什么画是国画? 画鸟国画?
一、什么画是国画?
国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
二、画鸟国画?
1.用藤黄+花青调出绿色,以笔尖蘸中墨,三笔点出背部。
2.勾出翅膀复羽。
3.用浓墨画出飞羽。
4.用浓墨画尾羽。
5.用朱砂调曙红,笔尖再蘸少许中墨一笔画出嘴壳,用浓墨勾出眼眶。
6.用中墨画出头部与颈部,用淡墨画出腹部。
7.用赭石+墨写出腿爪,用藤黄调朱砂染眼睛并点染胸羽和翅羽,注意点到为止,不要涂满,并要注意色彩的浓淡变化。
画鸟的用笔要随机应变,以顺手为宜。各部分笔触之间有意或无间留下的空隙都是宝贵的,是表现结构的关键处,不能将这些空白涂掉,否则笔墨混在一起,缺乏体积感。但是一些非关键的空白可以去掉,以免过于琐碎。
三、水粉画是国画吗?
不是,国画起源于中国,是中国传统的绘画形式。而水粉画起源于西方的绘画方式。在用纸上,颜料上,用笔上,视觉效果上均有所不同。
四、中国国画是哪幅画?
凡是中國传統水墨画法的作品都称之为国画、画法以水墨为画料完全区別于油画、水粉画、板画、漫畫等。
五、国画是用什么画的?
国画的纸都是用宣纸,工笔画用熟宣,适合多次晕染,写意画用生宣,表现笔墨效果,也有用绢画的,相当于熟宣,颜料用国画颜料,分水色和石色,水色一般从植物中提取,覆盖能力差,如花青,胭脂,藤黄,石色用矿物粉碎加胶,有较强的覆盖力,如石青石绿硃砂等等。
六、国画是坐着还是站着画?
1、国画最好是站着画,因为国画画起来要有劲才行,坐着画的话,就会画的感觉软绵绵的,而且国画讲究的是一气呵成,不能慢吞吞的,那样就不连贯了;
2、用生宣用熟宣取决于画的什么东西,一般来说的话,写意用生宣,工笔用熟宣;
3、公认的练基本功最有效方法是练习书法,因为古人讲书画同源,所以毛笔字也是很重要的。差不多就这些了,祝你成功喽,O(∩_∩)O~
七、怎么画国画?画好简单的国画?
先临摹,再写生,最后创作(画简单的国画)。 画国画首先要临摹,临——照着画;摹——将纸浮在上面画,学习古人的古法用笔。 其次要写生:照实物画,将技法进行实际练习。
八、齐白石画国画怎么画葫芦?
1、首先是画叶子,画叶子时一定要注意顺序,一般是先浓后淡,先主后次。具体方法是:用大的画笔蘸上饱满的浓墨,先用以侧锋在布局的主要位置上分数笔画出掌状叶面,然后用淡墨画出在次要部位的叶子。叶子画多少要看这幅画的大小,如画尺幅较小的画,只要画上两、三片葫芦叶就可以了,因为加上主体的葫芦、藤条和款印后,画面就很饱满了。如果尺幅较大,就可以多画几组叶子,或者画其他植物来陪衬。
2、其次就是画葫芦。画葫芦时一般是由上往下画,先画葫芦的柄,可以左右两笔画出,下部要呈椭圆形。再画葫芦的身子,先用笔画出一个与柄相接的球状外形,再用侧锋在球体内补上几笔即成。画葫芦的球体时中间一定要有意留出空间,这样能显示出立体感。另外,葫芦不要画得僵直垂下,这样会显得呆板,应略带斜势,方能体现凌空高悬的意境。葫芦的着色也很有讲究,用藤黄作为基色,调入适当的赭石,画嫩葫芦时可适当加入石绿,画成熟的葫芦时可适当加入土黄色。
3、再次是画藤蔓。藤蔓不要过粗,用笔要果断老练,柔中带刚,刚柔相济,目的是要将叶和葫芦有组织地贯穿起来,藤蔓的有机组合能起到强调画面整体取势的作用。最后就是勾筋点“蒂”了。用浓墨以行书的速度勾画出叶筋,线条不要过细。然后点蒂,蒂虽小但却似画龙点睛,不仅能使葫芦醒目,而且还能借点取势把葫芦的动态表现出来。
九、国画竹子怎么画?
1、首先准备工具,是画好竹子的第一步:毛笔选择狼毫或专用的大兰竹笔;书画墨或书画墨汁;宣纸采用生宣;还要铺上一条专用的画画的毡毯,便于保持墨色而不会吸收和沾染。
2、画竹先画杆,干的生长特点是,竹竿上下节短,中部较长些。画杆前把毛笔用清水洗净,然后用毛笔中锋蘸墨。中锋蘸少许浓墨,毛笔以卧侧法,画出粗竹杆,画出的竹竿有明显的浓淡色调和明暗效果。
3、竹节的钩法。点摁下,后提笔锋,再摁下(也称顿下)后再上提钩。画该节时一般画竹的上部,因为人的视觉是俯视的感觉。整个竹节的画法提、顿有非常明显的变化。
4、竹枝的画法。竹枝画法与竹杆画法有些不同,竹枝一般用长锋的小毛笔画,使用中锋,笔要竖直,使用毛笔的笔尖中锋运笔。在画两根竹竿、竹枝时要注意要避免竹节平行对等,画竹时要画出参差的变化,如浓淡、粗细、长短等。
5、竹叶的画法。画竹叶先画“个”字法,如汉字的个字形,再学“分”字法,如分字的草书写法。
6、最后国画竹子画好如下,如果想画得栩栩如生要多去观察真的竹子。
十、国画如何画云?
多用钩云法,用淡墨依云 的形态钩成起伏的曲线, 再以朱砂赭石加钩,并以白粉宣染。
水墨画盛行後多用染云法 ( 烘云法 ),染云法不宜露出笔迹 而失掉云的轻柔之态,染云法通常用淡末散锋层层擦染,云要 画的流动不滞,云彩的大小和方向要有变化,切忌厚重或呆