一、画国画的技巧和手法？

画技法。中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值1。 中国画技法的基本准备工作包括笔墨和执笔，绘画方法包括山水画和花鸟画。此外，中国画技法还包括构思、构图、用笔、用墨、设色、收拾等方面，其中用笔用墨为最基本的技法2。 在调色方面，中国画有筆中調色法、碟中調色法和紙中調色法等多种方法3。

二、国画晕染的技巧？

平涂技法：用调制均匀的颜料平平整整的涂在画面中，但是要记住最后收笔要带走多余的水分，平涂技法不能在画面上留下多余的水渍

撞粉技法：顾名思义用一种颜色撞入钛白粉或蛤粉，水分要充足才能撞开。

分染技法：即先用色笔在画面中画出后，接着用清水笔将颜色自然的过渡开，清水笔的水分要少，否则会将原本的颜色冲淡

撞水技法：和撞粉技法一样，将钛白粉换成清水，通常用于花鸟画中叶子的画法，在叶片的暗部用清水将晕染好的颜色冲淡越往边缘越淡。

罩染技法：在工笔画中，分染完后通常会根据画面要求进行罩染，罩染即在原有画面中罩上一层淡淡的其他颜色，使颜色更加鲜活。

衬托技法：在绘画时我们在画纸正面上完色后可以在背面再上一层，这就叫衬托，这种技法可以让画面更加鲜亮，颜色更加丰富而不会弄脏画面。

三、冷色国画调色技巧？

一：笔中调色法：一笔中蘸二三种颜色，笔落纸上产生相互自然过渡融合的变化色彩效果，而且避免了几个原色混合使彩色度低的混浊色彩。比如画 嫩叶可以同时蘸两种颜色产生对比过渡色画出娇嫩的感觉。

二：色碟调色法：笔头蘸颜料后在碟中把颜料混匀再画，可一色或多色如此画出的色彩效果会显得均匀或由深到浅的渐变效果。

三：纸中调色法：在原来的颜色上，再罩一层颜色。如发现色彩太淡，太浮，太艳，太薄，可以多次罩色，使色彩产生厚重的感觉。用罩染的颜色最好用透明的植物性颜料。

四、国画墙绘技巧？

一、搭设专门的画架。由于中国画的材料为宣纸和笔墨，在画纸后均需要铺吸水的画毡，因此，将宣纸固定到墙上画画时，需要搭设专门的立式画架。画架底层辅设画毡，然后将宣纸固定在画毡上，就可以进行绘画了。

二、立式画架根据画家需要不同而设置不同。将画固定在墙上的立式画架，一般均为竖幅较大的作品，在绘制时，平铺无法在画桌上铺下，所以才需要搭设专门墙式画架，将宣纸固定在墙上进行作画。根据画作的大小、房间的大小，立式画架的大小也有所不同。

三、有了立式画架，画架上铺设有画毡，再固定宣纸就容易了。可以用图钉固定宣纸，但容易留下孔洞，且画纸浸墨打湿后，图钉容易撕坏宣纸。画架也可以用一般讲课用的白板做底，上面再铺画毡，白板可以吸附磁片，然后就可以用磁片固定宣纸了。

五、国画鱼水墨技巧？

第一步用笔尖沾淡墨涂抹出鱼的头部和身体部分；接着再用淡墨勾勒出鱼头部的骨骼纹路，注意留白和明暗关系！

第二步：用笔尖沾中墨勾勒出鱼的眼睛、鱼的鱼鳍的纹路，注意鱼鳍的分布自然和谐，鱼鳍纹路的排列合理！

第三步：用笔尖沾浓墨勾画出鱼的鱼鳞和鱼鳞的纹路，注意鱼鳞纹路的排列，切记要有明暗关系度和协调自然分布！

六、国画调色技巧口诀？

国画调色口诀是灰绿色是三绿+墨、绛红色是胭脂+朱膘+墨、老绿色是草绿+胭脂、墨青色是花青+墨、墨绿色是草绿+墨、褐色是赭石+墨、蓝灰色是花青+白粉+三青、檀香色是藤黄+朱膘+三绿、胭脂水是胭脂+水、朱红色是朱膘+曙红、粉黄色是藤黄+白色、土红色是朱膘+胭脂，

七、国画宣纸使用技巧，水分把握技巧？

我谈谈我的体会吧:

我只画写意画,一直是只用生宣,至于什么生宣,如棉料,净皮等我随便.但是一般是一买就是一刀,新用宣一刀刚开始两张有点不适应,画两张就好了.用了这么多一般只要不是一刀的宣纸,他的渗透性一般都是会有点区别的.

说到对水分的把握,我想只有一条路,那就是先明白宣纸的渗透扩张的特点和基本的控制方法,然后多练,只有练出了手感你才能游刃有余.

至于宣纸的渗透和基本的控制方法:

我把随便想到的说出来,想到那里说那里.

生宣越厚单位面积里吸水越多,越不易扩张.

墨色越浓越不易扩张

行笔越快,单位面积里吸水就越少,越不易扩张

下笔后发现水分太多,用废宣纸或餐巾纸盖住吸去一部分水,是抑制继续扩张的常用方法.

宣纸在半干时,或未完全干透时越容易扩张,这也有点类似于墨破水

浓墨破淡墨时,浓墨笔头水分要比较干才行,否则容易不见笔,甚至板色死墨

淡墨破浓墨,原笔迹亦干

八、国画调墨技巧口诀？

国画调色口诀是灰绿色是三绿+墨、绛红色是胭脂+朱膘+墨、老绿色是草绿+胭脂、墨青色是花青+墨、墨绿色是草绿+墨、褐色是赭石+墨、蓝灰色是花青+白粉+三青、檀香色是藤黄+朱膘+三绿、胭脂水是胭脂+水、朱红色是朱膘+曙红、粉黄色是藤黄+白色、土红色是朱膘+胭脂。

九、国画山水11个技巧？

填色法、染色法、罩色法、破色法、泼彩法、烘托法、反衬法等,

国画是中国传统艺术中浓墨重彩的一笔,对于国画而言,其国画在山色技巧上是很有考究的。关于国画有哪些上色技巧,总结起来,一共有这几种，了解这些关于国画的上色技巧不仅对想要学习国画技巧的人提升技法很有帮助。

十、国画国展投稿技巧？

1、国展作品要求严格讲究，从作品整体构思、用笔、用色、结构的合理性，形式感等各方面考虑的非常周到。

2、囯展作品尺寸尽量比较大，则更吸引评委的眼光，但是一般作品标准都是不超过高2.4米X宽2米。

3、国展的作品风格多样，画面都以大、满为主，且工笔画入展最多。作品创新程度高，尽量创作出有作者自己风格、新意的作品，画面醒目突出，与众不同。这样作品评选时候就有竞争力。

4、国展作品内容的结构要复杂大气，主题突出醒目，能让评委印象深刻，过目不忘，第一时间吸引并打动评委，才有机会入选。