一、陈师曾与吴昌硕的关系？

因为父亲的关系陈师曾从小就师从多位名师学习书画，天赋极高。他遇见吴昌硕是在1910年，他在南通任教时因为和吴昌硕的学生李苦李交好因此也常去上海，由此开始和吴昌硕学画。

其实吴昌硕虽为老师但对他在绘画上的影响并不大，因为他从一开始就是从古入手，沈周的山水，徐渭的花鸟才是他汲取营养之所在。并且因为留学期间受到西洋画的影响，他在自己的绘画中也作出许多的探索，加上他注重写生和构图的变化多端，使得他在一定程度上摆脱了程式化的东西，自成一派。

吴昌硕对陈师曾的影响主要在篆刻、书法方面。“陈师曾在南通创作了不少篆书、石鼓文、楷书、隶书作品，并有不少篆刻，想必多为吴氏指点的结晶。”陈师曾师从吴昌硕时间虽然较短，但他对这段师生之谊一直未曾忘怀。一九一三年八月，吴昌硕七十大寿，陈师曾特地为之作《山居图》以贺；一九二二年立秋日，还为吴师作《花鸟图》。同年，陈师曾居上海月余，与吴昌硕等文宴过从。在此之前的一九二一年，陈师曾作《题画寄怀吴缶老》诗，表达对老师的景仰深情：

万物皆刍狗，千山有卧龙。

不才天地闭，充隐古今同。

问道青苔滑，谈经白鹤。

是非二耳听，莫扰大聋翁。

（吴昌硕曾作印曰“二耳之听”，边款云：“一耳之听不若二耳之听也”。）

陈师曾曾治印“染仓室”，取“染仓室”为堂号以示敬仰，表达着对老师的极重推崇。

著名翻译家、美术史论家傅雷先生曾在评论陈师曾和吴昌硕时说：“这两位在把中国绘画从画院派的颓废风气中挽救出来这一点上，曾尽了值得赞颂的功劳。”

一九一三年，陈师曾到北京后，把以赵之谦（一八二九——一八八四），吴昌硕为杰出代表的“金石画风”从上海伸延到北京，并促使齐白石“衰年变法”，成为与吴昌硕齐名的写意大师。

二、曾安平简介？

曾安平，工学博士、教授，中国计算机学会会员，CCF YOCSEF成员，宜宾市计算机学会理事， ACM Chengdu Chapter宜宾学院学生分会指导委员会副主任，现任宜宾学院人工智能与大数据学部副部长，兼计算机与软件工程学院院长。

主要研究数据挖掘与知识发现、大数据，是国际期刊JMLC和国内期刊数学季刊等的审稿人。长期承担《软件工程》、《软件设计与体系结构》、《数据库原理及应用》、《程序设计基础》、《.NET程序设计》等本科课程教学工作。2017年荣获宜宾学院教学成果《IT创新应用型人才培养质量提升体系研究与实践》一等奖。

三、陈师曾和齐白石的艺术成就？

陈师曾的风俗人物画给人留下的印象最深，取材紧贴生活，画法写实简括，面貌清新，别具一格。创作于1914—1915年间的《北京风俗图》（现藏于中国美术馆）是陈师曾美术创新及文人画思想最全面、最彻底的诠释。他以速写和漫画的笔法画了一批表现北京风土人情、具有鲜明的乡土色彩的小品画，有压轿嬷嬷、磨刀人、说书艺人、算命先生等各种人物。这些真实的反映普通民众生活和市井百态的题材在一定程度上体现了陈师曾对西画现实主义表现方式的吸收和借鉴，也是对中国传统画家过于注重个人情感抒发的创作心态的一种超越。后来丰子恺的漫画在很大程度上受到陈师曾的启发和影响。

齐白石作为一代绘画大师，他的艺术成就是多方面的，即使与和他相近时代的许多优秀的文人画家相比，他的艺术成就更具有时代的象征性。

1，注意观察生活中的许多生动的各种形象，以自己升华后的新的审美要求，去积极写生和创作，拓展了传统文人画家前所未有的表现领域，给文人画的创作开拓了一个新的天地，例如虾、蟹、草垛、犁耙、算盘、搔背老人等。

2，现实生活中，齐白石的作品不但笔墨的表现能力相当丰富，而且具有清新的时代精神，使人有种时代的亲切感，他这种从书斋又回到生活中来的新文人画创作理念，使中国的文人画翻开了新的一页，他是真正意义上的新文人画家第一人，是一位名副其实的绘画大师。

