国画康乃馨寓意? 康乃馨编织教程?
一、国画康乃馨寓意?
康乃馨为石竹科多年生草本植物,包括许多变种与杂交种,在温室里几乎可以连续不断开花。康乃馨原产地中海地区,主要分布于欧洲温带及我国福建、湖北等地,是世界应用最普遍的花卉之一。康乃馨常单生枝端,有时2或3朵,香气浓郁,常见色彩有粉色、红色或白色。
1、康乃馨代表的含义 康乃馨大部分代表了爱、魅力和尊敬之情。与玫瑰所不同的是,康乃馨代表的爱表现较清淡和温馨,适于亲情之爱,所以儿女多将献康乃馨给自己的母亲。1907年,美国费城的贾维斯首先以粉红色康乃馨作为母亲节的象征,母亲节时,人们常常蜂拥而至抢购康乃馨。
2、康乃馨象征意义 康乃馨一般代表着热情、魅力、使人柔弱的爱、真情、母亲我爱你、温馨的祝福、热爱着你、温馨、慈祥、不求代价的母爱、宽容、母亲之花、浓郁的亲情、女性之爱、亲情思念、清纯的爱慕之情、热恋、热心、伤心与懊悔、痛苦、伟大,神圣,慈祥、慰问、心灵的相通、真挚、走运。
3、康乃馨不同色彩含义 不同颜色的康乃馨的象征意义又有所差别: 白色:甜美而可爱、天真无邪、纯洁的爱、给女性带来好运气的礼物、纯洁、纯洁的友谊、我活生生的爱情、吾爱永在、信念、雅致的爱、真情、尊敬。 粉色:传说粉红色康乃馨是圣母玛利亚看到耶稣受到苦难时流下的伤心的泪水,眼泪掉下的地方就长出来康乃馨,因此粉色康乃馨成为了不朽的母爱的象征。代表着我永远不会忘了你、美丽、年轻、热爱、祝母亲永远年轻美丽;感动、亮丽、母爱、女性的爱、我热烈地爱着你等含义。 红色:我的心为你而痛、赞赏、崇拜、迷恋、亲情、热烈的爱、热情、受伤的心、思念、相信你的爱、祝母亲健康长寿、祝你健康。 黄色:你让我感到失望、抛弃、藐视、长久的友谊、对母亲的感谢之恩、拒绝、侮讳、侮蔑、永远感谢、友谊深厚。 康乃馨还有很多其他的颜色,但它的含义都离不开爱,康乃馨是不朽母爱的象征,代表了健康和美好祝愿。
二、康乃馨编织教程?
1、第一行:钩出五个辫子针,形成环
2、第二行:8个短针
3、第三行:12个短针
4、第四行:18个短针
5、第五行:18个短针
6、第六行:72个长针,长针拉至1.5厘米,每个短针钩出四个长针,每个长针之间家3个短针。
7、第七行:用细的白线钩端针,每针钩两个短针,用线收起圆形花托,接下来钩花柄,在花托上钩7个短针,每针之间加2个短针,第一行钩完。
8、第二行:14个短针
9、第三行:14个长针
10、第四行:短针收针至5针,一直钩就形成杆,一直钩至合适长度。
11、最后拿细铁丝穿入杆中。
12、一束漂亮逼真的康乃馨就这样完成了
三、国画教程|国画紫藤花的画法?
您好!
1.中国国画紫藤花的花朵、花串的结构绘画技法:紫藤花为总状花序。花朵盛开如蝴蝶,花朵小柄生长于花轴上,由无数花朵组成锥状花串。
2.中国国画紫藤花的花朵绘画技法
(1)中国国画紫藤花没骨法:调曙红和酞青蓝(亦可加少许白色)为浅紫色,笔尖蘸深紫色点上面两片大花瓣,再蘸深紫色点下面两片小花瓣。由于透视原理,花瓣应有大小、形状的差别,只有画正面花瓣大小才基本相同。作花朵的练习时,笔中颜色要调出深浅,用笔肯定,才能画出花瓣颜色的深浅变化。初学者要养成一点即可的良好习惯,忌平涂和刻意描形。
(2)中国国画紫藤花双勾填色法
点写加双勾画法:先调白色,笔尖蘸浅赭绿色(赭石加草绿)画成,稍干后再双勾画成。
点写法:先调白色,笔尖再蘸浅赭绿色(赭石加草绿)画成。
双勾画法:用深浅变化的墨色双勾画成。
双勾填色法:先双勾后再着白色。
衬托法:先用浅赭绿在宣纸土涂色块,干后点写有层次的白花瓣,最后点花蕊。
3.中国国画紫藤花花串画法
双勾法与没骨法画花串,都是以花朵画法为基础,由少到多,重叠组合而成。组合时注意花朵的疏密浓淡。
4.中国国画紫藤花不同姿态的花串
繁茂丰满的花串,先画花朵群,再点写错落有致的小花瓣,最后在预留的空隙中添花梗、花柄;稀疏花串,先画断续花梗花柄,然后添画花朵。待花串尚未干透时,调藤黄和白色点写疏密有致的花蕊。
希望可以帮到您,祝您生活愉快!
