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国画的精髓在于写意(国画的精髓在于写意,情感的传达)

一、国画写意的尺寸?

国画写意画的尺寸比较多,一般常用的有四尺整张、四尺对开、四尺斗方、四尺三开,初学者四尺六开就可以;还有三尺整张,多用于画写意山水,三尺斗方。六尺整张和八尺整张多用于大型横幅山水画,总之写意国画的尺寸要根据画家需要,作品的尺寸决定。

二、法律的精髓在于过程?

法律的精髓在于形式而不是内容其实就是程序正义与实质正义的问题。  法律的精髓在于形式,是指法律的条款主要反映的是立法者的立法目的,和法律原则,真正的善法,它的法律原则就是法律的精髓,而表现出来的法律条款(内容),则是让大家日常生活中便于使用该法律。  法律要以看得见的方式实现,同时要符合程序。强调程序正义先于实质正义。实质出现问题,还可以通过程序纠正。如果程序出现问题,就会影响法律的权威性。故这句话也可理解为程序法重于实体法。

三、国画写意枇杷的画法?

一、枇杷枝的画法

以淡墨侧锋画主干,并以重墨中、侧锋并用画出细枝。

二、枇杷叶的画法

枇杷叶子可墨可色,这里介绍用绿色画叶子的方法: 先以藤黄调花青成草绿色,而后用笔尖少调墨色后直接以 侧锋画出,待叶子半干时,以重墨勾叶筋。

三、枇杷果的画法

枇杷果实以藤黄少调赭石直接点画,待半干时以重墨 点出果脐,并以重墨干笔画出果柄。

三、枇杷果的画法

枇杷果实以藤黄少调赭石直接点画,待半干时以重墨 点出果脐,并以重墨干笔画出果柄。

五、画法步骤

步骤一  于画面左侧点画枇杷果 实,画时应注意果实的大小及掩映关 系。点脐的位置关乎果实的朝向,须审 慎而为。

步骤二  画叶子时要注意叶子之间 的浓淡疏密的变化关系,正侧有别,前 后有序,要仔细安排方见生动。

步骤三  枝干的穿插关系到整体布 局,极其重要,粗干细枝应浓淡相宜、 疏密得体,画时应格外注意

步骤四  加画工笔蜻

步骤五  题款时应注意与左侧枇杷果实的呼应关系。钤印成图。

作品中左侧的果实、叶子与右侧的枝干、题款形成了左开右合的构图关系。枇杷果实以藤黄加赭石点厾 而成,玉润晶莹,鲜熟诱人,枝干中侧锋并用,劲健有力,整幅画面自然天成。

四、什么是写意国画?

写意国画(freehand brush work)即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物的神韵,也更能直接地抒发作者的感情。用中锋侧锋逆锋来表达。

写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画,对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳,故后人称他的画为"画中有诗,诗中有画",他"一变勾斫之法",创造了"水墨淡,笔意清润"的破墨山水。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼,然后略施淡彩,开创了徐体"落墨法"。之后宋代文同兴"四君子"画风,明代林良开“院体”写意之新格,明代沈周善用浓墨浅色,陈白阳重写实的水墨淡彩,徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践,写意画代已进入全盛时期。经八大山人,石涛,李鱓,吴昌硕,齐白石、张大千,潘天寿,汪亚尘的弟子汪德祖,安平义君等并,李苦禅,朱宣咸,李可染,范曾等发扬光大,如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。

五、写意国画起源?

1.写意早在唐代就有以泼墨著称的画家王洽,

2.南宋出现了写意画大家梁楷,开启了元明清写意人物画的先河,

3.北宋山水画出现了富有诗情画意和文人情趣的米氏云山——米芾、米友仁的山水小景,丰富了中国山水画的笔墨,揭开了写意山水的序幕。

4.徐渭在水墨大写意花卉画方面创造性的贡献尤为突出。

5.明以后这种写意的美学,主张已逐渐发展成熟为绘画史上。出现传人的大写意画派。

6.建国初期出现了融南吴北齐画风于一体的“江北第一画家”萧龙士。

7.当代的意画家更多了。

六、管理的精髓在于提升效率?

