一、中国画绘画技巧蕴藏的哲理？

山水画在中国有一千多年历史，是画家情感的迸发、思想的表达，更凝结了无数先人圣贤的智慧与人生哲理，也是千百年来中华传统文化的精髓。

读万卷书，行万里路。祖先们行遍名山大川，在真山真水中观察、创造，观看苍松，怪石、云海，写书作画，更有隐居的画家，寻求作画中极致的精神韵味。

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人生，如沧海一粟

苏轼说，“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”。自古以来，人们就敬畏自然、崇尚天地。在数以亿计的历史长河面前，在一望无垠的广袤天地面前，在怀揣梦想的山河面前，人像沧海一粟，这在古画中也有体现。在国画中，画家常常将人画的很渺小。比如：

置身于千年前的山河，或寄情于清风明月，或泛舟江边，举杯嘱客或月下独酌，古代的吃货们，更将美食纪录在诗与画里，好不惬意！画家用浑厚灵动的笔墨，营造了极具感染引发共鸣的氛围，把那时的山河、那时的情感山水装进山水画里，展现眼前。

在专属于时光的纸笺上，刻下的不仅是沧桑。在古画中千年不朽的山水，航行了千年的扁舟，经历了历史的洗礼，留下了岁月的芬芳，沉淀的静美。

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留白，做人不能太满

留白，是处世原则。古人说，事留不尽之意则机圆，物留不尽之意则用裕，情留不尽之意则味深，言留不尽之意则致远，兴留不尽之意则趣多，才留不尽之意则神满。

书画留白，意境益显雄浑、内涵更为深邃；山河有留白，天地愈显浩然、山川愈加伟岸；人生有留白，人生的天地便会更宽广。

王国维在《人间词话》中提到，一切景语皆情语。留白是山水画不可或缺的技巧，把岁月、山河、美好画在纸或绢上，给予恰到好处的留白，装载着无限阅历与经典，在无数的岁月里，静静的欣赏，感受，积淀......

一张一弛，文武有道。生活也需要留白。这是一种淡然面对生活的态度，也是一种为人处世方式。说话做事不要太满，亲密的朋友与恋人，要给对方一定的时间和空间，让人有精力思考、进步。

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做人如山，做事似水

山水之风骨，流传千年。山川者，高峻、险峰、巍峨、威仪；流水者，幽深、浩淼、激荡、汤汤。

山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵，是人的思想境界；海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚，是人的胸襟气量；没有比人更高的山，没有比脚更长的路，是人的坚定步伐 。

国画里的山，通常画的极为险峻、巍峨、绵长，寓意“背有靠山”。做事要像山一样有主见，有目标，目标一旦确定就意志坚定、百折不饶，像山一样挺立在那儿，遇事沉稳，处变不惊。

上善若水，水的适应性很强，随着环境变化而变化。水利万物而不争，像水一样谦卑的做人，在低调中修炼自己，进可攻、退可守，遇事总能选择最好的应对方式。

山水画中有太多做人道理，相信，在执着的登攀中，高山会一天天变矮，在不懈的追求中，人生也会越来越充实。

二、中国画绘画风格变化？

1.中国画是中华民族创造的传统绘画，有着优秀的传统和悠久的历史。传统宣画(中国画)魏晋南北朝开启的即:顾恺之、谢赫六法等理论画法形成的相对写实风格流派2.明清时期形成的文人风格流派。

3.1989年以后的中国传统的宣画(中国画)理论创新以来形成的多元化风格流派。

三、中国画和绘画哪个更好学？

依个人爱好和天赋。没有谁比谁难度大之说。喜欢国画的可能学国画就容易，对西洋画有天赋的可能就学油画容易。

国画：又称“中国画”，古时称为丹青，我国传统绘画（区别于“西洋画”）。主要指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。其重神似不重形似，重意境不重场景的一中画。

油画：用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

四、中国画和绘画专业的区别？

中国画简称国画。国画是我国传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟。

绘画专业主要学《水彩》、《人体速写》、《透视学》、《素描表现》、《插画创作》、《油画肖像写生》、《色彩静物》、《人物素描》、《版画技法》等课程。

以上就是中国画和绘画专业的区别。

五、中国画粒粒皆辛苦的构图形和绘画技巧？

《粒粒皆辛苦》以中近景构图，塑造了一位北方老农形象。他头扎白色毛巾，身着淡青抑或是洗得发白的布衫，半蹲，目光低垂专注，右手直伸至画面右下方，正欲捡拾一棵麦穗，左手握着一杆旱烟和几穗刚捡起的谷物。老农看起来年龄有五十开外，面庞因日晒而黝黑，右肩斜搭一条汗巾，许是劳作时用来擦汗的；下身着深色裤子，皱褶以重墨写出。整个人物造型呈均衡稳定、重心略向前倾的姿态。作者着意突出刻画了老农粗糙的手和赖以点题的麦穗。