四、曾生之子曾世平简介？

曾世平（1937年至2018年5月20日），1937年出生于香港，曾生少将长子。

童年时期在深圳坪山度过，解放前夕，在西柏坡的中央育英小学读书。

1965年，曾世平在哈尔滨军事工程学院海军系毕业后，分配到海军装备部下属的研究室工作。

1990年，53岁的曾世平离休回到深圳。回到深圳后，曾世平筹建了东江纵队纪念馆。曾任深圳市东江纵队粤赣湘边纵队研究会会长。2018年5月20日晚20时许，曾生少将长子曾世平在深圳病逝，享年81岁。

五、画坛大师陈师曾朽者不朽阅读答案？

阅读下面的文字，完成下列小题。

画坛大师陈师曾：朽者不朽

陈师曾出生于一个官宦、翰墨世家。祖父陈宝箴，曾任兵部侍郎、湖南巡抚，父亲陈三立是著名诗人，曾任吏部主事，其弟陈寅恪是坚持独立思考的史学家与诗人，一门三代四杰。在少年时代，他就受到了传统文化的熏陶和教育，诗文、书法等方面的深厚功底，为他日后成为一个文人画家和文人画的宣扬者创造了条件。

陈师曾善诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。在中国传统绘画的创作上，他前承吴昌硕，下启齐白石。他的绘画题材广泛，山水、花鸟、人物、风俗等皆有涉及。他作画追求创新，其山水画在承袭明代沈周、清代石涛技法的基础之上，注重师法造化，从自然景观中汲取创作灵感；写意花鸟画近学吴昌硕，远宗明人徐渭、陈淳等大写意笔法，画风雄厚爽健，富有情趣，自成一格；风俗人物画以意笔勾描，注重神韵，带有速写和漫画的纪实性。《松树凌霄图》是陈师曾47岁时的作品，虽然是仿前辈画家笔意，却是大家的手笔：构图奇崛而自然，松干、松枝简练而遒劲，松针率意而肯定，凌霄则寥寥数笔而画龙点睛，让坚挺的画面多了一缕浪漫的情怀……一个成熟画家的笔墨技巧，在这里得到了充分显示。

陈师曾35岁时拜师于吴昌硕门下，受其影响巨大。他通晓中西绘画的原理，主张中国画革新，但并不附和“西洋画科学，中国画不科学”的肤浅论调，坚决捍卫文人画传统，在坚守文人画这片土地上做出了重大贡献。他47岁时所作《佛手图》，整个画面简洁而不俗，题跋占据了重要位置，“佛手”却偏置于下方。观者能明显感觉到，这幅画的主题似乎是醉翁之意不在酒。陈师曾在《文人画之价值》一文中这样解读文人画：“即画中带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上之工夫，必须于画外看出许多文人之感想，此之所谓文人画。”在《佛手图》的题跋中，他援引了龚自珍的《露华》，内容涉及佛教。是故，读者在欣赏这幅画时，还获得了许多“题外之音”，这就是陈师曾想要的效果。陈师曾不仅内蕴丰厚，而且文才非凡。人们常常感叹当代没有文人画，其实，不是没有文人画，而是没有真正意义上的文人罢了。

陈师曾不仅仅是山水、人物、花鸟画的大家，而且是中国漫画的拓荒者。1914—1915年间，他融会西法，首次将平民百姓的日常生活引入国画，绘出了惊动画坛的现代风俗画——漫画《北京风俗图》。这是一部“民俗图志”，市井街头常见的各色人物与风习尽收其中，可谓是民初北京“宣南”地区社会现实生活的真实写照，是具有鲜明乡土色彩的小品画。如绘一人力车之一角，仅见坐车者的脑袋，一老妇蓬首垢面，破衣破裤，右手执布帚，左手持香炷，逐车乞钱……漫画借助民间风俗题材，直面社会现实生活，寄寓人文关怀。其向下的眼光，对时局的关怀以及“伤今怀古”的复杂情感皆寓于其中。漫画打破了晚清人物画囿于佛道、仕女、高士一类题材的局面，将民主的人文主义思想和现实主义精神引入艺术，使艺术回归现实生活，这在中国近代人物画发展史上无疑具有里程碑意义。清末艺术家潘语舲在题跋中曾言：“此册于游戏之中，寓警世之意”。后来，丰子恺等人的漫画，在很大程度上都受到了陈师曾的启发和影响。

