一、国画基础颜色？

藤黃，花青，曙红，赫石，三青，三绿汰白。由此将画出非常高雅大方得体的中国画！色之难，色不仿墨更是难上加难……

二、成人零基础学国画需要素描基础吗？

既然是零基础学习，那就不需要素描基础

三、古代国画基础入门？

国画的技法，实际上可以理解为国画中运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。简单说来，国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。国画中描写线条的方法被称为“用笔”；用水墨的方法，被称为“用墨”。

1、练习握笔姿势。

2、区别中锋、侧锋等笔锋的握笔姿势。

3、尝试在宣纸上画线条，手尽量悬空，初学者可以先靠在桌子上。

4、在线条等有一定的基础上开始临摹简单的花鸟画。

四、零基础学国画？

想零基础学国画要这样做

首先明确中国画的细分范畴，中国画可分为山水、人物与花鸟，且兼工笔与写意的区别。

一、每天坚持练习书法，古云“书画同源”，绘画和书法相辅相成，写（画）其状貌，追其神髓。把书法练好，国画线条的质量也就有了体势，运笔则气脉相连，更有墨韵。

二、临摹，初期可以临摹《芥子园画谱》和宋代小品，这也是一项长期过程。莽莽天宇，恢恢地轮，经过长期的临摹，可以体会国画中有形有影，有声有色的万象。

三、求师问道，有了一定的基础后，需要系统地找专业老师进行求学，起点要高，取法乎上就是这般。而后就是长时间的自我修炼，不仅仅需要去练习国画技法，还有重点学习理论知识，反反复复的请教老师，领悟国画精髓。

四、读书，此阶段在于领悟，这是更高一层的艺术。通过看“百家”之书，去读懂作者，领悟作者，而后融入其中，总结归纳前人所学所画，相信你可以有更加深刻的理解，这是一个大的提升。比如欧阳修的“画意不画形”，倪云林强调的“逸气”与“逸笔”等等，提高自我国画作品的艺术风格

五、国画需要什么材料？

毛笔：长锋、狼毫、羊毫、勾线笔若干

纸张：熟宣（画工笔用）、生宣（画写意用）

墨汁：油墨（依德格为佳）、碳墨

毛毡（视桌面大小或者画面大小而定，画写意时垫在纸张下面防止纸张与桌面粘贴渗墨而破坏画面）

颜料：专用国画颜料（由矿物与植物中提取，切勿用水彩或者水粉颜料）

毛巾（用来吸收笔中多余的水分，可用废弃的熟宣代替）

碟子：大、中、小若干（调色用，白色为佳）

（切忌：画后不可用吹风机吹，会造成画面不平整。自然干为最佳）

六、初学国画需要准备什么？

学中国画准备的工具：

1、画毡（白色羊毛的比较好）；

2、宣纸（一般工笔画用熟宣、非工笔的用生宣）；

3、国画颜料；

4、毛笔（大中小各几支）；

5、书画墨汁；

6、装水的容器2个（洗笔用）；

7、白色盘子几个（调色用）；

8、压条（画画时压纸）；

9、裁纸刀；

10、印章（2枚左右，画完好盖印章）；

11、画画用印泥。基本上就是这些，还可以根据自己喜好添加其它的。

七、画国画需要准备什么工具？

1、笔。毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，毛笔又分为小、中、大等型号。

2、墨。常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

3、纸。中国画在唐宋时代多用绢，到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用的纸其它画种不同，它是青檀树作主要原料制作的宣纸，宣纸产于安徽泾县，古属宣州，故称宣纸。

4、砚。一般书画选择各地产的砚台可以了，选择砚台主要择其石料质地细腻，湿润，易于发墨，不吸水。砚台使用后要及时清洗干尽，保持清洁，切忌曝晒、火烤。

5、颜料。我国的绘画发展到唐代，以重彩设色为主流，自从宋代水墨画盛行以来，在文人标　淡雅的趋势下，色彩的运用有逐渐 衰退的倾向；然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识，作 多面性的发展，或与水墨作更佳的结合。

传统中国画颜料依其制色原料，主要可分为矿物颜料、植物颜料、金属颜料、动物颜料、人工颜料。

6、调色工具：以白色的瓷器制品较佳，调色或调 墨应准备小碟子数个，除色以梅花盘及层碟较理想，不 同的颜料应该分开储放。

7、贮水盂：盛水作洗笔或供应清水之用，亦以白色瓷器制 的较佳。

8、薄毯：衬在画桌上，可以防止墨渗透将画沾污，铺纸後 画面也不易被笔将纸擦坏。

9、胶和矾：上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落 ，可用胶矾水罩上，矾有粉末状和块状，胶则有瓶装的 液状鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等，最好备 置一套杯、酒精灯，以便融胶调兑清水。

