一、色彩风景画法步骤？

1.景物中有房子、合理、小船、远山、天空。在构图时，用简洁的线条和块面分清画面关系。勾画出景物的轮廓以及透视和明暗关系。

2.处理好色调与色彩的搭配关系，铺大色调，用概括的块面将整幅画面进行归纳，注意前、中、后景的块面安排。铺色从暗色开始，线铺画出深色部分的变化；静物的铺色，可适当地带出物体的明暗关系，注意从明度、纯度上区分。

3.着手开始塑造画面，从整体画面关系开始，勿局限与局部。对水面进行刻画，把握好水面的明暗关系，水面用笔调色略微薄一些，重在表现流畅感和透明感。风景中的水是流淌的、云是漂浮的，这些都具有动感，要好好加以表现。在画建筑物时，要表现出它的稳定和庄重，而不能显得平板、轻薄。

4.调整局部，完善画面。添加精彩的细节部分

二、风景画油画步骤？

1、用碳棒或简单色勾勒出风景的大体轮廓草稿。突出想要描绘的中心。

2、将勾勒的草稿进行修正提炼，进一步抓住主要的景物，描绘准确的轮廓。用线条或简单色勾勒出明暗关系。

3、铺大调子。起好素描稿，先定好大的色彩关系，铺画大色调。

4、将大的色彩关系画好后进行调整，调整好后对树木、山川、河流等细节进行细致的描绘。

5、画出不同物体的质感和光感。最后再调整整体色调，完成作品。

油画的基本技法：

1、作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素。

2、油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。

3、油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。

4、油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的美──绘画性。

三、花盆国画步骤？

一  起稿布局。用清墨或铅笔起稿都可以。轻勾出花盆轮廓，再画好里面花纹图案细节形。

二 描线。用浓墨勾描花盆，注意用笔要有力度感，并线条流畅。

三  着色。可从高光部起笔着色，先着浅色，接着分染高光部，使过度自然。

四  画灰面色，即固有色。最后染暗面重色。

四、梵高的风景画步骤？

第一步,用铅笔起稿. 起稿时注意画面整体的大小,因为无论是经验丰富还是零基础,绘画时都会出现不小心把画画大的现象,因此最好用铅笔定一个大致的范围,防止出界.

2.

第二步,上底色. 从第二步开始就要注意用笔的方向,由于《星月夜》属于点彩,切记不可大力填涂.

3.

第三步,上明亮色.

五、国画上色步骤？

最简便的着色方法是使用浅绛着色法。

绛为红色，浅绛山水原是指以淡赭色为主调的传统山水画，后泛指在水墨的基础上浅着色的一种画法。

上色步骤:皴、擦、点、染、勾、勒，上色时注意不要平涂，不要盖墨线，色彩要有变化。根绝结构，不要盲目的画。要有节度奏，不能乱章。

六、国画叶上色步骤？

看是画工笔还是写意，如果是工笔画，先用很淡很淡的墨画除去叶脉的空白部分，并留出叶脉的水线，因为是很淡很淡的墨，所以要涂一遍待干后，再涂画几遍，画的时候用侧锋，要画很多遍，才能区分出来，感觉有点黑的颜色了（但也不能太黑），再罩上花青色，也是和上淡墨一样的步骤，但不需要留出水线了，直接画满整片叶子，注意，叶子的背面要暗一点。

正面亮不应亮一点，花青色应调淡一些，依次一步一步来，最后待干后再罩上藤黄色，一样的步骤，但是这个需要你自己把握了。

七、国画如何上色步骤？

在传统中国画绘画创作中，有多种传统绘画技法比如勾、皴、擦、染、点、撞水、撞色、撞墨、积墨、积色等仍为现代画家所用。

其中勾、皴、擦、染、点等可以说是最为基础的技法，下面就国画技法染法进行讲解。

“染”则是同时用色笔和水笔，先着色笔，再用水笔把颜色烘染开，使其色调渐淡或渐浓的笔法，一般有四种不同的染法：套染、点染、罩染、接染。

八、国画拓画步骤？

一、托画

就是在原作的背部托上一张宣纸。托画前先要用口水在画中不重要的地方试下墨，看是新墨画的，还是宿墨。如果是新墨就按正常的方法来托，如果是宿墨，就采取“飞托”的方式。正常的托法是，把画心背面朝上放在台子上，先用水喷湿，让纸“伸伸腰”，然后刷上稀浆糊，再将一张空白的宣纸粘在上面。画托好后要“上墙”，使之平复。干后取下，然后“裁方”。

仿古国画 李佩锦最新力作国画《山水四条屏》

二、镶边

镶边：载好后的画心要“养局”，然后镶边，将托好的绫(以前也有人用仿绫纸)镶在画的周边，先镶两头，再镶天地头。

家庭装饰画作品 王宁风水画作品《旭日东升》

三、覆背

在镶好的画背面再托一层背纸，背纸也要先托好，也可以直接用夹宣代替，方法同托画。

 虚心有节 刘海青最新竹子山水画《节节高升》

四、装杆

天杆为方，地杆为园，装好后在天杆两头略向中心的地方对称地装上“孔”，将“惊燕带”穿好; 地杆两头要留出装轴头的长度，稍削细一点，然后在露出的两端涂上白乳胶，装上轴头。

九、国画牡丹画法步骤？

1 用勾线笔蘸浓墨，从最外侧瓣片画起，先画出翻卷瓣片的正面，运笔不露笔锋，笔缓势连，柔中带刚。

2 再勾画出瓣片背面的轮廓线，墨线是决定叶片正侧卷折的关键，不可忽视，要意在笔先。

3 再画出向上卷翘的瓣片，相互衔接要准确生动。

4 依次添加花瓣，注意瓣片的姿态和变化。相互的交叠要合乎透视的原理。

5 勾画蕊心，注意要与瓣片的透视角度相同，要有疏密和气势的安排。

6 根据花头的透视角度，勾画出相应的瓣片，画时既要考虑生态结构，又要安排瓣片的聚散和正背。

7 呈扇形向外逐步添加瓣片，相互穿插要交叠，不可平行，增加花头的立体感。

8 勾画完成后，换取小号羊毫笔蘸三绿、三清调和白粉，从瓣片的基部染色。

9 再蘸少量的清水，相互遮掩的瓣片颜色也要有浓淡的变化，越往外颜色越淡。

10 将笔中的水分用废弃的宣纸吸干，蘸藤黄，尽量浓厚一些，染出花蕊。

11 蘸大红色，点蕊头，色点要相互错开，形状浑厚，富有变化。

对笔线要求做到起伏变化，“无垂不缩，无往不收”，意在不使线条呆滞，在挺拔中求得节奏变化。

十、紫罗兰国画步骤？

先画紫藤，一簇，或者好几簇，

再画叶子，要有浓淡 疏密，

再画枝干，

再画藤，