陈师曾在理论方面也有重大贡献。除了《中国绘画史》等专著外，他还写有重要的文论，如《中国画是进步的》《文人画之价值》。今天重读这些文章，对我们认识中国画、文人画都有极其重要的意义。

作为民国初年北京画坛的领袖，陈师曾除了在艺术实践和艺术理论的创建上有举足轻重的地位以外，他还是齐白石的伯乐和大贵人。可以说，如果没有陈师曾的推荐和引领，也许中国近代美术史得重新书写。陈师曾对齐白石的艺术创作影响很大，甚至直接影响到他艺术风格的形成。1917年，53岁的齐白石初到北京时，带着作品去请教陈师曾，陈师曾发现他的才华并对画作进行中肯而真诚的褒贬，还作《题齐濒生画册》诗一首。1922年，陈师曾应日本画家之邀赴日参加中日绘画联合展览会，由他携去参展的齐白石的画作深受好评，轰动中外，乡下木匠齐白石从此一举成名。

1923年9月，陈师曾为奔母丧回南京，不幸染病逝世，终年仅47岁。天妒英才，这样一位既有艺术天赋又满腹经纶的旷世奇才没有到达艺术的最高峰就离世了。梁启超在悼词中称：“师曾之死，其影响于中国艺术界者，殆甚于日本之大地震。地震之所损失，不过物质，而吾人之损失，乃为精神。”以梁启超的地位和眼界，这个评价不可谓不高。吴昌硕的题字是“朽者不朽”，这是对陈师曾艺术人生的最高评价。

（相关链接）

①陈师曾(1876—1923年)，号朽道人。1902年，陈师曾同鲁迅、弟弟陈寅恪一道东渡日本留学。他既受到过传统文化教育，又受到了新学教育，并出国留学，曾任大学教授，这是只有近代文人才有的机遇，也是近代文人不同于古代文人的特点。陈师曾也正是这样一位带有一点资产阶级知识分子特点的封建末代文人，又接受了一些民主革命思想的影响，可以说是在近现代之交比较典型的文人画家，是吴昌硕之后革新文人画的重要代表。他被梁启超誉为“现代美术界具有艺术天才、高人格、不朽价值的第一人”。

②陈师曾看了齐白石的《借山图》等画作后，题赠《题齐濒生画册》一诗：“曩于刻印知齐君，今复见画如篆文。束纸丛蚕写行脚，脚底山川生乱云。齐君印工而画拙，皆有妙处难区分。但恐世人不识画，能似不能非所闻。正如论书喜姿媚，无怪退之讥右军。画吾自画自合古，何必低首求同群。”

1.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A. 陈师曾出身名门，是拥有艺术天赋、满腹经纶的旷世奇才，他博采众家之长，不仅师法明代沈周、清代石涛等前辈画家，还拜师于一代艺术大师吴昌硕门下。

