一、国画兔子名家？

沈铨（1682—1760），字衡之，号南苹，浙江湖州市德清县新市镇（一作吴兴（今浙江省湖州市吴兴区）人。少时家贫，随父学扎纸花。20岁左右，从事绘画，并以此为生。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪，工写花卉翎毛、走兽，以精密妍丽见长，也擅长画仕女。创“南苹派”写生画，深受日人推崇，被称为“舶来画家第一”。

清 沈铨 雪中游兔图 立轴 绢本淡设色 230.5×131.7厘米 日本泉屋博古馆藏

二、国画山水构图？

构图亦称章法、布局，是绘画创作中的重要环节。构图的成功与否关系到一幅画的成与败。构图必须与画面立意相结合，也就是要与画面的内容相协调。

山水画画面的构图规律如下所述：

构图要运用对立与统一的辩证关系，要体现宾与主、远与近、虚与实、疏与密、聚与散、开与合、藏与露、黑与白、大与小等关系。对立是变化的，统一是均衡的，只有把这些对立关系统一在画面中，才可称得上是好的构图。所谓的“构图”,不只是大家平时理解的章法布局，还有一个最关键的要素，那就是“开合之道”。只有明白了开合之道，构图才会左右逢源，如鱼得水。

如果明白了开合之道，在山水画创作过程中，根本不需要绞尽脑汁来安排山石林木的位置，你就会真正进入“物我两忘”的境界，笔随心运，落笔即成，妙趣横生。

山水画如何“构图”才更显大气？

山水画的构图，其实没有太多的技巧可言，关键要让自己内心具有“包藏宇宙之机 吞吐天地之志”。只有内心充实了，有道义、有东西，在创作时，就会笔下生辉，干脆利落。如果你的内心不够强大和充实，在创作时，落笔就会躲闪漂浮，犹豫不决，哪怕你的“构图”再完美大气，同样还是打动不了人，也是失败的作品。

三、国画山水技法？

1、局部模写法

适合初学者，临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

2、详记法

较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

3、记异法

只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

4、放大法

选取一有感受的局部，放大并作较详尽表现，常可有意外收获。

5、象重叠法

不多作一山一水的速记，而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象，此即所谓"行万里路，读万卷书"，丘壑在胸，妙造自然。

四、中国画鸡名家？

白燕君，男、汉族，辽宁国画院院长。著名国画家、鉴赏家、收藏家。1949年出生于北京。世代书香门第，自幼受家庭熏陶，习熟文学、艺术、古玩字画鉴赏。

观白燕君的作品，横幅的金鸡，英姿勃发，仪态万千。他们或勇或怒、或憨或稚，或嬉或斗，无不以及具特性的形式美，在感情的震荡中将表现导入深层，通过强烈的感情方式和写意水墨特性，来点燃金鸡的精神之火，表现作者对艺术精神的追求。

白燕君把绘画变为精神的传达，在笔墨与电线色之间传达艺术本质形态和精神形态。他所创作的金鸡意象，表达的是对生命野性、生命力量、生命韧性、生命活力的赞颂，并把这些互相交织、互相激荡的生命内容转换为绘画意象符号形式。

