一、什么是手绘国画？

手绘国画是指用毛笔，墨汁，配合色彩丰富的矿物颜料等工具在宣纸或者丝绢上进行创作的中国传统绘画。

手绘国画有人物画，花鸟画等丰富题材，现在配合软件也可以在电脑，pad等设备上进行仿国画手绘的绘画创作。

二、半手绘与纯手绘山水画区别？

区别如下。

1、线稿问题

半手绘画在绘制过程中，是线稿已经打印好的。而纯手绘山水画，线稿都是人画出来的。

2、绘制的不同。

半手绘只需要沿着线稿，上色就能完成一幅画。

而纯手绘山水画，从创作到完成，完全是靠人工一笔一笔的绘制，跟半手绘相比，复杂多了。

三、国画微喷和手绘国画如何辨别？

用手蘸着口水在画上搓下，搓出墨来了就是真品，反则就是印刷的一眼就可以看出来的，手绘再厉害也没有印刷品精致。

中国画的工具主要是毛笔，落笔有笔触。人在书写时也是一种运动，有先后顺序所以放大后可以看出写字的笔画顺序。还有字迹放大后看着断掉的笔画还有隐隐相连的笔迹。墨水也因浓淡而落笔时会有笔晕。

印刷版的最大缺点是没有中国画的挥洒自如的笔韵，如果是印刷品就会出现印刷色的网点。印刷品还真可以用宣纸印上去。国画有时候墨迹会有毛边的仔细观察毛边是晕染上去的还是印上去的。

四、山水画和国画区别？

国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，包括山水画，比如还有人物、纪实、神佛等等。山水画只是国画里的其中一种。

山水画也叫“山水”，主要以山川自然景观为描写对象，是我国国画的重要组成部分。山水画普遍追求平远，高远以及深远的抒写意境，通过散点透视方法创造出理想的作品效果

五、国画山水画树怎么画？

树分四枝，前后，左右，也就是说；分得出前后左右了，这棵树基本上算是有空间和体积感了，其次，正常理解一般近大远小，近景重墨，远景淡墨，就算单纯的一棵树，也有前面的叶子，后边的叶子，也要在墨色上分深浅，这样树才能画的生动，然后画书的枝干好坏，要看你个人的书法功底，树干有一定的力量和硬度，书法很差的人基本上画的枝干很皮软，所以中和来讲，一棵好树，需要分的出前后左右枝干，加上有浓有淡的墨色，和看上去不皮软很有力量硬度的枝干，这样的种种条件结合在一起，才能画的一棵生动的好树，本人画画二十几年了。

六、山水画国画入门教程？

、勾线，分出主次，概括勾线

2、皴擦，补充骨架，表现脉络

3、点染，丰富层次，补充画面

4、调整，添加细节，画眼留白

5、着色，渲染铺设，锦上添花

七、国画山水画中的顿笔方法？

国画山水画中，画完每一笔该顿的地稍顿即可，不该顿的地方一笔带过。

八、装裱好的国画如何鉴别是手绘还是半手绘？

主要从墨色和纸张进行鉴别。半手绘作品多数只是通过印刷物体轮廓然后再用色彩描绘加工完成，所以通常使用的鉴别方法是取一支干净的毛笔蘸水后再用吸水纸吸水，然后用笔头在有色彩处摩擦三五下，再拿一张白纸用毛笔涂抹，如果笔头有色彩出现就是手绘，如果没有，有可能就是半手绘。

九、怎么鉴别国画喷绘和手绘？

鉴别国画喷绘和手绘的方法如下：

1. 观察画作笔触：手绘国画采用的是传统的毛笔，而且通过潇洒的笔锋表达自然渗透的笔墨之美，笔画会呈现出柔和或拉长的形状。喷绘则是数码印刷机印出来的，笔画不能表现出毛笔独有的自然渗透之感，线条会比较平滑。

2. 观察画作颜色：手绘的国画在颜色上依赖于墨和水，印象中难以出现纯粹、饱和的颜色，总是留有抑或是浓重或是轻盈零零散散甚至变化万千的情感。而喷绘国画的色彩更加鲜亮，数字矩阵提供了无限的配色方案，这些颜色和色彩数值等都是材料制造商进行的设计。

3. 观察画作质感：手绘国画因采用传统的毛笔，笔触表现会更加立体而且自然，具有墨迹渗透的效果，画面比较朴素自然。喷绘的国画虽然表现出良好的颜色效果，但由于是采用数码印刷机印刷制作，通常比较平面，无法再现手绘的自然质感。

4. 观察画作线条：手绘国画的线条往往会有波浪起伏或者有断续的感觉，而喷绘国画的线条完全可以完美光滑组合，不会有很多断点或者难以平衡的地方。

总之，是否是手绘国画或喷绘国画，要结合上述特点并进行分析、鉴别。需要注意的是，市面上喷绘国画和手绘国画的区别不一定非常明显，需要有一定的专业知识和鉴别经验。

十、半手绘国画是什么意思？

是只完成一半的国画的意思

手绘在美术界只表示画作是手迹作品，而非印刷及复印等的图画。如手绘油画，即是说油画是手工画的作品。