四、国画教程零基础学国画?
零基础学国画,建议从传统入手。
国画是以线描为造型基础,以书法技巧用笔为手段。
只需具备一定的毛笔书写能力,从传统的白描入手,循序渐进,就可以学好。
(一)起稿和勾线
工笔重彩落墨之后很难改动,所以起稿时一定严肃认真,要求精细准确,笔笔肯定。墨线的深浅根据对象本身的色调来决定。譬如:白色或淡色浅色画墨线要浅,重色画与质地坚硬的物象墨色要深。如枝叶还应视远近层次及光暗变化使用墨色(焦 浓 淡 重 清)
勾线除墨色深浅外,重要在用笔。用笔有强 轻 重 疾 徐等变化。线条有粗细,长短,曲直之粉要根据物质质感用笔。一张好的白描也是一张好画。
(二)晕染底色
工笔画把墨当色来用,画某些东西须用墨来大第色,如枝干,山石走兽等着色之前先打好墨底,这是工笔重彩画特殊的表现方法。按凹处暗,凸处明与近处真切色重,远处需浑色淡。晕染出物体的转折 起伏 用墨色表现出体感 质感及明暗。
(三)敷染表色
一般是先染花头,再染叶子。花先染淡色花再染重色花。染花先从画面最前边的突起部分染起。
有些地方须罩染矿物质颜料,如:石青 石绿 朱砂 石黄等。使用石色需先用草绿打底。如石青花色先用花青打底。着石绿叶先用草绿打底等。上石色如遍数多需罩一层淡矾水,使下面的颜色固定,再染色不能和下面的颜色搅浑。初学者要稳重,不要心急。
(四)经过以上几步,画面大的色彩效果基本完成。
但有些细部还要深入刻画,象花蕾,花蕊 花萼 嫩叶 叶芽 叶筋等。使画面完整。最后要调整收拾,中国画讲“大胆落墨,细心收拾”,一幅画的最后效果如何,跟这一不有很大关系。该加强的加强,该减弱的减弱,主题突出统一和谐。经过多次晕染有些墨线被覆盖了,画面显得不精神,就需要用线重勾一下,也叫“勒”可以提墨线,也可以提色线。
五、康乃馨花束包装教程?
1、选材:首先需要准备健康的康乃馨花朵,将花朵底部的叶片剪掉,并且适当修剪花枝。
2、整理:将两枝康乃馨花朵以正螺旋交叉,然后依次添加花朵,使花束造型丰满,注意华与华之间的层次,然后用胶带固定花朵。
3、包装:准备颜色适宜的牛皮纸,加工只装依次叠加在花束上,最后用丝带绑好即可。
六、毛线康乃馨编织教程?
康乃馨,用线:香槟色五股牛奶棉
环形起针法,第一圈16个长针
第二圈32个长针
第三圈64个长针
第四圈128个长针,第五圈一个短针,三个辫子针,一个短针,三个辫子针,一个短针……循环至最后引拔短线
花萼部分,绿色五股牛奶棉 第一圈:环形起针7个长针
第二圈:14个长针
3-7圈:14个短针
第八圈:一个短针,三个辫子针,一个短针,三个辫子针,一个短针……如此循环引拔收尾缝合完成
七、康乃馨的手工教程?
准备材料:纸藤纸、粗细铁丝、手工胶、纸胶带、餐巾纸
制作步骤:将纸藤纸展开,剪成6片直径为6.3㎝ 的圆形,对折两下后边缘
处剪成细小锯齿状,再把锯齿状边缘平分成三等份剪开至2/3处,
分别向右边扭出折痕后展开,即为一片花瓣的样子,一枝花需6片。
将粗铁丝顶端打一弯钩,依次将每一片花瓣粘上手工胶收拢到铁丝的弯钩处捏紧
做花萼和花瓣
把餐巾纸折叠成约1㎝长的纸条,缠在花瓣底端,粘上花萼。
用绿色纸胶带缠上叶子即可。
八、康乃馨毛线编织教程?
康乃馨毛衣织法?
