一辈子的事[微笑]加油！
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您好，这要看您学那种艺术形式的画，大的分中国画和西画。
中国画分工笔、小写意、大写意，对素描基础要求不高，传统中国画有独立的透视理论和构成关系，无基础可学，并能达到一定高度。
西画分油画、水彩、水粉等几大类，对透视素描基础要求较高，想达到一定高度难。
希望我的回答能帮到您，此观点代表个人想法有不对的地方请见谅？
为什么那些有名气的艺术家画出来的画总是给人“画不像”的感觉呢？
为什么那些有名气的艺术家画出来的画总是给人画不像的感觉呢？
很高兴应头条问答之邀，来回答你提出来的这个问题，为什么有名气的画家，画不像呢，我个人认为是欣赏和鉴赏水平的问题，名画家，艺术家经验丰富，想象力丰富，抽象画比较多，需要有很高的艺术水平的人去欣赏。
随着现代社会文化艺术教育水平的提高，但是毕竟有很高的艺术欣赏能力的人还是少之又少，还是普通老百姓居多，普通人欣赏的大都是写实的，比较贴近生活的，对抽象画的欣赏还是有区别的。
我个人认为这就是大多数人，认为画的不像的原因，个人看法和观点，不喜勿喷。
我的素描作品，我是六零后，喜欢我的画，请关注我，谢谢。
为什么那些有名气的艺术家画出来的画总是给人一种“画不像”的感觉？我怎么觉得这题问得有些不大符合逻辑呢？是哪些有名气的艺术家呢？又是怎么个“画不像”呢？
如果这题说得是国画，显然这出题者要么是对国画不大了解，要么是明知故问。因为国画是笔墨线条的艺术，从古至今始终贯穿的是“写意”的创作原则，追求画的“在似与不似之间，”以达到突出意境的效果。这是国画的创作理念使然。即使是国画中的工笔画，也只是注重绘画主体的神似，而并不太在意形似，这也正合乎中国传统文化中的“含蓄”。只能让人看出画得是什么，画中人的身份和气质，而“不能让人看出画得是谁”。
如果这题说得是油画，显然就更不对了。油画特别是写实类油画，不仅画得像，而且非常逼真，惟妙惟肖，如超写实油画，完全可以和拍摄出来的照片相媲美。印象主义油画虽然不像写实油画那样追求造型的精准，但跟真实的客观物象也是比较相像的。至于抽象主义油画，那肯定是“画不像”了，但这也正是抽象主义的表现手法，不然怎么叫抽象呢？
所以我觉得这道题立意含糊，逻辑不清，是不能成立的。