您的位置:首页 > 国画

在线等,求鹭和荷花的诗句,国画题字用。

画中苍鹭影
塘间添性灵
最喜数茎荷
著雨香更清

什么是写意画?

相传唐代王维因其诗、画俱佳,故后人称他的画为“画中有诗,诗中有画”,他“一变勾斫之法”,创造了“水墨淡,笔意清润”的破墨山水。董其昌尊他为“文人画”之祖。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼,然后略施淡彩,开创了徐体“落墨法”。之后宋代文同兴“四君子”画风,明代林良开“院体”写意之新格,明代沈周善用浓墨浅色,陈白阳重写实的水墨淡彩,徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践,写意画代已进入全盛时期。经八大、石涛、李、吴昌硕、齐白石等发扬光大,如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。

何谓写意画?

中国画传统的画法之一,相对“工笔画” 而言,用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象 的形神,抒发作者的感情。写意画在表现对 象上是运用概括、夸张的手法,丰富的联想, 用笔虽简但意境繁邃,具有一定的表现力。 它要有高度概括的能力,要有以少胜多的含 蓄意境,落笔要准确,运笔要熟练,要能得 7L、应手,意到笔随。

工笔画和写意画有什么不同?

工笔画和写意画是中国画创作中的两种不同画法,其在用笔、用色、审美情趣、

意境等方面有很大区别。

工笔画,顾名思义,就是运用工整、细致、缜密的技

法来描绘对象的画法。分为工笔白描和工笔重彩两类。线

条工整、细腻,设色艳丽、明快,有较强的装饰性。历史

上宋代以前工笔画是画坛正统,大部分画家善工笔画。明

清写意画发展迅速,逐渐统治画坛,但仍不乏工笔画好

手,仇英、马振便是其代表。

写意画则不求工细形似,只求以精练之笔勾勒景物的

神态,抒发作者的情趣。尤其是文人绘画的兴起,对写意

画的发展起了积极作用。他们倡导用粗放、简练的笔墨,

画出对象的形神,来表达特定的意境。董其昌云:“画山

水唯写意水墨最妙。何也?形质毕肖,则无气韵;彩色异

具,则无笔法。”元明以后,笔法简练、造型生动、酣畅

淋漓、讲究意趣的写意画大盛。

写意画手法是怎样的?

  写意画是用简练的笔法描绘景物,融诗、书画、印为一体的绘画艺术形式。 写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物的神 韵,也更能直接地抒发作者的感情。写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的,其中文人参与绘画,对写意画的 形成和发展起了积极的作用。
  写意画主张神似,注重用墨。如徐渭画墨牡丹,一反勾染烘托的表现手法,以拨墨法写之。写意画强调作者的个性发 挥。扬州八怪以“怪”名世,作画不拘常规,肆意涂写,并 以一个“乱”字来表露他们的 叛逆精神。写意画多以书法的 笔法作画,同时写意画的用笔 也极大地丰富了书法的表现形 式,所以写意画家多半也是书 法家。
  相传唐代王维因其诗、画俱佳,故后人称他的画为 “画中有诗,诗中有画”,他“一变勾斫之法”,创造了“水墨淡,笔意清润”的破墨山水。五代徐熙先用墨 色写花的枝叶蕊萼,然后略施淡彩,开创了徐体“落墨法”。之后宋代文同兴 “四君子”画风,明代林良开“院体”写意之新格,明代沈周善用浓墨浅色,陈 白阳重写实的水墨淡彩。
  经过长期的艺术实践,写意画代已进人全盛时期。经八 大、石涛、李輝、吴昌硕、齐白石等发扬光大,如今写意画已是影响最大、流传 最广的画法。