一、中国画的配乐有哪些？

话的配乐呢，我们一般可以用古筝来进行配乐，不要用流行音乐，比如说中国十大古典名曲，高山流水，十面埋伏啊，或者这个渔舟唱晚，那还有二泉映月，都是可以的，我们把这个配乐显得比较积极向上，然后呢，不要选择一些摇滚呐，流行这种，把这个中国画与这个配乐融合在一起，是非常惬意，非常有意境的。

二、中国画的特点有哪些？

中国画简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。中国画的特点，首先表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。由于采用特制的毛笔来作画，使得“笔墨”成为中国画技法和理论中的重要术语，甚至有时成为中国画技法的总称。

三、中国画的技法有哪些？

1、勾，即先用非常干的浓墨勾出山水的外形轮阔；

2、皴，在勾出山水的外形轮阔上，再用略干的稍淡的墨侧锋进行皴；

3、擦，用墨比皴淡，比皴湿一点，侧锋进行擦；

4、染，用墨非常淡，比擦还要湿，大面积染，一般用来画远山，表现山雾迷蒙的感觉；

5、点，在勾出的山上，点上象征的各种树形。点之后，再略加修饰，一般一幅山水画就可以完工了。在画山石和树干时，勾完轮廓，用沾了淡墨的干毛笔的侧峰，在轮廓边内“摩擦”，制造出纹理，凹凸，折皱的效果。首先是选好临本。一种是就自己喜爱的画风，选自己仰慕的画家，特别喜爱的作品有利于自己画风的发展。一种是根据自己创作需要、丰富表现技法选择临本的。一种是为纠正自己的用笔习气选择临本的。不管是从哪个目标出发选择临本，都以笔迹清晰的原作为好，至少是质量较好的印本。其次是读画。仔细观赏临本，领略画意。为此，也要阅读有关作者生平的材料，特别是与此画有关的评论。注意画面的题跋、款识、印章都有助于画意的理解。

四、中国画和西方油画有哪些？

中国画有很多，最著名的《清明上河图》、《唐宫仕女图》、《千里江山图》、《韩熙载夜宴图》

西方油画:《梵高自画像》、《呐喊》、《向日葵》、《梵蒂尼的早餐》等等

五、中国画有哪些特色和技法形式？

效法是中国画的一种技法，用以表现出石和树皮的纹理。山石的皴法主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、括铁皴、大小劈皴等；表现树身表皮的，则有鳞皴、绳皴、横皴等，都是以其各自的形状而命名的。这些皴法乃是古代画家在艺术实践中，根据各种山石的不同质地结构和树木表皮状态，加以概括而创造出来的表现程式。随着中国画的不断革新演进，此类表现技法还会继续发展。

　　白描是中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象，不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉画。

　　没骨也是中国画技法名。不用墨线勾勒，直接以彩色绘画物象。五代后蜀黄筌画花钩勒较细，着色后几乎不见笔迹，因有“没骨花枝”之称。北宋徐崇嗣效学黄筌，所作花卉只用彩色画成，名“没骨图”，后人称这种画法为“没骨法”。另有用青、绿、朱赭等色，染出丘壑树石的山水画，称“没骨山水”，也叫“没骨图”，相传为南朝梁张僧繇所创，唐杨升擅此画法。

　　指头画简称“指画”。中国画的一种特殊画法。用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画。清高其佩擅此画法，其侄孙高秉还著有《指头画说》。

　　执笔法

　　古人把执笔方法归纳为擫、押、钩、格、抵五个字。

　　“擫”是用大指肚紧贴笔管的内侧。“押”是用食指第一节贴住笔骨外侧和大指内外配合。“钩”是用中指第一、第二节弯曲如钩地钩住笔的外侧。“格”是无名指第一、二节之间的骨节紧贴笔管用力把中指向内的笔管挡住并向外推。“抵”是用小指托在无名指下面抵住中指的钩。

　　学会正确的执笔方法后，再学运腕，用五字执笔法还要做到“指实掌虚”，掌不仅要虚还要竖起来，“掌竖才能腕平”，“腕平才能悬肘”。悬腕是把手腕离开桌面，悬腕的运动轴心在肘。其旋转的幅度可以加大。如画大幅作品，是站在案前作画，还必须悬肘，悬肘的运动轴心在肩，旋转的幅度大于悬腕，但画工笔人物面部五官的细微处，必须枕腕来画，即把手腕靠在桌面上，这样指头也得以稳定，便于描绘其精细处。

　　笔锋的运用

　　毛笔的笔头分三段，最尖的部位是笔尖，中部是笔腹与笔管相接处为笔根。笔锋有中锋、侧锋、顺锋、逆锋的区别。

　　中锋是将笔管垂直，笔尖正好留在墨线中间，画出的线条挺拔流畅，中锋也叫正锋，或叫正用笔。用中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用力比较均匀，行笔较稳。若用力不匀，有轻有重，则线条会有粗细变化。

六、中国画之最有哪些？

1.最长的画：湖北沙市65岁的退休工程师李裕善先生用了11年的时间，带着画笔和相机去了4次三峡，完成了一幅长358米、高1．2米、重72公斤的巨幅国画《长江三峡神游图》。《长江三峡神游图》共分为6卷。李先生希望能在北京办一个展览，让大家和他一起分享三峡的美景。

最著名最受欢迎的绘画：当然是中国画。中国画历史悠久，在世界美术领域是自成一体，作画的工具和材料是中国特制的笔、墨、纸、砚。

2.最古老的人物画：1978年在甘肃省秦安县仰韶文化遗址中发现了一副木炭画，该画幅长1.2米，宽1.1米，分上下两部，上部相距18厘米并排站立两个人物，似一男一女；下部有一方框，里面是两个动物，此画距今已有5000年了。

3.最古老的纸画：1964年在新疆吐鲁番县的一个晋墓中发现了一副纸画，画高47厘米，宽106.5厘米，由6张纸粘接而成，该画中的人物、马匹、景物都不成比例，画名是《地主生活图》。

4.最长的古代山水画：北宋画家王希孟画的《千里江山图》长1191.5厘米，宽51.5厘米，用整绢画成，该画生活气息浓厚，卷后有蔡京的题字，现珍藏在故宫博物院。

七、中国画有几种？

　　中国画的分类较广，按照中国画的取材内容分为人物、花鸟、山水这三大类；按照中国画的颜色或着色方式分为水墨画、青绿画、金碧画、浅绛画等；按照中国画的绘画技法又分为白描、写意、泼墨、工笔、没骨、指画等。

八、当代中国画画竹高手有哪些？

世间怎有朱竹？东坡曰：世间岂有墨竹。

九、中国画专业有哪些专业比较好？

专业有:平面设计、艺术绘画、广告设计。

十、中国画追求的色彩之美有哪些？

中国画的色彩之美分析

1.色彩具有意象性

色彩是因境而生，在创作时，应该将注意力放在作品的内涵和精神层面上，画家可以调动全部智慧，以极具个性的理想去挥洒色彩，根据主观的审美要求随类赋彩。中国画用色之妙，在于画对于意境的执着与追求造就了中国画，看中国画，我们感受到的不是它的色彩惊艳，而是它的意境之美。在画外，我们能够感受到画

2.讲究“墨分五色” 自唐以后，白渐染的水墨。“水墨丹青”，丹青即是强调绘画中色彩的运用。然自宋开始，“墨分五色”之说在绘画色彩上逐渐成为主流。