是的,管理最重要的作用是将每个人的能力都发挥出来,提升效率

七、大写意的精髓是什么?

大写意是绘画艺术的一个词汇。大写意画的精髓是高度自我的艺术,又是高度忘我的艺术。

这其中有我与忘我看似相矛盾,其实是相统一的。只有有意识地追求大写意画这一独特的境界,才能真正将这门艺术发扬光大。例如大写意的山水画风,它以粗犷、豪放为其情调,以干笔、枯笔为其基调,在遵循传统的山水画构图原理下以层层积染之法,形成“勾擦大胆、点面隐约、迹简意深、设色简略、墨彩交融、夸张巧拙”鲜明风格,以体现生命的原初意义,给人以心灵上的震撼。

八、求国画写意荷花的画法?

国画写意荷花的画法

1、荷叶的画法:先画荷叶,取中号提斗笔蘸墨或者三绿、三青,笔尖蘸花青及淡墨,一气呵成,注意的是用笔的大小排列,不可均匀。

要错落有致。墨色要 有浓淡变化,形状不可太圆。画荷叶一般要求边缘实、中心虚。叶脐附近不可添满,多留空白。叶的边缘是显露笔触的地方,尽可能不加或少加修饰。同时画出淡墨荷叶,还是不要太圆,残缺美才是写意画的追求境界。用此笔笔尖蘸浓墨画出未开的小荷叶。注意疏密变化。

2、荷花的画法: 换大白云笔蘸朱膘、曙红、笔尖蘸少许胭脂,边勾勒边染画出荷花头的形状,先画近处的花瓣,注意花瓣的大小,疏密和浓淡。也可以用淡墨勾勒白荷花朵。花朵要 放在作品的醒目之处,花瓣的勾勒左右不要对称,可一边多一边少,有松有紧。因透视的关系,花瓣的宽窄也要有所不同,要有变化多样的姿态。

3、荷梗的画法:用墨色画花梗和叶梗时,要做到花重、叶重,梗也随之而重;花淡、叶淡,梗也随之而淡。梗的变叉应避免出现垂直线和平行线,相交角度也不要过大,要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。

4、点缀的物品的画法:为体现作品的丰富,可辅之以苇草、菖蒲、水草和苔点之类,以营造点、线、面的变化,但要注意疏密、浓淡、干湿、长短的变化和统一。总体要求意画要用笔大胆,稳、准、狠,干净利索,不拖泥带水,最后要细心收拾,感觉有哪些用笔不足之处,再修补一下。如果感觉可以,题字、盖印、完成。

九、国画猫的写意画法?

我们先用毛笔在白纸上画一根弧线,作为第一只猫的头,接着画出嘴巴和耳朵注意运笔 ,线条要细画耳朵的时候可以加重力度

画好头部以后往下画出身子,注意前脚的姿势,画背部的时候用侧锋运笔。画脚的时候笔线条要细。两只脚前面爪的位置是弧线。画出指缝。

第一只猫画好以后,在旁边画第二只猫,用细线条画出头部和嘴巴,注意两只猫的距离和动作。

用毛笔点出眼睛,眼睛在鼻子上面,两者是紧挨着的,也就是在头部弧线的中间。大家要注意这个比例关系。

接着画出身子和两只前脚,两只前脚的动作和姿态,是作欲要去扑第一只猫。这样显得很生动起来。

用淡墨把第二只猫的身上染一遍,在后边画出尾巴,第一只猫的尾巴用淡墨画,能涂出远近距离。

十、国画草地的写意画法?

写意国画中的草地,传统的画法一般是点几个草绿色苔点,或者画一些细细的小草