董阳国画山水画(董阳国画山水画图片)
一、山水画和国画区别？
国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，包括山水画，比如还有人物、纪实、神佛等等。山水画只是国画里的其中一种。
山水画也叫“山水”，主要以山川自然景观为描写对象，是我国国画的重要组成部分。山水画普遍追求平远，高远以及深远的抒写意境，通过散点透视方法创造出理想的作品效果
二、国画山水画中的顿笔方法？
国画山水画中，画完每一笔该顿的地稍顿即可，不该顿的地方一笔带过。
三、山水画国画入门教程？
、勾线，分出主次，概括勾线
2、皴擦，补充骨架，表现脉络
3、点染，丰富层次，补充画面
4、调整，添加细节，画眼留白
5、着色，渲染铺设，锦上添花
四、国画山水画树怎么画？
树分四枝，前后，左右，也就是说；分得出前后左右了，这棵树基本上算是有空间和体积感了，其次，正常理解一般近大远小，近景重墨，远景淡墨，就算单纯的一棵树，也有前面的叶子，后边的叶子，也要在墨色上分深浅，这样树才能画的生动，然后画书的枝干好坏，要看你个人的书法功底，树干有一定的力量和硬度，书法很差的人基本上画的枝干很皮软，所以中和来讲，一棵好树，需要分的出前后左右枝干，加上有浓有淡的墨色，和看上去不皮软很有力量硬度的枝干，这样的种种条件结合在一起，才能画的一棵生动的好树，本人画画二十几年了。
五、中国画山水画表达什么？
中国山水画真正表达的是作者情感。
国画一直传承着中国人内心最真诚的感情，它能够舒缓人们心中情绪。给我们心灵带来无比的愉悦和快感，同时增加我们的成就感和创作当中的快感。国画历史悠久，同时承载着我们中国名族的文化基础和艺术灵魂所在。
六、国画的山水画最好有那些？
国画山水也有刺绣的哦，一涵汴绣刺绣山水画，《云海奇峰》《旭日东升》《鸿运当头》《千里江山》《富春山居》《源远流长》《五行昌隆》《江山多娇》《泰山日出》《启动山水》
手工汴绣国画山水更是有内涵，作品表达了中国的大好山河
七、国画山水画中的树该如何画？
国画里的树的画法：画树先画干，或正或斜，或直或曲，比确定树的方向和动势。树干的用笔一般多用中锋，也可以兼用侧锋。注意转折，虚实的变化，行笔的时候要慢一些，水分不宜过多，墨色要画出树的苍劲的感觉。
再接下来就是画树叶。叶子的画法除了双钩法外，大多数都用点叶法来表现：如“梧桐点”、垂藤点等等。根据树叶的特征，点叶的手法也不相同。可以先点浓，也可以先点淡，或者浓淡结合。
总之画树的时候，可以先画树干，也可以先点叶。
八、学习中国画山水画用笔技法？
1、所谓骨法用笔是指用笔要有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。具体说来即提，按，顺，逆正，侧，藏露，快，慢等。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。 山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。
2、杨弘岳山水画用笔技法侧锋运笔，手掌向左偏倒，锋尖侧向左边，由于是使用笔毫的侧部，故笔线粗壮而毛辣，多用于山石的皴擦。
3、中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。
4、杨弘岳山水画用笔技法露锋则使点画的锋芒外露，显得挺秀劲健，画竹叶、柳条便是露锋运笔。
5、藏锋运笔，笔锋要藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，古人称之为“一波三折”，画出的线条沉着含蓄，力透纸背，常用以画屋宇、舟、桥的轮廓，也用于山石的勾勒，树干的双勾。
九、国画初学者入门步骤山水画？
准备毛笔、纸、墨，先画各种树、山石、远山。
1.用淡墨勾勒山水结构，山的脉络要清晰，用笔要简洁。
2.皴染，有折带皴、斧劈皴等。画面密而不乱、疏而不散。
3.进一步皴染，墨色有浓淡、破淡墨、破浓墨。复勾勒。用淡墨渲染山的脉络。
4.用淡赭石分染出山，花青和石绿分染树和山石。
十、当代国画大师董长青排第几位？
董长青 （国画大师，齐白石门人）大师级别画家 国画大师董长青先生系中国书画家协会会员，国家一级美术师，中国名人名家书画院东北书画研究院院长，鲁艺画院院长。董长青先生生于一九三八年，祖籍浙江省华亭，系明代大画家董其昌之后人，遵循先祖“读万卷书，行万里路”的教导，八岁时拜著名画家齐白石老人为师，被齐白石老人收为门下弟子，跟从齐白石老人和其三子齐良琨（号子如）专心学习齐派绘画技法，得到了齐派的真传。董老毕业于北京大学，曾任中国驻外使馆参赞，在国画，油画，工艺画，雕塑，外语等都多方面有着杰出成绩。齐白石大师和其三子逝世后，董长青先生遵照齐白石大师生前的努力方向，开拓国画艺术平民发展道路，开创“奇俊豪放，酣畅朴茂”大写意新风，重在写意取神，立意取象，独创了鱼、虾、蟹同在一个画面上的“水府三友”题材，展现了水中生物和谐共处动人形象，寓意人与社会的和谐发展，赋予静止的轮廓以韵律之美，从而展现了水中生物的生命活力，实现了水中生物形象的艺术再塑及艺术源于生活，高于生活的美学理想。