中国画精神人物? 中国画人物创作研究方法?
一、中国画精神人物?
东晋顾恺(1)“传神”画人物最主要是“神”即精神状态的表达。“手挥五弦易,目送飞鸿难”,强调眼神的表现对于传神是最重要的。
(2)“以形写神”画人物首先要形象真实、准确,同时要对体态和动作生动的描绘,还要正确处理人物之间的关系,并且要采用艺术夸张手法才能达到“以形写神”“形神兼备”的目的。
二、中国画人物创作研究方法?
关健是画眼睛。一双黑眸长睫,楚楚动人,全用浓墨则缺乏层次,局部用淡墨则失去特征,尤其是那上睑睫毛,如果用笔画出来,神采全无。
要用较湿的墨画上下眼睑,趁其未干时,用浓墨画出黑眼球,双方相撞,自然洇化,产生的泼墨效果扑朔迷离十分生动。左右眼睑用墨又加区别,则避免了重复的乏味。这是中国写意人物画睫毛的第三种画法,名曰撞墨法。此外,还有破墨法、侧扫法、写睫法等,因势随意而用。
三、中国画先有山水还是先有人物?
中国的人物画,是中国画中的一大画科,历史悠久,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。据记载,商、周时期,已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画,在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。唐以后画人物画的画家就更多了,历代都有。
山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画),是专门的艺术学科。山水画在魏晋、南北朝时逐渐发展,但仍附属于人物画,作为背景的居多。隋唐始独立,如展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水,王洽的泼墨山水等。自唐代以来,每一时期,都有著名画家,专尚从事山水画的创作。
四、画卡通人物属于中国画吗?
卡通画不属于中国画。卡通画是用硬笔的线条经过高度概括和夸张的手法表现出来的,而国画是用中国特有的毛笔 宣纸 和墨汁表现的。
载体和意境与卡通画完全不一样。国画需要画家极高的文学 哲学 诗词 书法 篆刻....多方面的修养汇集再加上深厚的绘画功底表现出来的富有生命力的。当然漫画也要很高的修养和功力的。国画的境界呢更深远一些。
五、中国画具有开创意义的人物及作品?
吴道子,唐代著名画家,又名道玄,尊称画圣。
在画史上评吴道子壁画是“人物有八面,生意活动。”吴道子画人物,笔势圆转,衣服飘带如迎风飘扬,后人称这种风格为“吴带当风”。
被尊称为“画圣”的人,非天纵奇才不能获如此殊荣,吴道子也确实厉害,他的许多发明创造是中国画历史中的亮点,诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等,皆是肇始于吴道子。
吴道子对中国绘画的贡献是划时代的,如果没有他,中国画的发展不会如现在我们所见。
主要作品:送子天王图、明皇受篆图、十指钟馗图
六、中国画里怎样把人物的衣服线条画的流畅?
画中国人物画时,表现人物的衣服要体现出衣服的质地感,不一定要用流畅的线条,反而常用抑扬顿挫粗细变化,浓淡多变的线条,表现出强烈的感受和作者的精神气韵,一切服务于画面格调。
当然,在表现丝绸和古代长衣广袖以及工笔画时,可以使用流畅的线条,比如吴道子的铁线描,这样的线条必须是长期练习才能画好。
七、中国画又称?
中国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,近现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称国画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料,依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
八、中国画简称?
国画。
国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。
国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
九、中国画简单?
并不简单中国画区别于其他画种,但是万变不离其宗,中国画也是有基础知识组合而成的,中国画对其基础知识要求很高,从基础的“石头分三面”、“树分五枝”等到“十二种皴法”。
中国画历经各代国画大家逐渐形成了一系列专业的学习体系,常见国画基础画法,从山石皴法到草木枝节,均做了详细讲解,非常适合国画初学者学习。
十、著名中国画?
《洛神赋图》,由东晋著名画家顾恺之所作,纵27.1厘米,横572.8厘米,是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷,但是原卷现在已经遗失。《洛神赋图》开创了中国传统绘画长卷的先河,被誉为“中国绘画始祖”。其传世作品主要是宋代的四件摹本,分别收藏在北京故宫博物院(二件)、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。前段时间《国家宝藏》节目中便有一期介绍了辽宁博物馆的《洛神赋图》,故事情节真挚动人。