1、前片:3.5起针145针,织扭单螺纹12行,2行搓板,6行扭单螺纹,换3.75织平针86行,腋下减针,不加不减织30行引返斜肩,平针共织122行时开领。
2、后片:3.5起针145针,织扭单螺纹16行,2行搓板,8行扭单螺纹,换3.75织平针88行,腋下减针,不加不减织30行引返斜肩时开后领,后领减针前后片完成后用三根针,从正面合片。
3、袖子:3.75用本色从衣服的反面开始挑边针留1.5针,挑针72针,换色织假元宝条纹,(假元宝织法,一行上下针,一行平针)白6行黑3行亮蓝2行黑3行白6行,袖子减针12-1-210-1-6(袖子是片织的,减针是两侧减哦)平8行,换3.5织扭单螺纹6行,2行搓板,12行扭单螺纹。
4、领子:3.5挑针122针,一行上针,9行扭螺纹,缝衣针收针结束。康乃馨毛衣至此就完成了!
九、国画入门教程?
工笔国画的绘画步骤如下:
(一)起稿和勾线
工笔重彩落墨之后很难改动,所以起稿时一定严肃认真,要求精细准确,笔笔肯定。墨线的深浅根据对象本身的色调来决定。譬如:白色或淡色浅色画墨线要浅,重色画与质地坚硬的物象墨色要深。如枝叶还应视远近层次及光暗变化使用墨色(焦 浓 淡 重 清)
勾线除墨色深浅外,重要在用笔。用笔有强 轻 重 疾 徐等变化。线条有粗细,长短,曲直之粉要根据物质质感用笔。一张好的白描也是一张好画。
(二)晕染底色
工笔画把墨当色来用,画某些东西须用墨来大第色,如枝干,山石走兽等着色之前先打好墨底,这是工笔重彩画特殊的表现方法。按凹处暗,凸处明与近处真切色重,远处需浑色淡。晕染出物体的转折 起伏 用墨色表现出体感 质感及明暗。
(三)敷染表色
一般是先染花头,再染叶子。花先染淡色花再染重色花。染花先从画面最前边的突起部分染起。
有些地方须罩染矿物质颜料,如:石青 石绿 朱砂 石黄等。使用石色需先用草绿打底。如石青花色先用花青打底。着石绿叶先用草绿打底等。上石色如遍数多需罩一层淡矾水,使下面的颜色固定,再染色不能和下面的颜色搅浑。初学者要稳重,不要心急。
(四)经过以上几步,画面大的色彩效果基本完成。
但有些细部还要深入刻画,象花蕾,花蕊 花萼 嫩叶 叶芽 叶筋等。使画面完整。最后要调整收拾,中国画讲“大胆落墨,细心收拾”,一幅画的最后效果如何,跟这一不有很大关系。该加强的加强,该减弱的减弱,主题突出统一和谐。经过多次晕染有些墨线被覆盖了,画面显得不精神,就需要用线重勾一下,也叫“勒”可以提墨线,也可以提色线。
十、国画腊梅画法教程?
1、首先用淡墨勾勒出山石的形状,如果不会皴擦,可以用分染技法对勾勒的山石进行染色;淡墨染或者赭墨染都是可以的;
2、上一步的山石下面需要空出,平涂较浓的钛白粉作为“铺在山石上的雪”,钛白较浓在未干时容易粘在手上,需要注意,等它完全干透后再进行下一步哦;
3、淡淡是赭石画出枝干,或者直接用点染法,笔尖蘸较浓的赭墨直接绘制出枝干也是可以的;曙红+少许藤黄+清水调淡,画出花朵的托叶;空留出花苞的位置;
4、我习惯先用淡色打底,后续再晕染加深颜色;这里打底的白也用的比较淡,根据上一步画好的托叶形状来刻画花苞和花朵形状;等画面干后,用淡淡的黄绿色(藤黄+少量花青)从花瓣根部往瓣尖处分染;
5、用淡三绿小范围提染花瓣根部,分出花瓣层次即可;这步用钛白再次分染花瓣瓣尖,加深白梅花瓣的颜色;之前的淡赭石里加一点点淡墨调深,晕染枝干;
6、等枝干部分干了后,用较浓的钛白点染枝干上的雪,画雪没有特定的形状,随意点染一些即可;淡曙红+藤黄(曙红多一些)分染托叶,用同种颜色点染花蕊;
7、最后用酞青蓝+清水调成淡淡的蓝色,晕染山石下面的白雪即可,稍微晕染下即可,也可以和画山石步骤一样先勾勒再晕染,但蓝色不要过多;树干上的小枝丫用较浓的墨复勾一下即可。