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唐代有哪些书法和绘画名家除吴道子颜真卿柳公权外

一、唐代有哪些书法和绘画名家除吴道子颜真卿柳公权外

画家如阎立本、张萱周昉等等

书法家有虞世南欧阳询褚遂良怀素张旭等等

二、八大书法家是谁

兰亭序(王羲之)

★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行,三百二十四字。王羲之的书

法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥,文中,凡有相同的字,笔法姿态必不相同,

如出现的20个“之”字,竟然无一雷同,成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都

2.中秋帖(王献之)

★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一,笔势纵逸豪放,一笔而成,偶有不连而脉不断,

为王献之独创.

3.颜真卿书法

★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作,字体匀称丰腴,庄重劲美,气势雄厚。

4.郑板桥

★兰竹圣手书画怪杰。清代诗人,书画家,摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的

书画以“清、劲、怪”遗世,给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”,筛检真

草隶篆用笔,独创一体,自称“六分半书”;字形变化多端,章法诡谲有致,摇曳多姿,

真可谓是书中奇宝,性情大自由的“表演秀”。

5.刘 墉

★心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相,善书好文。书法与王、梁、翁并称“清

初四大家”;初师从赵孟兆页、董其昌,深得其中三昧。中年学颜、苏,晚年又潜心于北

朝碑版,终于凭借坚实的功力,蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚,体势少

变,曾遭行内非议,甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习

颜者众,大多得其形意,而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉,正得魏

晋小楷精华蕴蓄的风致;墨浓势厚而结体宽舒,更显从容不迫包罗万有之佳妙.

极其完美,被历代书法家尊为“书法第一”,成为读书人写字必习的范本。

★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密,开辟了一种新的境界

;他的草长浓纤折衷;他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云,矫若惊龙”;“龙

跳天门,虎卧凰阁”。

6.唐伯虎

★ 江南第一风流才子。明代书画家,在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣,尤精山

水人物,与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页,写得圆转遒丽丰润优雅,形

成劲骨于内美形于外,缜密流便的独特风格。此处摘选他的《落花诗帖》,诗书并美,珠

联璧合,让我们欣赏到往昔“江南第一风流才子”的儒雅韵致。

7.苏东坡

★千秋翰墨一代文宗。宋代大文学家苏东坡散文列入唐宋八大家,词章开创了“豪放派”

先河。其书法一变唐“尚法”传统,追求个性解放的“尚意”,充当了不断改革书法艺术的

“锋线人物”,与黄、米、蔡并称“宋四家”。坡之书法喜用卧笔偏锋,字势往往偃仰倾

仄,故能给人圆劲宽博意忘工拙的酣畅感觉,也使我们领略到纵逸豪放、平淡天真的人生

8.赵 佶

★ 史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画,并为之终生探索实践,

却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟,风格写实缜密,并由于他的

倡导,使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法,自创了一种瘦劲硬挺锋

芒毕露的“瘦金体”,历代传摹不衰,还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院,开

了公办画院的先河;他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留。

8.赵 佶

★ 史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画,并为之终生探索实践,

却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟,风格写实缜密,并由于他的

倡导,使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法,自创了一种瘦劲硬挺锋

芒毕露的“瘦金体”,历代传摹不衰,还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院,开

了公办画院的先河;他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留

三、说明国画和油画在题材上的异同

载体:国画用宣纸、丝帛;西画用亚麻布、素描纸等

颜料:国画颜料种类远少于西画,且多用植物和石头为原料;西画早期也是用植物或石头、贝壳制颜料,但现今多用化工颜料代替

工具:国画毛笔以竹为杆,多用羊毛或黄鼠狼毛作笔头,较柔软;西画工具极多,毛笔大多是木杆,现在还有塑料替代品,笔头也多见为化学纤维,如尼龙等,也有稀饭画家用刷子作画,其他还有铅笔、钢笔、炭笔、炭精条、木炭条、色粉笔等等

技法:国画多讲究线的味道,以线条为主,颜色为辅,极少考虑明暗;西画则要求笔触、色调、线条、明暗面面俱到

表现:国画写意,不大讲究“形”,更多注重“意”,即所谓的味道,给人一种神游其间、怡然自得的感觉,有通俗易懂的感觉;西画强调“形”要精准、色调协调、有体感,较之国画更写实,但现当代西画的部分派别如抽象派,就是写意的典型代表,但这种写意与国画的写意有所不同,最明显的一点就是未必人人都能从抽象画中得到美的感受,但国画显然比抽象画更容易懂

写生:国画的特点限制其难以写生,所以画家更加依赖回忆和感觉,所以形成了国画重“写意”的特点;比之国画,西画更利于写生,虽然水粉和油画写生也很麻烦,但速写基本上可以认为是为写生而诞生的一种艺术形式