白燕君画鸡讲究造势，让鸡艺术化、个性化、典型化，这种势就是劲健之力，是对有节律的动态美的追求，是对超然艺术境界的追求，表现了作者开阔的胸襟和可贵的艺术灵性。

五、国画名家许文华？

国画家许文华，国家一级美术师，现任河南文砚书画艺术中心学术总监，中国文艺家俱乐部书画院培训处副主任。

自幼喜丹青，曾先后拜著名山水画家吴建潮，人物花鸟画家罗镜泉两先生为师。

作品能豪放厚重，大气磅礴中见灵秀，又能于古法中得己意，颇受世人欢迎。

六、山水画名家？

一、著名山水国画大家、指墨画艺术大师崔如琢先生。

崔如琢（1944年—），出生于北京，著名鉴赏家、收藏家。幼拜师习字，长投门下学画。1981年定居美国，曾执教于北京中央工艺，始涉足书画、收藏、鉴赏等领域。

二、著名山水国画大家乐震文先生。

乐震文，1956年生，浙江镇海人，现任上海海事大学徐悲鸿艺术学院院长。中国美术家协会会员，上海中国画院兼职画师。上海书画院执行院长，上海现代水墨书画院艺术顾问。

三、著名山水国画大家、指墨画艺术大师朱祖国先生。

画家朱祖国：字：墨客：号：樵耕山人、溪江山人（1964年出生）、浙江永嘉楠溪江人．现居于上海．中国管理科学研究院学术委员会研究员，上海中外文化艺术交流协会副会长，上海中西美术融合协会顾问，诗人、书法家，国画家、指墨画艺术大家、收藏家、古文物鉴赏家。

四、著名山水国画大家贾又福先生。

贾又福，1942年生于河北省肃宁县，1960年考入中央美术学院，1965年毕业，师承李可染先生，以中国北方太行山为创作基地，从事山水画创作以及美术理论研究。现为中央美术学院教授、博士生导师。

五、著名山水国画大家候德昌先生。

1934年生于河南辉县市孟庄镇，他自幼酷爱书画。1956年考入原中央工艺美术学院，主攻陶瓷美术设计专业，1961年毕业并留校任教陶瓷美术设计专业，上世纪70年代后期任教国画山水课并潜心创作研究山水画。他现为中国美协会员。1998年9月8日被聘任为中央文史研究馆馆员。

六、著名山水国画大家邱汉桥先生。

邱汉桥（1958.10.9-），号抱扑子，湖北孝感人，思想家、是我国成就卓著的山水画大家。是中国当代绘画“北势南气”大格局理论思想的倡导者。当代艺术美学新哲思“忘我忘象”理论的创立者。

七、国画山水如何上色？

要给山水画上颜色，首先我们要调一些，国画颜色赭石，加适量的水，极少量的墨调成淡赭墨色，颜色宜淡，

松树的树干也是淡赭色，在表现，树丛的时候，我们，上色不可以平涂，要按照树的枝干，进行上色，这样显得比较透气

在给山石上色的时候，我们我们要留一些白，那是，山石的受光部分

在给远处的山上射的时候，不但要留白，而且颜色愈加的要淡在上过一遍以后，在山体的背阴处还要再上一遍，加重它的色彩，表现出立体感

山上的石头不是一种颜色，所以我们除了赭石，但这时还要用一些花青加墨给凹处上色

花青加墨是属于冷色调，而赭石是暖色调，这样一幅画就有了冷暖色的对比，也增加了画面的空间感

在树林间的空隙处，我们还可以，加一些颜色进行染来表示一些小的树丛，通过了，让画面有了整体感，拿好了以后把画幅平铺，待其干了以后我们再进行调整。通常要染2到3遍，这是一个比较细致的工作，一定要有耐心。

八、国画山水怎样欣赏？

在山水画鉴赏过程中，我们看画，眼界要高，看得越高自己的想法也就随着提高，也就带动自己手头功夫的提高，也就是平时讲的画画要能“眼高手低”，眼高就是看的想的高，只有眼高，才能带动手高，才能不断进步，如果是“眼低手高”，那就很难有所进步。我们主张的是眼和手更接近些，要使想法和技法合拍，只有如此才能画出好画。

就国画山水而言，我们看画首先是看画面的整体气势，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、题款用印、画外之意等。诗不直言，讲究含蓄，画也应这样，山水画不单是视觉美感的绘画语言，更是一种寄情抒怀、言志写意的心灵寄托，其精神层次更重于表达形式。画家是以心灵映射万象，代山川万物而立言，其精粹在于以形寓神、情自境生。因此，我们看画重要的是要学会既要看画本身，还要联想起来品画外之意，方能从中汲取精华!

九、国画山水怎么起稿？

       如果是尺寸大的山水画，可以先起小稿，确定山水的近景、远景位置，做到心中有数。小稿定稿后，再用铅笔在宣纸上把山水勾勒几大块的位置。

       如果是小画，可以直接用淡墨起稿，打形。

十、中国画猫名家排名？

中国画猫最有名数孙菊生。活灵活现。