一、怎么分出真迹和水印国画？

现在的国画市场，的确良莠不齐，有的印刷品印刷极为逼真，不经过仔细辨别，还真的难以分出真假。但功夫不负有些人，只要擦亮眼睛，勤加练习，还是能锻炼出一双火眼金睛来的。

首先，在画面上用唾液沾在墨的边缘处，如果墨会轻微的洇开，则是真迹，反之是印刷品。

其次，仔细的观察画面中的笔墨走向，如果能看出明显的毛笔的走向，则为真迹，否则是印刷品。

二、古代国画基础入门？

国画的技法，实际上可以理解为国画中运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。简单说来，国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。国画中描写线条的方法被称为“用笔”；用水墨的方法，被称为“用墨”。

1、练习握笔姿势。

2、区别中锋、侧锋等笔锋的握笔姿势。

3、尝试在宣纸上画线条，手尽量悬空，初学者可以先靠在桌子上。

4、在线条等有一定的基础上开始临摹简单的花鸟画。

三、国画古代的游船画法？

首先我们画出波浪，然后我们画出船身。接下来我们画一条斜线，一条直线，斜线，直线，再画一条斜线。

我们给他画上窗户。然后我们来画帆，给帆加上花纹。现在我们给帆船上色，我们用紫色上全身的颜色，用浅蓝色给建筑上色。接下来用深蓝色给窗户上色，用黄色给帆上色。

四、中国画古代称为？

中国画，又简称国画，古时称为丹青，泛指中国传统的绘画艺术，是琴棋书画四艺之一。狭义的国画指青绿设色画水墨画，而广义的国画则是中国传统风格的壁画、锦画、刺绣、重彩、水墨画、石刻乃至年画和陶瓷上的绘画等的艺术，也包括近代的中国油画和水彩画等。

中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。

五、中国古代名国画？

1.《洛神赋图》东晋·顾恺之。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1厘米，横572.8厘米。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

2.《清明上河图》北宋·张择端。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本设色，宽24.8厘米，长528.7厘米，传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事，具有极高的史料价值。

3.《富春山居图》元·黄公望。纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。为中国古代十大名画之一，被誉为“画中之兰亭”、“中国山水画第一神品”。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”

4.明·仇英《汉宫春晓图》。现藏台北故宫博物院。中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作为装饰性绘画来说属于巨制。画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。

5.《百骏图》清·郎世宁。现藏于台北故宫博物院。该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米。清代是中国宫廷绘画的顶峰，来自意大利的传奇画家郎世宁，则是清代宫廷绘画领袖，正是在他中西合璧绘画技法的影响下，才形成了别具一格的清代宫廷画风。郎氏善画马，《百骏图》是其平生百余幅马作品中的杰作。

6.《步辇[niǎn]图》唐·阎立本。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。

7.《唐宫仕女图》唐·张萱、周昉。展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。 其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特

六、如何做出古代国画的底色？

仿古国画中做旧底色的方法和步骤：

1、直染法 将被染的对象平铺在台面上，然后用排笔直接依次从右至左上色。这种方法适用于吸水性强，薄质纸类。

2、拉染法 用一个与被染对象规格相当的长方形水槽盛上色液。然后用两手拎着被染对象的两角或上端缓缓从色液中拉出即可。这种方法适用于纸质结实，拉力较强的纸，如皮纸、裱件等。

3、浸染法 在台面上用排笔上色难以挂住，也易皱，所以，置于色液中浸泡稍加揉搓，待数日后取出，可得旧绢色。如经过胶矾便得旧色熟绢。浸染法是针对绢帛而言。因为绢帛属丝织物，纺织出来的新绢有油。

4、托染法 此方法是针对绢帛而言，由于绫绢不易挂色，事先托上一层宣纸，后再染色。染色方法同"直染法"。

5、自然法 通过日晒，风吹，使其泛黄，俗称"风化纸"、"风化绢"等等。

七、古代的名家字画真迹一般都有哪些印章？

有有名章(姓名章)启首章(也叫闲章)押角章，腰章等

八、古代国画里最早出现的猫？

隋唐以及宋朝

      唐代的卢弁、刁光胤，宋代的李迪、祁序、靳青、何尊师、王凝、李霭之，明代的李孔修、陶成，清代的阿尔稗、沈振麟等等都是著名的画猫名家。

     宋代佚名画家所绘的《富贵花狸》，即以猫谐音为耄，祝颂长寿，并以牡丹隐寓富贵；

     而宋代花鸟画名家易元吉的《猴猫图》则以与封“侯”同音的猴，与猫现身于同一画面中。

    元代画家王渊所绘《花卉图》（局部），中国台北故宫博物院藏品。该画卷以猫儿捕捉鸟雀为食作为主题。

     《猫竹图》，清代宫廷画家沈振麟作品，中国台北故宫博物院藏。

九、中国古代国画开创者？

公认创始人：徐悲鸿和刘海粟。

现代中国画（现代中国画派的简称）的创始理论：徐悲鸿《中国画改良论》和刘海粟的《谈造型艺术》。

在创作实践中，刘海粟又特别强调客观与主观的结合和主观表现和个性的发展。在《谈造型艺术》一文中，他写道：艺术的精神决不是在模仿自然，决不是仅仅在求得一片自然的形似，而是表现自然的精神，也表现了艺术家的气质、情操与个性……自然只不过供给艺术家以种种素材，要使这种种素材融合成一种新的生命，融合成一个完整的新世界，这便是艺术家的高贵的自我创造!。

刘海粟的基本看法是“发展东方固有的美术，研究西方艺术的精英”，不过他对西方美术的借鉴，强调的不是写实主义，乃是以抒写心灵为宗旨的表现主义艺术。

十、永乐大典真迹？

永乐大典现存的都是副本，真迹正本已失传了。

《永乐大典》今存不到800卷副本，而且眼下散落世界各地的《永乐大典》分册，也都是副本。那么，正本到何处去了？按郭沫若的说法，《大典》正本可能在明朝灭亡时，毁于李自成之手。但也有史学家认为，正本至今依然存在，很可能就藏在嘉靖皇帝的永陵里。