与通常人物画作品重在表现人物形象的处理方法不同，《粒粒皆辛苦》仅以单体人物拾穗的动作为造型，直接以“拾”的细节动作叙事，体现农民勤俭节约、爱惜劳动果实的作品意涵。近景，作者以中国传统绘画的线条造型和平面渲染技法塑造人物的形貌动态，是为实写，造型生动，人物俯拾的角度恰切自然。远处则以概括的笔墨，描绘出运送谷物的骡车背影渐渐远去，辄以淡墨、赭色罩染之，是为虚写，作为背景呼应，表现出丰收之时，老农仍然爱惜一谷一穗。近景与远景既形成虚实空间的对比、丰收与节俭的对比，又丰富了画面，提升了作品主题“粒粒果实得之于辛苦劳动”的意蕴，充分应和了唐诗《悯农》“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的意境。画面简洁质朴，生活气息浓郁，表意明确，似有一种亲切之感扑面而来。

作者方增先，是20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的杰出代表，“新浙派人物画”的奠基、推动者之一。1931年出生于浙江兰溪横溪镇西塘下村的方增先，是农民的儿子。他天资聪颖、好学上进、基本功扎实、艺术造诣精深，虽然在他后来成长、成才、成功路上，屡获殊荣、佳誉连连，但他身上始终葆有农民淳朴、坦诚、谦和、节俭的品德与本色。除《粒粒皆辛苦》外，他在每个时期都奉献了堪称经典的作品，如80年代的《母亲》，以及《帐棚里的笑声》《行行复行行》《家乡板凳龙》等，都在当时广受关注，拥趸追随、摹习者众。即使中年以后已成为载誉海内的著名画家，但出于秉性，他仍然经常深入乡村，表现农村题材，描绘农民形象，这似乎已成为他内心的一种需求。用他自己对艺术的总结来说：“艺术的原创，在于艺术家对宇宙、人生的感悟；在于对事物的感受和对感情、思想的表达。”

六、中国画的步骤和技巧？

色与水相调和的方法

1.用水勺或毛笔从笔洗中取适量的清水，滴在调色盘中。

2.用毛笔笔尖蘸取适量的浓色。

3.在调色盘中用笔调和颜色与清水，色彩的深浅浓淡取决于颜色与水相调和时的比例。中国画的用色一般以清薄透明为主。

渐变色的调和

1.在调色盘中先调淡色。

2.再用笔尖蘸一些浓色，在调色盘内略调，这时笔上的颜色就有了从浓到淡的变化。

3.用这样的笔即可在纸上画出渐变色。

混合色的调和

1.用毛笔从笔洗中蘸取适量的清水，滴在调色盘中。调色量比较大时可以用白瓷盘作为调色盘。

滴入清水

2.用毛笔按照先浅后深的顺序蘸色。

先蘸浅色

再蘸深色

3.在调色盘中将两种颜色进行适当混合，产生第三种颜色。需要注意的是两种颜色的混合不要过于充分，在调出来的新颜色中最好还保留一些原来颜色的成分，这样的颜色感觉比较鲜活、丰富。

七、中国画鸡脚的画法技巧？

公鸡的腿画法简单，用侧锋两笔基本上就能画出来，但是公鸡的爪子要求刻画的十分细腻，从外形到表面肌理都要刻画的到位，尤其是爪的鳞片要表现的充分一些，这样才耐看一些。

八、劳动绘画小技巧？

找到动作的执行者，对于重点部分及时标注。

九、梵高绘画技巧？

1、梵高绘画的颜色这么响亮，纯而不单调，妙在笔触

梵高的画作有一个非常重要的特点，就是颜色纯度较高，而画面却并不显得非常刺眼，这是为什么，如果我们很多人画画，一旦颜色过纯，画面就会非常抢眼，看着很不舒服，而梵高的画却很和谐，这个原因就是笔触造成的，

用这样的笔触就可以使用较纯的颜料，而画面可以接受，因为有笔触的起伏，可以破开纯色的单调，使画面透气，这样画出来的颜色既纯，又有变化，而不显呆板。

2、有效地利用了印象派的色彩原理，而又追求平面化

梵高重新布置了画面的色彩关系，而不再是以再现自然那样来使用色彩的规律，这样就使画面颜色充满平面化，但是色彩关系非常好看。

我们知道印象派画家为了再现真实的环境效果，找出了很多色彩规律，来使画面的效果更真实。因为这些色彩的规律使画面非常漂亮，梵高继承了印象派这个技巧，但是梵高看重的是画面的色彩效果，但是他不愿意再现真实的效果，因此，他有意在画中把这些色彩关系重新布置，存其色彩效果，舍去其立体效果。

十、ai绘画技巧？

AI绘画的技巧有很多，以下是一些常见的技巧：

1.确定主题：在开始AI绘画之前，需要先确定主题。主题可以是抽象的、具体的、情感的、概念的等等，但必须有一个明确的主题。

2.收集灵感：从各种渠道收集灵感，包括艺术作品、自然、音乐、电影等。

3.确定颜色和风格：根据主题和灵感，确定颜色和风格。

4.选择合适的工具和软件：根据主题和灵感，选择合适的工具和软件。

5.确定算法和数据：根据主题和灵感，确定算法和数据。

6.调整参数和细节：根据需要，调整参数和细节。

7.迭代和完善：在生成艺术品之后，需要不断迭代和完善，直到达到满意的结果。

总之，AI绘画是一种创造性的过程，需要艺术家具有较高的审美素养和技术水平。同时，也需要不断地尝试和探索新的算法、数据、图像处理技术等，以不断提高自己的技能和创造力。