B. 陈师曾是吴昌硕之后革新文人画的重要代表，他主张改革，但并不妄自菲薄，一味盲从西法，而是坚守中国文人画传统，进行文人画的艺术实践和理论探索。

C. 陈师曾的《松树凌霄图》，构图奇崛而自然，松干、松枝简练而遒劲，凌霄则寥寥数笔而画龙点睛，笔墨技巧成熟。虽然是对前辈画家作品的摹绘，却是大家手笔。

D. 刚到北京的齐白石去请教陈师曾，陈师曾对他的画进行了评价，并作诗相赠，希望他自创风格，不必求俗媚世，这对齐白石以后的艺术创作有着十分重要的影响。

2.下列对材料有关内容的分析和概括，正确的一项是

A. 陈师曾认为文人画要带有文人的气质、含有文人的趣味、表达文人的思想，《佛手图》就是例证。此画因为题跋占据重要位置，内容涉及佛教，才让人感受到画外之意。

B. 现在的文人画艺术水平不高，是因为现在的文人错误地认为文人画不需要讲究绘画技巧，只需要有足够深厚的诗文、书法等方面的功底，并将思想、情味表达出来就可以了。

C. 陈师曾的漫画将国画和西洋画技法融合，并借助民间风俗题材，直面社会现实生活，寄寓人文关怀。这种具有里程碑意义的创新与他所受的教育和人生经历有很大关系。

D. 陈师曾是民国初年画坛领袖，现代美术界具有艺术天才、高人格、不朽价值的第一人，因此梁启超认为他的死对中国艺术界的影响比日本大地震于日本的影响更严重。

3.吴昌硕为陈师曾题字“朽者不朽”，请说说这一题字的含义，并简要概括陈师曾的“不朽”体现在哪些方面。

六、陈志峰简介？

陈志峰，民族汉1956年9月2日出生在北京。电视节目主持人，北京电影学院毕业。

1974—1978 北京戏曲学校

1993—1995 北京电影学院影视编导专科毕业

1998—1999 北京广播学院进修新闻学研究生课程

1978—1994 北京市曲艺团从事演员工作。

1995年至今 中央电视台主持《夕阳红》栏目。

1987年主持中央电视台社教部春节晚会《愿您生活更美好》，获广电学会电视专题节目一等奖。

1991年主持中央电视台《推销艺术·电视表演赛》节目被广电学会评奖办评为“全国第二届电视教育节目”一等奖。

1994年开始主持《夕阳红》栏目，同年主持解说的《夕阳红》栏目的专题片《逛胡同》、《赶牛闯香港》分别被广电部授予“中国电视奖”二等奖。

七、国画的作者简介？

王跃文，湖南省溆浦县人，小说家，中国作家协会会员。现服务于湖南省作家协会。出版有长篇小说《国画》、《梅次故事》、《亡魂鸟》、《西州月》、《大清相国》、《苍黄》等，以及小说集、散文杂文集多种。他的文字始终渗透着深沉的忧患意识和凌厉的批判锋芒，有官场小说第一人之称。

八、著名国画大师的简介？

　　近现代的著名国画大师：　　任伯年、齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿、李可染、李苦禅、傅抱石、陆俨少、石鲁、赵旺云、方济众、何海霞、陈半丁等：当代有一大批优秀的中青年实力派国画家，如：刘大为、薛宣林、吴冠中、田黎明、范曾、周逢俊、于志学、付强、陈绶祥、王镛、边平山、刘文西、康文、汪为新、王泰戈、杨志斌、万伟民、戎宁、一然、邹文正、朱新建、袁振西、陈沫吾、张凡、霍春阳、荆兆林、李振凯、赵新建、尹天石、胡平、朱宣咸、赵蓓欣、孙捷等活跃于美术界，他们为中国的国画创作与教育以及发展做出了成绩。　　画家介绍：　　任伯年：1840年生，1896年卒，浙江山阴（今绍兴）人。任伯年是我国近代杰出画家，在“四任”之中成就最为突出，是海上画派中的佼佼者。他的杰出艺术成就受到世人瞩目。　　吴昌硕：（1844-1927），浙江安吉人。杭州西泠印社首任社长。初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。我国近代金石、书、画大师。著有《缶庐集》、《缶庐印存》。　　齐白石：1864年元旦（清同治二年癸亥十一月二十二日）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月二十三日）病逝于北京，终年九十四岁。宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。家道贫寒，只读过短暂的私塾，十五岁起从师学木工而以雕花手艺闻名，二十六岁转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画，三十七岁拜硕儒王闿运为师，并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。五十五岁避乱北上，两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。七十四岁游蜀，与黄宾虹、金松岑相见。　　黄宾虹：（1865-1955）现代杰出画家。名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。祖籍安徽歙县，出生于浙江金华。幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑 ，陈崇光等学花鸟。后居上海三十年，前二十年，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又曾在北京、杭州等地美术学院任教。任中国美术家协会华东分会副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及 残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。其著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。　　潘天寿：（1897~1971），浙江宁海人。潘天寿原名天授，字太颐，号寿者。晚年号雷婆头峰寿者。 潘天寿年青时自感“无干事之才，只有书画尚能胜任”，因而在诗、书、画、篆刻等方面深入探研。1923年，27岁的潘天寿应聘到上海美专任职，并参与创办上海新华艺专，培养了许多学生。1928年，他到新成立的杭州西湖艺术院任中国画系主任。1955－1965年间，是潘天寿创作、著论丰盛的10年，这时期他曾任全国美协副主席。建有潘天寿纪念馆。　　张大千 ：（1899～1983年），四川内江人，祖籍广东省番禺。1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），大风堂画派创始人之一。他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。原名张正权，又名爰，字季爰，号大千，别号大千居士，下里巴人、斋名大风堂。传说其母在其降生之前，夜里梦一老翁送一小猿入宅，所以在他二十一岁的时候，改名猨，又名爰、季爰。后出家为僧，法号大千，所以世人也称其为"大千居士"。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词，都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。　　　李苦禅 ：（1899~1983）原名英杰，后改名英，号励公，生于山东省高唐县。我国当代杰出的大写意花鸟画家、书法家、人民的美术教育家。中央美术学院教授。　　李可染：（1907~1991）江苏徐州人。13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。 新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新，将"可贵者胆，所要者魂"为座右铭，开一代山水画宗师。　　傅抱石：我国著名画家，“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。1904年10月5日生于江西南昌，祖籍江西新余。少年家贫，11岁在瓷器店学徒，自学书法、篆刻和绘画。1925年著〈国画源流概述〉，1926年毕业于省立第一师范艺术科，并留校任教。1929年著〈中国绘画变迁史纲〉，1933年在徐悲鸿帮助下赴日本留学。1934年在东京举办个人画展。1935年回国，在中央大学艺术系任教。抗日战争期间定居重庆，继续在中央大学任教。1946年迁南京。

