做一个关于介绍清明上河图的ppt 该配什么古典音乐 求音乐名 谢谢各位了
我觉得，渔舟唱晚不错，春江花月夜亦可。主要以流畅，唯美为主。
牡丹象征着什么啊
牡丹雍容华贵、国色天香,代表繁荣富强的物质文明
后现代风格家具有什么特点
后现代主义家具特点：
后现代家具不像现代家具那般注重功能、简化形态、反对过多的装饰。而是注重装饰的要求、反而轻视功能以及形体构成上的游戏心态、近乎怪诞。也就是说后现代家具是指形式奇怪、色彩狂躁、技术暴露的家具。后现代家具是以大众化的艺术为基础的，是新技术和老样式相结合的产物，是人类进入自控化的微电子技术时代——“后工业社会”的结果。
后现代家具，主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。
后现代家具造型以矩形为基本框架，稳重奢华、简约明朗、厚实大方，散发出一种独特的男性魅力。板件的边角又巧妙的运用了椭圆型处理，使用大量精巧优雅的弧线设计，富有韵律之美，温文尔雅、卓越超群。颇具前瞻性、不拘一格的设计理念，迎合新贵一族的审美品位。
后现代家具由于使用功能的降低、审美功能的上升，使得后现代家具的外观形式及结构完全没有固定程序可依，设计师可进行随意的创造，其表现形式从天真、滑稽直到怪诞离奇，简直到了一切幻想的形式均可实现境地。这种大胆的构思，光怪离奇的造型在整个家具史上是空前的。
在色彩设计方面，后现代家具又一反色彩的配置规则，色调没有主次之分，喜欢用不同色调的色块并置，使其之间相互干扰，从而生产一种特有的新的视觉效果。
材料应用方面，后现代家具不重视材料的时代感真实性，而着重考虑的是材料本身的肌理、花纹、透明度、发光度及其所具有的表现力：十分重视不同材料之间的组合，如廉价材料与贵重材料之间的结合，光洁材料与粗糙的组合等，使产品成为一个和谐的复杂系统。
后现代主义家具的出现也是人们在高度发达的后工业社会中寻求一丝心理的安慰，机械化生产的家电充斥着我们的视野，造型大多千篇一律，后现代主义家具的出现，也让我们在单调和贫乏的生活中再次找到了丰富多彩的美感。
后现代主义家具是对于现代风格家具的一种继续以及超越，是富有韵律之美，温文尔雅、卓越超群、颇具前瞻性、不拘一格的设计理念。是你家居装修，不错的选择。
后现代风格家具选什么颜色
这个可以选择的颜色还是比较的多的,苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩都可以大量运用,大胆而灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性的展示。这些颜色使用起来也是非常的不错。
关于中国书法 八百字的
中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。
世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。
书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。
书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有字如其人、书为心画的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为书画，如书画同源、琴棋书画、书画缘、能书会画等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。
中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态为精辟的总结：
晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。
唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。
宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在国家多难而文运不衰的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。
元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。
至于明末书坛反流俗的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓披图幽对，思接千载。
追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。