八、国画高考需要考什么内容？

国画高考需要考素描、书法和素描 其他院校就是素描、速写和水粉 也没什么特意要求的你考了国画系 进入大学之后老师会教你的

九、画国画需要什么工具？

　　笔　　笔有硬毫、软毫以及介乎两者之间的兼毫三大类。硬毫笔主要用狼毫制成，也有用獾、貂、鼠的毛或猪鬃做的笔，性刚，劲健。常用的有“小红毛”、“衣纹笔”　　“叶筋笔”、“书画笔”（大、中、小）、“兰竹”（大、中、小），以及大的　　“狼毫提笔”等。软毫笔主要用羊毫制成，也有用鸟类羽毛制造的，性质柔软，有大小、长短各种型号。兼毫笔是用羊毫与狼毫相配，或羊毫与兔毫相配制成，性质在刚柔之间，属中性。如大、中、小号的“白云笔”，“七紫三羊”、“五紫五羊”等都是常用的兼毫笔。　　学画用笔不要太讲究，初学时也不一定全部齐备，最初有大中小几枝就可以了。要从难要求，这对基本功的训练大有好处。待画熟练了，在进行创作时，可以多准备一些笔，选用好笔。　　每次作完画，一定要用清水把毛笔清洗干净，防止宿墨和余色滞留笔根，破坏笔的性能。洗笔不要用开水，因为开水会使笔毛变硬、变脆。一般保存笔的方法是洗净之后放在笔筒里，也可以把笔吊挂起来。外出作画时可以买个细竹丝编成的小帘子，叫笔帘，把笔卷在笔帘里，携带很方便，能保护笔毛不受损害：　　墨　　墨有“油烟”与“松烟”两种。作画用的是油烟墨。所谓油烟墨是用桐油烧出的烟子制成的。松烟墨是用松枝烧烟制的墨。油烟墨色有光泽，宜于作画，松烟墨黑而无光泽，宜于书写，作画不常用。偶然用松烟墨来画蝴蝶，或作为墨紫色的底色。例如画墨紫牡丹，须先用松烟墨打底子。一般市场上出售的墨汁不能用，但近几年北京、上海、天津特制的书画墨汁可以用。只是画工笔画时，最好还是用墨自己研磨比较好。　　磨墨应该用清水，磨时宜重按轻推，不可太快。磨研的圈子要大一些。每次用水不可太多，多则墨浸水中容易软化，如果需要多墨，可以把磨好的墨汁倒在另一个碗里存放，再加清水再磨）多磨几次。　　墨锭研后一定要把墨口拭干，防止干碎。墨锭不宜暴晒或受潮，最好用纸将墨包裹一层，再涂一层蜡，能防止断裂，又免于污手。　　纸　　中国画古代多数用绢作画，大约在元代以后逐渐选用宣纸，现在有些工笔画仍用绢。我国宣纸大约自唐代就开始生产，因为以安徽省宣城制做的宣纸最有名，所以称为宣纸。　　宣纸的吸水性很强，容易渗化，用水稍多容易洇。初学者有人误以为这是宣纸的缺点，其实，当掌握了它的特性，画出来的画墨色浓淡参差，富有变化，正是发挥中国画的特有表现力的重要因素，许多笔墨技法就是靠宣纸的特性来体现的。常用的宣纸有：净皮、料半、棉连等。好的宣纸要具备以下几个特点：一是定笔，就是画上去笔触之间留有笔痕；二是发墨，就是笔行纸上不串，不会把浓淡关系串通没有了，墨色不会发灰；三是渗透力适中…　　把宣纸用矾水加工，称矾纸或熟宣纸，它的特性就改变为不吸水，不外洇了，便于工笔画逐层上色，或用水色碰染。常用的熟宣纸有：“蝉翼宣”、“矾棉连”等。如果买不到熟宣纸，可以自己加工制做，方法是用胶和矾加工调合，用排笔刷在生宣纸上，挂在阴处晾干。胶和矾的比例与水量的大小都要看纸质如何加以调整，如果纸厚，胶矾应该多些，纸薄就可以少些。气候干燥就多加些胶，气候潮湿多加些矾，初矾时没有把握，可以先矾一小块纸做试验。还有一种“风矾法”，就是把买来的生宣，在家里挂起来，过一段时间，生性大减，有半生半熟的性能，不妨试试。　　一些地方生产的生活用纸与宣纸的性质接近，如果能够掌握它的特性，也很适宜作画，并能画出与宣纸不同的某些效果。如：云南皮纸、温州皮纸、四川夹江皮纸、山西麻纸、东北及北京的高丽纸等。初学国画或练笔可以选用价钱比较便宜的粗制纸，如毛边纸、元书纸等。但白报纸、道林纸、绘图纸等不适宜作国画纸。　　绢是很好的作画材料。绢也有生绢熟绢之分，经过捶压之后，再上胶矾水的叫熟绢，适合于作工笔画。但绢的成本较高，不便于普及，现在用绢作画的人比较少。熟宣纸的性质和绢差不多，所以现在多用熟宣纸代替绢。　　