傅抱石天地人国画(傅抱石人物画欣赏)
一、傅抱石名言?
1、中国画最基本的源泉是书法,对于书法若没有相当的认识与理解,那麽和中国艺术可说是绝了因缘。
2、 中国绘画山水也好,花鸟也好,虽是“点”与“线”的交响,但实际正是作者人格的呼啸。
3、 我认为一幅画应该像一首诗,一阙歌,或一篇美的散文。因此,写一幅画应该像作一首诗,唱一阙歌,或作一篇散文。
4、篆刻是我国历史悠久,在世界上独有的一门艺术,要有所成就,应该终生不懈。学好篆刻,首要在学好书法,且篆与刻是一个有机整体,用力也如用笔,文如其人,我看篆刻亦如其人,它反映了人多方面的修养与品质。
二、傅抱石酒量?
傅抱石先生據說很能喝酒,酒量也好。我見過傅先生的幾幅畫,上邊落款即為“酒后作”,或“喝了半斤后畫此幅”雲雲。
傅抱石嗜酒如命,同时也深知嗜酒要命。他曾经多次试着戒酒,但终未成功。
国画大师傅抱石,原名长生,后改名瑞麟。酒是抱石作画灵感的源泉,他几乎无酒不画。其次子傅二石曾回忆说:“经常练习书画的人都有笔墨纸砚文房四宝,可在父亲这里,却还要加上第五宝──酒。父亲有一块印,上书‘往往醉后’,并不是每一幅画的后面都会盖上此印,而一定是在喝了小酒后创作出满意的作品上才会加盖。父亲喝酒作画并不是真的喝醉了,酒量通常正好达到没有失去理智的状态。酒会让父亲有更好的灵感,往往醉后作画,画笔中含醉,却又并非全醉,意境超乎自然。”
1965年,傅抱石应上海市委之邀,为新建的虹桥国际机场作画。傅抱石在宴会上开怀畅饮美酒,谈笑风生,而且雅兴大发,散席后当场挥毫作画。谁知这一画竟成绝笔!由于饮酒过量,回到南京的第二天,就因脑溢血而撒手人寰,委实令人扼腕痛惜。
三、傅抱石夫人?
罗时慧。
傅抱石1930年和罗时慧结婚,他总是亲切地称她为“奉姑”(罗在奉天即沈阳出生)或“时慧”。罗时慧做得一手好饭菜,尽管都是家常菜,普普通通,但总能把丈夫的口味把握得恰到好处。傅抱石常常对人说,在外面即使吃了山珍海味,也不如回到家里吃夫人烧的普通饭菜可口。
傅抱石一生事业有成,夫人罗时慧功不可没。
四、傅抱石的诗?
没有傅抱石的诗资料。
傅抱石(1904年10月5日—1965年9月29日),原名长生、瑞麟,号抱石斋主人,生于江西南昌,祖籍江西新余,现代画家,“新山水画”代表画家。早年留学日本,回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。
考察了傅抱石留日期间创作的和归国后摹仿日本画家的人物故事画之后,并不能以充分实证的方式确认其对日本历史画直接的仿摹与复写。
他擅画山水,中年创为“抱石皴”,笔致放逸,气势豪放,尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅,气魄雄健,具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士,形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。
2017年6月5日晚,傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍,现场以1.45亿元起拍,1.625亿元落槌,加佣金1.87亿元成交。
五、傅抱石被誉为?
在被誉为中国四大博物院之一的南京博物院里,珍藏着举世罕见的出土文物。然而,有一位现代画家,他的作品也能像这些珍贵的文物一样,在这里永远地占有一席之地,他就是傅抱石。
傅抱石(1904年~1965年),原名长生、瑞麟,号抱石斋主人。江西新余人,现代画家。这位在南京享有如此殊荣的中国画巨匠,他的作品尤以山水和人物见长,其山水激情奔放,人物善能传神。他的创作被徐悲鸿盛赞为“炉火纯青”,被张大千评价为“八百年来无此画”,他本人也与齐白石一起被郭沫若称为画坛上的“南北二石”。
六、傅抱石签名特色?
款题,傅抱石经常是画题、年代、地名和签名组合而成,并习惯用“抱石并记”作为签名形式。
常用行楷书写,也有画题用篆书,年代、地名用行楷写,其篆书带有金石味,这是他的特征。傅抱石不仅是绘画大师,也是出色的学者,其知识渊博,对文字学研究极深,画上的题字同样精美绝伦。作为者绝对达不到如此境界,因此也最容易在款题上露出纰漏和马脚。
七、郭沫若傅抱石诗?
郭沫若和傅抱石是分别驰骋在我国现当代文学和国画领域的风云人物,一个以诗集《女神》、剧作《屈原》等著称文坛,一个以国画《江山如此多娇》《大涤草堂图》等名闻画坛,且各自在文学史、美术史上建立了显赫地位。傅抱石晚期在中国画坛大有作为,与郭沫若早年的激赏不无关系。
1942年6月,郭沫若创作的五幕历史剧《屈原》在重庆公演后,热血青年、爱国之士受到莫大鼓舞和激励。时年38岁的傅抱石感佩之余挥毫创作了国画《屈原》,后又相继创作出与屈原相关的作品《屈子行吟图》《湘夫人》《湘君》《九歌图》《少司命》《国殇》等,表达出“百代悲此人,所悲亦自己”的主题。郭沫若认为傅抱石的《屈子行吟图》与自己的历史剧《屈原》有异曲同工之妙,他慨然于怀,为画作题写了长诗:“屈子是吾师,惜哉憔悴死。三户可亡秦,奈何不奋起?吁嗟怀与襄,父子皆萎靡。有国半华夏,筚路皆经纪……中国决不亡,屈子芳无比。幸已有其一,不望有二矣!”书画交融,书以画名,画以书名,传颂一时。
八、傅抱石的师傅?
傅抱石,现代山水画大家,美术史论家。原名长生,瑞麟,号抱石斋主人。擅山水,人物、广泛师法古人,学习传统,尤喜石涛,并借鉴汲取日本绘画,融合西法,更重视师法造化。傅抱石出身贫寒,少年时代在磁器店里当学徒,因体弱多病而被辞退。在家中附近的裱画店里有位左师傅成为傅抱石的启蒙老师。
九、傅抱石齐名的画家?
梁树年是典型的“作品比人出名”
梁树年《长青》1972年悬挂于钓鱼台国宾馆
张大千是近现代书画市场的领头羊和鉴赏大家,他曾购藏他学生的作品,并盛赞此人功力深、画路宽、有新意,这个人就是梁树年,大风堂的得意门生。作为李可染在中央美术学院的同事,梁树年的笔墨功力连李可染都挑大拇指!
《滴水岩》等多幅作品藏于中国美术馆
就是这样一位书画界的泰斗级大师,在近代美术史上却没有得到应有的尊重。有些人知道“梁氏黄山”“树年松”的大名,竟然不知道他们的创作者是梁树年。还有一些人认为,梁树年先生是一名资深教授,书画一途只是副业,也很少见到他的名作现世。
十、傅抱石画画的特点?
傅抱石先生长期坚持写生,对真山真水的体察,画意深邃,章法新颖,善用浓墨、渲染等法,把水、墨、彩融合一体,达到蓊郁淋漓、气势磅礴的效果。
在传统技法基础上,推陈出新,独树一帜对解放后的山水画,起了继往开来的作用。他的人物画,线条劲健,俊逸传神。