一、梅墨生最后遗言‘？

梅墨生，号觉公。我国著名书画家、诗人、学者、太极拳家。2019年6月14日下午，梅墨生因病辞世，享年59岁。梅墨生的微信朋友圈，最后一次是在2019年5月18日，标题是《失眠》，并就此定格：人生有似莫名雨，未下时弥漫着郁闷，降下时半夜里透着爽利，紫藤花又拙壮了、还有竹子、牡丹、玉兰花相伴，只有可怜的飘浮的心失眠

二、国画调墨口诀？

国画调色口诀是灰绿色是三绿+墨、绛红色是胭脂+朱膘+墨、老绿色是草绿+胭脂、墨青色是花青+墨、墨绿色是草绿+墨、褐色是赭石+墨、蓝灰色是花青+白粉+三青、檀香色是藤黄+朱膘+三绿、胭脂水是胭脂+水、朱红色是朱膘+曙红、粉黄色是藤黄+白色、土红色是朱膘+胭脂。

国画在调颜色的时候都是少量多次的添加，国画的调色方法有三种，一种是笔中调色法，第二种是色碟调色法，第三种就是纸中调色法。

笔中调色法，顾名思义就是一笔蘸取两三种颜色，笔落在纸上的时候颜色产生自然过渡融合的变化，这种画在混合颜色的时候会用几种色彩度低的混浊颜色，比如画树叶的时候，可以同时蘸两种颜色产生对比，就可以画出树叶娇嫩的绿。

色碟调色法就是用笔头蘸颜料，然后在调色盘中，将颜料混合均匀再画画，这种方法可以调一种颜色，也可以调多种颜色，调一种颜色的时候可以调出由浅到深的渐变效果。

纸中调色法，就是在纸上画完之后在原来的颜色上再罩一层颜色，如果发现一次画的颜色比较淡，可以多次的进行罩色，让整体的感觉比较厚重，罩色的颜料基本上都是用的透明的植物性颜料。

三、国画怎么调墨？

第一步：毛笔蘸清水，打湿笔毛。毛笔水分含量要求：悬起毛笔，不见水珠。

第二步：笔尖轻点墨，在空碟子上来回抹匀，观察颜色，然后在宣纸上试笔，颜色根据所需临摹的原画做对比，创作的话，这个问题就很小儿科了。

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第三步：如果颜色较浅，再次笔尖点墨，空碟子来回抹匀，观察颜色。切记，笔尖点墨，这样即使颜色不足还可以下次再点，但是颜色深了的话，就要用另一种办法了。

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第四步：颜色较深，初学者推荐洗笔，重新点墨。有基础的推荐笔尖点水。直到调配出自己觉得可以的颜色

四、国画调墨技巧口诀？

国画调色口诀是灰绿色是三绿+墨、绛红色是胭脂+朱膘+墨、老绿色是草绿+胭脂、墨青色是花青+墨、墨绿色是草绿+墨、褐色是赭石+墨、蓝灰色是花青+白粉+三青、檀香色是藤黄+朱膘+三绿、胭脂水是胭脂+水、朱红色是朱膘+曙红、粉黄色是藤黄+白色、土红色是朱膘+胭脂。

五、国画墨和普通墨有区别吗？

国画墨和普通墨区别不大，只有松烟墨和油墨区分。

六、梅墨古诗？

墨梅

王冕〔元代〕

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

译文

我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都像是用淡淡的墨汁点染而成。

它不需要别人夸奖颜色多么好看，只是要将清香之气弥漫在天地之间。

赏析

  这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

  开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

  三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

  这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

  在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

  《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

七、国画调墨需要几个盘子？

画国画所用调色盘不规定非要几个盘子，主要是看个人习惯和你所画的画面需要而灵活运用的。例如画纯水墨画面，简单点的用一个盘子就可以了，复杂点的看需要而定。如果画彩墨画，因为用的颜料多且调配浓度不一样，就要按需要去选择用多少盘子了。

八、国画淡墨褐色怎么调？

重点颜色的调配:中国画色彩的特点是单纯、简明，所以调配颜色时，常常需要将两三种色彩调和。初学者时常会遇见许多颜色调配在一起容易致脏、浊、沉淀等问题。不要受条条框框的比例约束，调色的经验需要我们在长期的实践中积累和总结。

颜料调色技巧 国画颜料

1.汁绿:花青调滕黄，根据颜料的比例多少，花青多就是蓝绿色，滕黄多就是黄绿色。

2.墨青:花青或者酞青蓝调墨色，是打底色必不可少的颜色，比单独使用墨色打底色效果要好。

国画调色技巧 三原色

3.褐色:朱磲色调墨，根据比例的不同有时偏红、可以分染白色鸟类的结构;有时偏深赭。用积水法来画树干或石头的肌理，效果很好。因为现成的赭石颜料颗粒比较粗，还容易出现沉淀，工笔画里一般不用，切记。

4.紫色:花青或者三青调曙红或胭脂，深色系列的花卉经常使用。

5.鹅黄:朱膘调藤黄，经常用来染黄色系的花卉。

颜料调配技巧 颜色的深浅变化

6.深红:胭脂调曙红及少量墨，表现深红花卉经常用到，有时候可不调墨。

7.粉色:红色如大红、曙红、牡丹红等加入白色，经常用来提染红色花卉的尖部，从面增强体积感。

8.赭黄:朱磦调墨后，再加入藤黄，经常用来表现秋天的景色和叶子

9.朱红:曙红调朱磦，经常用来画红色的鸟

10.青灰:白色调人墨色，稍加些花青， 常在表现仙鹤腿脚的立粉法中用到。

11.豆绿:三绿加少量藤黄，再加人少量酞青蓝。

12.土黄色:墨加人朱磦再调入藤黄，最后加人三绿即可。

九、国画彩墨山水能用实墨构图吗？

可以，先用实墨构图，会使得后面画彩墨更加得心应手

十、研究生国画只学国画吗？

不是。

中国画专业考研方向主要集中在：美术学、艺术设计，以下是各专业介绍：中国画专业考研方向1：美术学研究方向：01架上绘画研究02创作与基础教学的关系03创作与基础教学的关系中国画专业考研方向2：艺术设计研究方向：01 工业设计02 视觉传达设计03 环境艺术设计04 文化遗产、传统工艺美术。

不只是学国画一种。

希望对你有帮助。