砚　　砚石的种类很多，有石砚、陶砚、砖砚、玉砚等，其形式有方、圆、长方及随意型砚石。以广东出产的端砚，和安徽出产的歙砚较有名，惟价钱较贵。作画用砚不是收藏砚石，不必太讲究。普通选用质地细，容易下墨的就可以。如果太细则拒墨，不易磨浓；如太粗研墨虽快，但墨汁也粗，且容易损坏笔毫。作大幅国画需要多墨，选用砚池宜稍深些，可以多存墨。砚石要有盖，可以使墨汁干得慢一些，又便于保持清洁。　　颜料　　国画颜色分石色与植物色两大类。石色是矿石制成，有赭石、朱砂、石青、石绿、雄黄、石黄等。植物色有藤黄、胭脂，花青等色，此外还有人工合成的铅粉。现改为锌白）、朱膘（银朱）等色。白粉也有用牡砺壳制成的，这就是所说的“蛤粉”。石色厚重，有覆盖性能。植物色也叫水色，透明色薄。赭石虽系石色，一般研得较细，与水色差不多，没有覆盖性能。洋红系国外传入的，性能与水色相同。现在把各色性能与使用法分述如下：　　花青　　胶制，用冷水温水皆可调，画工笔画最好当时研泡，泡久有滓。花青与藤黄调 成草绿，与胭脂或曙红调成紫色，与墨调叫“花青墨”（墨绿色）。　　藤黄　　有毒， 勿入口、用冷水调用，不可用开水泡，开水泡易成滓，亦可研用。新泡　　色鲜，久泡变暗。，泡久夏天易霉。与墨调成橄榄绿。与洋红或胭脂可调成各种 橙色。与赭石调成檀色，与朱膘调也可调出各种橙色。　　胭脂　　胶制，用清水调用。新泡色鲜，久泡色暗，在写意画中有人也常用这种久泡的　　胭脂。胭脂与洋红、朱膘都可调成各种红色系统的色相。胭脂调墨成浓重的胭 脂，有时用以点花心。胭脂调赭成赭色胭脂，有时用以画春天的芽苞。　　赭石　　胶制，用水调用。赭石调墨叫赭墨，赭石有时也调花青或草绿，前者用于画远山， 后者用于画老叶子。调时不要过多地在色碟里搅拌，以防变灰。　　石绿　　有多种制品，一种是加胶制成锭的叫“石绿墨”，可以研用。一种是不加胶的　　粉末，用时加胶。石绿根据细度分为头绿、二绿、三绿、四绿。头绿最粗最绿，　　依次渐细渐淡。石绿和水色中的草绿常常结合使用，都是用套色法（用法有二，　　一是用草绿打底，干后罩石绿，另一是石绿平涂，干后再在上面画或染草绿）。　　石绿用过后，要出胶晾干收存，出胶是用开水沏石绿，沉淀后，把水倒掉，胶 就没有了。　　石青　　性能与使用方法大致与石绿相同。石青也分头青、二青、三青、四青等几种。　　越是颗粒粗的越难用。例如用头青或二青所染的磁青地子，就很难上均匀。根　　据经验，上石青（特别是头青）要多上几遍，待第一遍干后，再上第二遍。用 笔忌重复，力求均匀才好。　　朱砂　　有的制成朱墨（锭），可直接研用。有的制成粉末，要加胶使用。用法大致与　　石青、石绿同。朱砂不能调石青、石绿。除了画山水点苔点叶有时调墨使用，或者 蘸较重的胭脂使用外，一般不调水色。　　白粉　　主要是锌白，也有“蛤粉”。以前用铅粉，因为它不稳定，容易变黑，已被淘汰。　　锌白都是加胶制成的，可直接使用。白粉可以与各种水色调用。也可以单独罩 染。“蛤粉”非常稳定，不易买到。使用方法与石青、石绿同。　　朱膘　　胶制，加水泡后使用。它虽有石色性质，但经常与胭脂、洋红、藤黄等水色调 和使用。朱膘调墨，是一种很厚重的赭色（偏亮），也很好用。　　近些年市场上有化学合成的国画色出售，都是装在牙膏式的锌管里面，使用起来很方便，只是化学合成的颜料，某些性能与传统颜料不完全相同，如藤黄有覆盖能力，而传统的藤黄是透明的，化学合成的朱砂有些发闷等等。因而使用时需要相应改变一下某些老方法。

十、国画花鸟需要什么颜色最多？

花鸟画需要暑红画花朵，藤黄和花青调色画绿叶，所以这三种颜色使用最多。

中国的花鸟画，藏巧于拙，极富韵味。以工笔见长，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。又吸取没骨法，写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调，可达到“炉火纯青”的佳境。这种画法，开辟了花鸟画的新天地。