国画百花白描画谱(国画百花白描画谱图片)
一、国画的白描是水墨画吗？
水墨画：是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。
白描是指用墨线勾勒物象，整个画面用墨线完成，不加颜色的方法。
白描是中国画的基本功，组织画面，需要对所画对象的物质结构、形象特征有着深人的观察和把握，转化成线条，生动地表现出来，白描画好了，别的形式就容易办了。
二、风筝画谱？
风筝是我国最古老的民间艺术和休闲活动。在风筝上作画，是我国民间艺人在汉代就开始的创造，到明清年代已臻登峰造极，流派纷呈。
曹雪芹是清代著名的文学家，也是一位杰出的风筝玩赏家和制作家，他写的《南鹞北鸢考工志》是一部水平很高的工艺美术教材性著作，它对风筝黑、白、灰的处理，色彩、色度、色调的处理，外观造型的处理，都突出了绘画性。并详细地介绍了四十三种风筝的扎、糊、绘、放的技法和工艺，每种风筝都绘有彩图、骨架图，配有扎、糊、绘等歌诀。不仅丰富了清代的风筝制作图谱，也是珍贵的风筝画作品。
三、三希堂画谱与芥子园画谱区别？
《芥子园画谱》，又称《画传》，诞生于清代。清代著名文学家李渔，曾在南京营造别墅“芥子园”，并支持其婿沈心友及王氏三兄弟(王概、王蓍、王臬)，编绘画谱，故成书出版之时，即以此园名之。此画谱堪称中国的教科书。 画谱系统地介绍了中国画的基本技法，浅显明了，宜于初学者习用。
《三希堂画宝》又名《三希堂画室大观》，画宝的编排顺序为山水、人物、竹、菊、仕女、翎毛、花卉、梅花、兰花、草虫、石各港大观共十种谱式。每谱之前有各名家序言一篇，有关画种的浅说一篇。卷前还附有著名书画家曾农髯，吴昌硕，于右任等题词，主编者时九如。
四、传统画谱是什么？
《顾氏画谱》为明代顾炳编辑，所收录作品是顾氏摹仿历代名画家的绘画作品而成，因此书名为《顾氏画谱》，又称《历代名公画谱》。画谱以时代为序，辑录了从东晋的顾恺之迄明代唐寅等人，共计一百零六位名家的优秀作品，这些名画，因年代久远，几经沧桑，有的已经散失，幸好有了顾炳精心编绘，集当时古今名画于一册，我们如今还能赏鉴和临摹。
五、雅集斋画谱译文？
这部画谱一般正面书画，背面是诗，刻工以熟练的刀锋，在细心刻划之间，能不失原作神韵，以诗配画，相得益彰。
六、太湖石画谱？
太湖石指江苏太湖产的石头，太湖石,又名窟窿石、假山石,是由石灰岩遭到长时间侵蚀后慢慢形成的,分有水石和干石两种。多窟窿和褶皱纹理，可造假山，点缀园林庭院等人文景观。石型眼宛转险怪势，形状各异，姿态万千，通灵剔透的太湖石最能体现“皱、漏、瘦、透”之美。下面是画家吴蓬先生画的一组水墨太湖石画谱图例分享
七、白描作用？
白描是中国画技法名,指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法;白描也是文学表现手法之一,主要用朴素简练的文字描摹形象。
作用是通过最简单的笔墨,描画出人物生动的形象,在增强形象感的同时,又留下大片的空间给人以想象,增加作品的真实性和可靠性,也让读者更有代入感。 有单勾和复勾两种.
八、白描诗歌？
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色。在文学创作上，“白描”则作为一种表现手法，用最简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象，不尚华丽，务求朴实。白描诗正如陆时雍所说：“善道景者，绝去形容，略加点缀，即真象显然，生韵亦流动矣。”
平常之物在诗人的笔下都增添了无穷的情趣，构成了优美的画面。它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。
九、白描解说？
很多朋友是刚刚接触到国画的，白描是国画的基础练习形式之一，今天要给大家讲讲白描的基本含义以及特点。想了解的朋友一起来看看吧，理论知识也是很重要的。
一、白描的基本含义
白描是中国画的一种，古代称之为“白画”，是一种技法形式的名称，通常也叫“线描”。白描是用毛笔墨线勾描物象轮廓、结构，有时也可以渲染淡墨，以增加画面的层次和整体感，其特点是造型简练、明确。它的艺术语言丰富，线的长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实，以及用笔轻重、顿挫、刚柔等各种节奏变化都是它独特的艺术表达方式。
中国画白描有着高度的艺术表现力及独立的审美功能，经过历代画家的创作积累，有关线条的技法名称甚多，分类亦细，如画衣纹的“十八描”，以及“曹衣出水”、“吴带当风”等，都形象地概括了白描的艺术表现力与感染力。白描是学习工笔画的重要基本训练，一幅好的中国画通常有好的白描。
白者，素也，就是用单一颜色——墨画描绘对象，是用线来塑造对象，这种线不是简单的轮廓线，而是富有刚柔、轻重、急缓、长短、粗细、疏密、浓淡等变化的线，它可以表现对象的形象、体积、空间、质感和人物的精神面貌，使对象跃然纸上。
白描强调线条的运用，在线条的变化中表现其韵律与美感，是以骨法用笔为理论基础。早期的白描画，其线描技法以均匀流畅的线条为主，到了唐朝，白描线条才发展到有粗细轻重的变化，能生动表现衣褶的动感与厚度感。
白描是从宋代李公麟开始才发展成独立绘画形式的，在这以前白描还只是作为绘画粉本而勾描的。李公麟继承了顾恺之、吴道子的优秀传统，把方折劲挺的铁线描融合进去，准确地表现了形象的结构和质感特征，形成了自己新的风格。他的作品被称为“独步当时”、“映照千古”，认为李公麟是“吴道子之后一人而已”。李公麟一生专门从事白描创作，是杰出的白描大师，对后世影响极大。
白描是中国画的基础训练形式之一，可以帮助大家学习国画中的造型能力，也可以作为国画中独立的一种画种。
十、唐诗画谱经典语录？
人生自古谁无死，留取丹心照汗青