中国画竹子名家排名? 中国画画竹子用什么笔?
一、中国画竹子名家排名?
中国画竹子最有名的是清代郑板桥。
二、中国画画竹子用什么笔?
中国人喜欢竹子,竹子也是国画四君子:梅、兰`竹,菊其中之一。中国人对梅兰竹菊情有独钟是源于中国的传统文化,如"未出土时先有节,待到凌云更虚心"人们把正人君子的性格寄托在竹子身上。竹子四季颜色翠绿,不怕风霜雨雪,更有咬定青山不放松的,立根原在破岩中,千磨万击还坚劲,任尔东西南北风的顽强精神。画画就是要画出竹子的这种精神,用什么笔才能表现这种精神呢,我认为应该用狼毫或兼毫笔比较好。
三、中国画竹子的名画家有哪几个?
当代画竹画家——李国胜,1975年生于广西桂林,字忠晔,曾进修于清华大学中国画高研班。
其间得到导师刘怀勇教授以及王玉良教授,梅墨生老师等言传身教。现为广西美协会员,清华大学“百年树人” 优秀画家。作品在《唯美艺术》,《东方书画报》等发表,出版有《水墨清华——李国胜画集》,《当代工笔画--李国胜画集》。第二届中国金币金色文化艺术大赛银色艺术奖。当代画竹画家——李国胜先生喜爱竹,以水墨表现竹的形象与气韵,一枝一干,一节一叶,疏密有致,虚实相间,气韵非凡,表达了不同意境。给人以不同的审美视觉,令人击节赞叹。画家李国胜《虽然高下分浓淡》 画家李国胜《直竿千秋》 画家李国胜《竹报平安》四、中国画又称?
中国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,近现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称国画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料,依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
五、中国画简称?
国画。
国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。
国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
六、中国画简单?
并不简单中国画区别于其他画种,但是万变不离其宗,中国画也是有基础知识组合而成的,中国画对其基础知识要求很高,从基础的“石头分三面”、“树分五枝”等到“十二种皴法”。
中国画历经各代国画大家逐渐形成了一系列专业的学习体系,常见国画基础画法,从山石皴法到草木枝节,均做了详细讲解,非常适合国画初学者学习。
七、著名中国画?
《洛神赋图》,由东晋著名画家顾恺之所作,纵27.1厘米,横572.8厘米,是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷,但是原卷现在已经遗失。《洛神赋图》开创了中国传统绘画长卷的先河,被誉为“中国绘画始祖”。其传世作品主要是宋代的四件摹本,分别收藏在北京故宫博物院(二件)、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。前段时间《国家宝藏》节目中便有一期介绍了辽宁博物馆的《洛神赋图》,故事情节真挚动人。
八、中国画诗人?
画梅花,一枝梅独悬空中,四周可以都是白纸;画人物,五官可以一点儿都不像,但其姿态、神韵,往往把真实情况表现得八九不离十;画山水,任景观美得有多不真实,一条小路、一只小船,瞬间就能把赏画人请到画中去。
以形写神、气韵生动,就是中国画追求的境界。今天呢,就有这么一本书,讲了中国画的事儿,它叫《中国画小史》。来,让我们现在就跟着它,感受中国画的诗意之美。
这么多年来,中国人最喜欢画什么呢?
主要有三个画科:人物、山水、花鸟。“人物画线条美,山水画水墨美,花鸟画色彩美”。接下来,咱们就从人物画说起。
人物画,是从六朝时期流行起来的,有几位画家最为著名——曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇。在这几人当中,我们最熟悉的,大概要数顾恺之了。
顾恺之最著名的画作之一是什么呢?我们都能说出名字——《洛神赋图》。
《洛神赋图》讲的是一个故事,从曹植是如何遇上甄宓(fú)的,俩人如何互生情愫的,一直讲到甄宓离去为止。
看这幅画的人,就像看了一出情景剧,剧中人兀自哀怨缠绵、欢乐怅惘,而观众呢,也跟着一起揪心。
咱们刚才说,人物画讲究线条美,顾恺之的人物画,就是线条美的代表。
细看《洛神赋图》,不论是人物、走兽,还是山石、云水,顾恺之都以带弧形的线条描绘,圆润柔和,犹如“春蚕吐丝”。
因此呢,顾恺之作画的方法,就被称为“游丝描法”,连谢安看了他的画,都忍不住称赞说,顾恺之作画的方法,自从人类诞生开始,好像都没有出现过呢!
到了唐代,国家实现大一统,画手们不用整日忧国忧民,绘画技法开始突飞猛进,于是出现了阎立本、吴道子、周昉这样成熟的大家。
而这时,山水画也独立出来,成为画手们潜心研究的一个领域。
山水画讲究水墨美,而水墨美跟诗歌一样,充满山水田园之韵。或许正是这样的缘故,在山水画的代表画家里,就有了山水田园派诗人,王维。
王维在中国古代名人里,绝对是个大才子,写诗写得那样好,画技也让人佩服得五体投地。
我们的大文豪苏东坡是这么说他的:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”王维的诗与画,可谓是做到了融会贯通,有机结合。
王维有一幅著名的《雪溪图》,意象尤其精彩。在这幅画的中部,有三间房舍突现在眼前,其中一间房舍前,有人物若隐若现,不知是从房中出来,还是要回房屋中去。
画幅的左下角处,有一座小桥斜架,桥上设的栏杆清晰可见。而桥下的岩石、小坡呢,却用渲染的手法描绘,丝毫不见勾勒技法。
你再往远处对岸看一看,在那儿,也有几间房舍相互依偎着,与近处的景色遥相呼应,犹如写诗一般。
两岸之间,是一片平静的河水,河水边上,参差交错着一大群枯树树枝,颇有冬日萧瑟之感。
定睛一看,哈,原来在河中间,还有一只乌篷小船呢,小船前后,各有一人撑着竹篙,摆着渡。摆渡人要去哪里呢?是出行,还是归家,真想跑上前问一问呢。
不过,《雪溪图》最妙的地方,还不在刚才的这些景色里。那在哪儿呢?
咱们仔细瞧,这幅画的地面,是雪白雪白的,俨然一幅冬日盛雪的景象。可是呢,王维根本没有画雪,他只是把地上的纸面空出来,稍加勾勒,便造就了这样一片白雪皑皑的大地。
九、中国画讲解词?
中国画是中国传统民族绘画的统称,也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料,以水为调和剂,以毛笔为主要工具,以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。
它植根于华夏浓厚的文化沃土之中,跨跃不同时空,历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段,形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。
它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。
十、中国画是几画?
中国画是20画,中是4画,国是8画,画是8画,一共是20画,中国画,水墨丹青,非常漂亮,我喜欢,很多中国孩子都愿意学画中国画,很多高考生的艺考都是中国画。我国有很多这样的艺校,里面有很多画家,画师,师资力量非常丰厚,培养出来的孩子走向社会,都成了栋梁之材。