南宋院体画有何特点？你认为是哪些原因导致该特点的出现？
从东晋开始中国画的特点就不是写实了，南宋院体画注重意境，构图独特，重心多偏左或偏右，画风尽显苍凉，对故土怀念成为主题。
原因：南宋的政治环境，偏安一隅，丧失大片国土；理学的兴起，注重士人对内心的反省。
中国绘画较之西方绘画有哪些不同的特征?论文
区别如下：
1、绘画侧重点不同。东方艺术重主观，西方艺术重客观。东方艺术为诗的，西方艺术为剧的。故在绘画上，中国绘画重神韵，西洋绘画重形似。
2、线条运用不同。中国绘画盛用线条，盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。西洋绘画线条都不显著，19世纪末，西方人看见中国画中线条的飞舞，非常赞慕，便模仿起来，即成为“后期印象派”但后期印象派以前的西画，都是线条不显著的。
3、中国绘画不注重透视法，中国画的立幅，山水重重叠叠，好像是飞机中所看见的，因为中国人作画同作诗一样，想到哪里，画到哪里，不能受透视法的拘束。西洋绘画极注重透视法，西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。
4、中国绘画不讲解剖学，中国人画人物，目的只在表出人物的姿态的特点，却不讲人物各部的尺寸与比例。西洋人物画很重解剖学，因为西洋画注重写实，必须描得同真的人体一样。
5、中国绘画不重背景，中国画重传神，故必删除琐碎而特写其主题，以求印象的强明。西洋绘画很重背景，西洋画重写实，故必描背景。
6、东方绘画题材以自然为主，西方绘画题材以人物为主。
中国画有什么特点？
中国画是我国人民独创的一种绘画艺 术，迄今已有2000多年的历史了。在漫长的 历史长河中，它形成了独特的民族风格和艺 术魅力，是我国乃至世界艺术大观园中的一 朵奇葩，与中医、京剧一起并誉为“三大国 粹'中国画的门类有三个:人物画、山水画、 花鸟画。
人物画成熟于战国时期，汉代的毛延寿 即是著名的人物画家。山水画、花鸟画形成于隋唐时期。“青绿 山水”、“水墨山水”、“泼墨山水”是唐代山水 画的风格和流派;宋时，山水画、花鸟画更加 兴盛，在作画时可以表现大山大水之全景， 也可剪取山川秀奇之一角；此后，饮誉一时 的山水画或花鸟画画家有元“四家”,清“四 王”、“四僧”、“金陵八家”、“扬州八怪”等。
中国画的画风随着朝代而各异。元代渐 趋写意，明、清有所发展，并重达畅神。唐、 明、清时，又先后受到佛教艺术和基督教艺 术的影响。中国画的手法有工笔、写意、钩勒、没骨、 设色、水墨等。所强调的是立意传神、钩鼓点 染、浓淡干湿、阴阳向背、虚实疏密、留白等手 法，以描绘物象与经营构图。
中国画的取景布局视野宽广，不讲焦点 透视，而重在抒发作者的主观情绪。
中国画的画幅形式有卷轴、壁画、屏风、 册页、扇面等，并以诗、书、画、印相结合，配 以精美的装裱工艺。中国画的工具为我国特制之笔、墨、纸、 砚。其颜料以墨为主，以矿石颜料设色为辅， 用各式毛笔在特制的宣纸或绢素上绘画。
中国画的风格是“贵情思而轻事实”，讲究“意在笔先、画尽意在”“外师造化、中得心 源”，强调神韵寓意等，如以花鸟宣扬某种道 德或人格；或指桑喻槐，泼泄作者内心之不 满；或以梅比喻人之坚贞清白，以兰比喻不 同流合污，等等。各种艺术流派都在不断地推陈出新，中 国画也不例外。
它从不故步自封，而是与时 倶进，汲取了一些新的技法，探索各种创作 方法，随着时代的发展而焕发出新的生机和 生命力。了解了中国画的以上特点，有助于我们 在欣赏它时，懂得从笔法、墨趣、诗意、意境 等方面去品评，而不是简单地看它的表层; 当然，正所谓“功夫在诗外”，我们还要具备 一定的文史知识，对作者和画中的主体人物 所处的年代、主要活动及性格特征等要有所 了解。
唯有如此，我们方能更加领略其意，渐 入佳境。