九、曾许诺·殇，人物简介？

蚩尤：九黎兽王，神农的督国大将军。心狠手辣也心思单纯。爱上阿珩。对阿珩不离不弃，最后为

救阿珩使用盘古弓以心换心，因此死亡。与西陵珩有女小夭，大名高辛玖瑶。

西陵珩：本名轩辕妭，母亲西陵傫。轩辕黄帝唯一的女儿自小与高辛王子少昊有婚约，后爱上蚩

尤，与蚩尤约定每年三月三在九黎桃树下见面。后来跌落虞渊，两百年后，化魔的阿珩被蚩

尤救出，最终在一场战役时为救苍生释放了自己在虞渊得到的力量，结果被力量反噬，化作

旱魃，蚩尤以心换心救活她。

云桑：神农长王姬。炎帝的大女儿。在凹凸馆偶遇诺奈，心生情愫，却因一点小误会没有说清导

致诺奈很纠结，以为她和高辛少昊有婚约。后来误会释清。他们大婚之日，被一女子“泣女”打

乱，以致错过。最后诺奈战死，云桑自焚，在烈火中追随而去。

诺奈：高辛国人，高辛王子少昊的好友兼臣子。在自己设计好"凹凸馆“内遇到云桑。

泣女：本名“冰月”与诺奈有婚盟，但那只是诺奈醉后胡乱答应的，后来诺奈爱上云桑，让少昊帮

助取消婚约，少昊诬陷她与人有染。后来她化名“泣女”接近诺奈，在云桑诺奈大婚时口含白

玉悬尸在诺奈经过的城楼上，以示自己的清白。也直接导致云桑诺奈婚礼没有办成。

青阳：轩辕黄帝的大儿子，大荒内有名的神族高手。外冷内热。阿珩、昌意的哥哥。（他是

《曾许诺》里我最爱的人物，青阳党很多）

茱夷：木灵，因青阳跟少昊打赌输了，赌注是青阳要抱着这截木头两百年。后来她因日日接近青

阳，得青阳的灵力化作人形。青阳将她带在身边，她慢慢也对大殿下青阳动了心，自己却不

知道，这一点青阳心里很清楚，但并没有捅破，因为青阳背负太多，家国、天下、责任。

权力...后来青阳死了，阿珩告诉她这个消息，她却一直不愿相信。

昌意：轩辕黄帝的儿子，阿珩的哥哥，青阳的弟弟。善于诗词，尊重大哥，宠爱小妹阿珩。爱上

若水女族长昌仆。

昌仆：昌意之妻，若水族人，儿子是五帝之一颛顼。昌意被杀后，她自刎于昌意墓前。

少昊：高辛王子，青阳好友，阿珩的夫婿。对阿珩渐生情愫，但阿珩心属蚩尤。后阿珩生下蚩尤的孩子小夭，大名玖瑶，沿用他的姓氏。

十、曾光的人物简介？

深圳登山界代表人物，深圳市登山户外运动协会副会长，2000年至今10年间攀登雪山10多座，已抵达过“世界三级”（珠峰和南北极）。“全球14座海拔8000M以上山峰攀登计划”，至今已登顶11座。

“14+2”（14座八千米世界高峰及南北两极）可谓是人类的终极探险梦想，完成的中国人只有个位数，张梁已经离目标越来越接近了。除了到过南北两极，他还成功登顶了其中的11座世界高峰。