美术生报哪些专业?
一、美术生报哪些专业?
造型学院:
中国画系
书法系
油画系
版画系
雕塑系
美术史论系
综合艺术系
新媒体艺术系
造型基础部
设计艺术学院:
平面设计系
工业设计系
陶瓷艺术系
染织与服装设计系
综合设计系
艺术设计学系
设计基础部
视觉艺术学院：
公共艺术系
艺术设计系
美术教育系
绘画系
传媒动画学院：
摄影系
影视系
动画系
以上中国美术学院的大概院系
来钱快的就是设计学院的
来钱慢的但是量大的是雕塑 综合艺术 公共艺术
二、中国书法五美？
书法作品的线条美、结体美、章法美、墨法美、神韵美
三、陈天哲今年多大？网上是否有他的相关资料
天哲出生于连云港市一个教师家庭，父亲对书法的研究，在他幼小的心灵里留下了深刻的印象，他自幼便爱上了书法艺术，与黑白结下了不解的情结。
他从汉代到魏晋，从唐宋到明清，诸临百家。他曾师从过著名书法家冉献强、吴柏军，潜心结识了沈鹏、刘艺、刘炳森等大书法家，聆听教诲，受益匪浅，清晰地确定出自己的艺术道路。
近年来，天哲的书法作品在全国获几次大奖，举办过四次个人书法展。《中国文化报》、《中国工商报》、《特区青年报》等50多家媒体及数家电视台对天哲的书法相继作过专题报道。陕西文联主办的《新大陆》、《今早报》、《各界导报》、《文化艺术报》等媒体也做过有关报道。
《论个性书法文化形态》等30多篇计10万字的长篇论文发表在《中国书法》、《青少年书法报》、《羲之书画报》、《书画艺术》等报刊杂志上，在书法界产生了一定的影响。
四、李保军书法价格是多少
我收藏了他的字画，还有收藏证书，全部是骗人的，只能卖纸
五、国画的落款有什么讲究，还有印章分哪几种，分别放在画面的什么位置?
国画的落款，字体不宜太大。不能影响画面美感，书写要和画面风格统一，相得益彰。题在画面需要堵气的地方，不要跑气。题款顺序是：画的题目、作画时间、作者、绘画地点。但根据画面需要和实际情况，可多可少，也可只题人名，即穷款。
书画作品上常用印章：
1、姓名章
姓名章是题款署名用章。姓名有连在一起的，也有分开的。题款用章，以一名一字为正，一姓一名亦可。款名，印字；款字，则用姓名章。款有姓，可用名章，款无姓，或不落款者，应用姓名章，以利辨识作者。
2、引首章
引首章是钤盖在书法作品右上的章，又称“随形章”，是随石料的造型顺势刻成的的章，一般不宜为方形，而以半通、长方、圆形、半圆形、随圆葫芦形、自然形、肖形等为好。
书法作品上是否盖引首章要看需要而定，如款首过于整齐，需“破形”；款尾印章分量太重，需“提升”；作品上印章分布单调，需“调整”，这时应考虑盖引首章。
盖章注意事项：
1、书画上落款盖印，印不可比字大。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。
2、国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不须盖了。
3、国画横幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左上落款，右下角可盖方形闲章。此处如不须要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。
4、长方形、圆形、长圆形闲章，不可盖在下角方形压角闲章处之地位。
5、方形闲章不可盖在书画上端空白处，喧宾夺主。
扩展资料：
中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。
因而可以舍弃非本质的、或与物象特征关联不大的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则可以采取夸张甚至变形的手法加以刻画。在构图上，中国画讲求经营，它不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制。
中国画以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。这里的笔墨既是状物、传情的技巧，又是对象的载体，同时本身又是有意味的形式，其痕迹体现了中国书法的意趣，具有独立的审美价值。
参考资料来源：百度百科-国画
六、关于国画的小知识
中国画国画（宣画）：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式（薛宣林定性）。 从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。 国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。