一、国画山水怎样欣赏？

在山水画鉴赏过程中，我们看画，眼界要高，看得越高自己的想法也就随着提高，也就带动自己手头功夫的提高，也就是平时讲的画画要能“眼高手低”，眼高就是看的想的高，只有眼高，才能带动手高，才能不断进步，如果是“眼低手高”，那就很难有所进步。我们主张的是眼和手更接近些，要使想法和技法合拍，只有如此才能画出好画。

就国画山水而言，我们看画首先是看画面的整体气势，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、题款用印、画外之意等。诗不直言，讲究含蓄，画也应这样，山水画不单是视觉美感的绘画语言，更是一种寄情抒怀、言志写意的心灵寄托，其精神层次更重于表达形式。画家是以心灵映射万象，代山川万物而立言，其精粹在于以形寓神、情自境生。因此，我们看画重要的是要学会既要看画本身，还要联想起来品画外之意，方能从中汲取精华!

二、国画斗方尺寸？

斗方尺寸如下：三尺斗方：50×55（标准三尺100×55宣纸长度1/2，宽度不变）四尺斗方：69×68（标准四尺138×69宣纸长度1/2）

五尺斗方：77×84（标准五尺153×84宣纸长度1／2，宽度不变）

六尺斗方：90×97（标准六尺180×97宣纸长度1／2，宽度不变）八尺斗方：124（cm）×124（cm）（标准八尺：248 x 129）

三、斗方国画荷花画法步骤？

1、准备一张斗方的宣纸2、用毛笔依次绘画荷花的叶、根、茎、花3、上颜色，一副荷花国画就成型。

四、如何欣赏国画？

如何欣赏评鉴国画：

一、气韵生动

画中所画与该形象要在气度上有相似，也就是我们所说的传神、韵味相一致。这个要求至今仍然是绘画和造型艺术的最高目标。

二、骨法用笔

运用线条进行骨架造型的方法，人物形象的“骨像”所表现的身份气质。古时绘画认为以点作画易零散，以面作画易平板，而以线作画容易捕捉动态形象，线条也是中国画的灵魂。

三、应物象形

所描绘的形象要形似，应物就是刻画出形象外观，象形描绘对象的真实性。

四、随类赋彩

意为一类施一种颜色，对物像中的部位进行分类渲染，如：人物的手、脸可以同一色。

五、经营位置

也就是章法、构图，移花接木展现美感，移山倒海展现气势恢宏。如：吴冠中先生吸取前人经验融汇中西构图方式形成的“搬家写生法”，把分散的美景优选组合在画作中表现出来。

六、传模移写

就是临摹，通过临摹他人作品，练习作画基本功，学习作画技巧。

五、国画四尺斗方是多大？

6８厘米乘６８厘米。斗方，中国书画装裱样式之一。指一或二尺见方的书画或诗幅页。尺幅较小，一般指２５—５０厘米见方的书画作品。民间年画中，把这种尺寸和形式的作品也称作 “斗方”。现年画中亦有斗方的体式。

六、如何欣赏国画呢？

欣赏国画，尤其是大写意，要有中国古文学的底蕴，能够欣赏书法的线条、建筑的布局，具有浪漫的心境、博大的胸襟、浩荡的激情、淡泊的性情、开阔的眼界、感恩的情怀、捕捉美的敏感、抓住灵感的敏锐……

对于国画，你可能只能看到画面表象，却看不到背后的深远意境；你可能在意于线条的硬朗，却理解不了背后的笔者情绪；你可能瞧见画面的不合理性，却看不见背后的画者人生阅历……所以不能轻言你看懂了一幅绝美的好画，一勾一画会蕴涵着太多信息！

七、长卷国画怎么欣赏？

答：观看的方式有两种，一种是全景观看，另一种是案头展卷观看。

全景观看的好处是能够一目了然，呈现画面的整体，给人完整的视觉感受。前提是要有合适的展开画面的场地。

案头展卷观看，如果是名家的画作要带手套，一般是左手展右手卷，欣赏画作局部的美。

八、国画山水构图？

构图亦称章法、布局，是绘画创作中的重要环节。构图的成功与否关系到一幅画的成与败。构图必须与画面立意相结合，也就是要与画面的内容相协调。

山水画画面的构图规律如下所述：

构图要运用对立与统一的辩证关系，要体现宾与主、远与近、虚与实、疏与密、聚与散、开与合、藏与露、黑与白、大与小等关系。对立是变化的，统一是均衡的，只有把这些对立关系统一在画面中，才可称得上是好的构图。所谓的“构图”,不只是大家平时理解的章法布局，还有一个最关键的要素，那就是“开合之道”。只有明白了开合之道，构图才会左右逢源，如鱼得水。

如果明白了开合之道，在山水画创作过程中，根本不需要绞尽脑汁来安排山石林木的位置，你就会真正进入“物我两忘”的境界，笔随心运，落笔即成，妙趣横生。

山水画如何“构图”才更显大气？

山水画的构图，其实没有太多的技巧可言，关键要让自己内心具有“包藏宇宙之机 吞吐天地之志”。只有内心充实了，有道义、有东西，在创作时，就会笔下生辉，干脆利落。如果你的内心不够强大和充实，在创作时，落笔就会躲闪漂浮，犹豫不决，哪怕你的“构图”再完美大气，同样还是打动不了人，也是失败的作品。

九、国画山水技法？

1、局部模写法

适合初学者，临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

2、详记法

较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

3、记异法

只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

4、放大法

选取一有感受的局部，放大并作较详尽表现，常可有意外收获。

5、象重叠法

不多作一山一水的速记，而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象，此即所谓"行万里路，读万卷书"，丘壑在胸，妙造自然。

十、怎样欣赏中国画？

有意思的问题！看上去好似简单问题，但实质是一个非常不简单的问题。这个问题上可以关系几千年的中国国画艺术，下可以关系到每个人的个人观点、偏爱；大可以关系到世界绘画艺术的发展，小可以关系每位绘画者是否有正确的绘画观点。提出问题的人学问较深，回答这种问题，就像给中国国家顶级教授、绘画艺术大家、历史专家、收藏大家、鉴赏大家等等出的考试题、研究课题一样，由这些国家顶级的大家们回答才比较好！因此回答这个问题风险很大，回答正确对个人而言没有任何收益，也不可能得到前面那些教授或专家们同样的待遇，回答的不好只会给自己带来麻烦，何况当今社会崇洋媚外、挟洋自重的人太多，估计没有人回答这个问题。但为了中国人，为了弘扬中华绘画艺术，为了世界绘画艺术，今天收到了这样的提问，作为普通的绘画者，也只能简单的回答一下。