一、人画山水山水画下联？

人画山水山水画，风吹树摇树摇风

二、国画山水构图？

构图亦称章法、布局，是绘画创作中的重要环节。构图的成功与否关系到一幅画的成与败。构图必须与画面立意相结合，也就是要与画面的内容相协调。

山水画画面的构图规律如下所述：

构图要运用对立与统一的辩证关系，要体现宾与主、远与近、虚与实、疏与密、聚与散、开与合、藏与露、黑与白、大与小等关系。对立是变化的，统一是均衡的，只有把这些对立关系统一在画面中，才可称得上是好的构图。所谓的“构图”,不只是大家平时理解的章法布局，还有一个最关键的要素，那就是“开合之道”。只有明白了开合之道，构图才会左右逢源，如鱼得水。

如果明白了开合之道，在山水画创作过程中，根本不需要绞尽脑汁来安排山石林木的位置，你就会真正进入“物我两忘”的境界，笔随心运，落笔即成，妙趣横生。

山水画如何“构图”才更显大气？

山水画的构图，其实没有太多的技巧可言，关键要让自己内心具有“包藏宇宙之机 吞吐天地之志”。只有内心充实了，有道义、有东西，在创作时，就会笔下生辉，干脆利落。如果你的内心不够强大和充实，在创作时，落笔就会躲闪漂浮，犹豫不决，哪怕你的“构图”再完美大气，同样还是打动不了人，也是失败的作品。

三、国画山水技法？

1、局部模写法

适合初学者，临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

2、详记法

较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

3、记异法

只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

4、放大法

选取一有感受的局部，放大并作较详尽表现，常可有意外收获。

5、象重叠法

不多作一山一水的速记，而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象，此即所谓"行万里路，读万卷书"，丘壑在胸，妙造自然。

四、儿童学画国画内容顺序？

儿童国画应从儿童们熟悉的题材画起，比如蔬菜水果，山水画的日出，卡通人物，程式画的竹子，虾蟹等。

五、国画彩墨山水能用实墨构图吗？

可以，先用实墨构图，会使得后面画彩墨更加得心应手

六、怎样学画国画牡丹花头？

第一，少用白粉，白粉混合后降低了色彩的纯度，颜色自然不如纯色亮。需要用白的地方少用白或靠白纸留白。

第二，增强花瓣的色彩对比度，如花心部分可以加重，反衬花瓣的亮色。

第三，红花还需绿叶衬，叶子的衬托也很重要，可以浓墨衬花头。显得更艳。

第四，画牡丹，并非只有亮丽的色彩才好看，素雅也是一种效果。以上仅代表个人观点，不当之处还请批评指正！

七、国画入门最好先学画什么？

在学习国画时，最好先学习以下几个方面：1. 基础素描：学习绘制基本的线条、形状和结构，掌握构图、透视等基本技巧。这将有助于你在后续的学习中更好地理解和掌握国画的技法。2. 墨：学习运用毛笔和墨汁进行绘画，掌握墨的不同浓度和笔触的运用。这是国画的基本工具和材料，也是表现笔墨特色的重要方面。3. 水墨花鸟：学习绘制花鸟，这是国画中常见的主题之一。通过绘制花鸟作品，可以锻炼笔触和构图的能力，培养对自然界的观察力和审美意识。4. 山水画：学习绘制山水画，这是国画的重要方向之一。通过绘制山水作品，可以学习山水的构图规则、墨色的运用以及表达自然景色的技巧。5. 人物画：学习绘制人物画，这是国画中的重要部分。通过学习绘制人物，可以锻炼人物形象的把握和表达能力，掌握线条的灵活运用和人物形态的表现方法。总之，国画入门应先从基础素描、墨的运用和常见主题如花鸟、山水、人物等学起，逐步提升技巧和表现能力。

八、国画山水如何上色？

要给山水画上颜色，首先我们要调一些，国画颜色赭石，加适量的水，极少量的墨调成淡赭墨色，颜色宜淡，

松树的树干也是淡赭色，在表现，树丛的时候，我们，上色不可以平涂，要按照树的枝干，进行上色，这样显得比较透气

在给山石上色的时候，我们我们要留一些白，那是，山石的受光部分

在给远处的山上射的时候，不但要留白，而且颜色愈加的要淡在上过一遍以后，在山体的背阴处还要再上一遍，加重它的色彩，表现出立体感

山上的石头不是一种颜色，所以我们除了赭石，但这时还要用一些花青加墨给凹处上色

花青加墨是属于冷色调，而赭石是暖色调，这样一幅画就有了冷暖色的对比，也增加了画面的空间感

在树林间的空隙处，我们还可以，加一些颜色进行染来表示一些小的树丛，通过了，让画面有了整体感，拿好了以后把画幅平铺，待其干了以后我们再进行调整。通常要染2到3遍，这是一个比较细致的工作，一定要有耐心。

九、国画山水怎样欣赏？

在山水画鉴赏过程中，我们看画，眼界要高，看得越高自己的想法也就随着提高，也就带动自己手头功夫的提高，也就是平时讲的画画要能“眼高手低”，眼高就是看的想的高，只有眼高，才能带动手高，才能不断进步，如果是“眼低手高”，那就很难有所进步。我们主张的是眼和手更接近些，要使想法和技法合拍，只有如此才能画出好画。

就国画山水而言，我们看画首先是看画面的整体气势，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、题款用印、画外之意等。诗不直言，讲究含蓄，画也应这样，山水画不单是视觉美感的绘画语言，更是一种寄情抒怀、言志写意的心灵寄托，其精神层次更重于表达形式。画家是以心灵映射万象，代山川万物而立言，其精粹在于以形寓神、情自境生。因此，我们看画重要的是要学会既要看画本身，还要联想起来品画外之意，方能从中汲取精华!

十、国画山水怎么起稿？

       如果是尺寸大的山水画，可以先起小稿，确定山水的近景、远景位置，做到心中有数。小稿定稿后，再用铅笔在宣纸上把山水勾勒几大块的位置。

       如果是小画，可以直接用淡墨起稿，打形。