一、国画花鸟闲章怎么盖？

国画花鸟先章怎么盖？一般都盖在左下角。

二、国画花鸟葡萄题款诗句？

 硕果累累， 珠圆玉润

 秋实秋趣，珠光晶莹

 情系金秋 ，满室生香

  春华秋实，珠光玉润 

清风含露 ，葡萄熟了

 明珠累累 ，秋趣珠光

 风劲佳果香， 酸甜耐人尝

 秋实秋韵 ，金玉满堂

粒粒圆润粒粒香 

满纸酸甜任你尝

题诗句：

1、一架葡萄，青得池塘满。

2、应为娉婷一笑，烂醉葡萄新熟，明月满西楼

3、千里潇湘葡萄涨，人解扁舟欲去。

4、遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初酦醅。

三、工笔花鸟中喜鹊的画法？

　　喜鹊是工笔花鸟画中常见的题材，有关喜鹊的工笔画法应该注意的问题解释如下：

　　一、工笔花鸟画综述：

　　鸟是花鸟画中主要的描绘对象之一。学习工笔花鸟画的设色方法，不但要学工笔花卉的设色方法，还必须要学工笔鸟的设色方法。要学习鸟的画法，应先了解鸟的结构、习性、常见形态及鸟体各部位的名称等基本知识，再学习画法。鸟体各部位的名称，按照科学的称谓，比较详细但很繁琐，非专业人士较难分清和记住。今把相关部位的称谓合并，略简单点，便于学习。从嘴开始，眼、头、背（含上背、下背、腰、尾）、尾羽、翅的前端（含小复羽、中复羽）、翅的硬羽（含大复羽、小翼羽、三级飞羽、次级飞羽和初级飞羽）喉（含颔）、胸、腹、腿、脚（含趾）尾下。

　　工笔鸟的设色，先要根据鸟各部位的设色安排，用浓淡不同的墨色勾画出鸟的轮廓和形态，再进行设色。勾画白描工笔鸟的顺序一般是：先画嘴，接画眼，后画头，再画背、翅、尾羽；喉、胸、腹、腿、尾下、脚。给工笔鸟设色的方法、习惯、喜好尽管各不相同，但大都以鸟的本色为参照，进行提炼和艺术加工，把鸟描绘的更生动，更美丽。我给工笔鸟设色常用“梳染”或“开片”的方法。每种方法都按照“打底、分染、罩染”三步进行。“梳染法”适合体型中小的鸟。如：白头翁、蓝山鹊、喜鹊等。“开片法”适合体型较大的禽鸟：如：鸳鸯、鸽子、鹦鹉、丹顶鹤等。“梳染法”又分为（1）先染后梳再罩（表面效果较明显），（2）先梳后染再罩（较和顺，见厚重）。只染不梳是可以的，只梳不染基本上是不可以的。所谓“开片”画法，就是在翅的前端和背部画出像鱼鳞样呈半圆形的羽片（也有在胸、腹部位都画的）。“开片法”又分为“硬开”和“软开”两类。“硬开”就是在“开片”的轮廓线后端，随其弧形留水路后着色，用清水笔往前拉淡或全部平涂。“软开”就是在开片的轮廓线前端着色，用清水笔往后拉淡。

　　二、详解工笔喜鹊的画法：

　　在花鸟画中描绘喜鹊的题材较多，如：《喜上眉梢》，喜报平安》，《喜迎新春》等。

　　喜鹊，体长约520毫米，肩羽、两肋及腹部均白，腰部混以灰色和白色，其余体羽大都黑色。翅的硬羽和尾羽皆黑，并有金属蓝绿色光泽。眼暗褐，嘴和脚黑色。栖息于庭院，原野及山区，性凶猛，食物主要是昆虫和谷物、果实。分布于我国东部地区。

　　1、喜鹊的白描

　　两只喜鹊，形态不同，眼光一致，在注视着什么。因喜鹊通体以黑色为主，勾画到熟宣纸上时墨色可略深一点。勾画嘴、眼眶（暂时不画眼珠），翅外轮廓、翅的硬羽和尾羽及脚时，可用实线；勾画头、背、喉、胸、腹、尾下时要用虚线。

　　2、喜鹊的打底

　　用破笔蘸墨，在喜鹊的头、背部位按丝缕、呈弧状、由淡到深、多次梳毛，做出明暗，要有体积感。一次梳好后，需待干透再梳后一次。在梳毛过程中要自然穿插，不要出现清晰的环状。翅的硬羽和尾羽用墨打底，每片要留水路。方法和“蓝鸟”相同。喉、胸、腹可用淡墨打底。在下嘴和喉连接处及喉与胸连接处着淡墨，用清水笔往后拉淡、留白。嘴和腿用淡墨打底，注意体积感，脚用墨画出一节一节来。

　　3、喜鹊的分染

　　用稍深一点的墨分染喜鹊的“头和背”部位。头的前端和头与背相连接处墨色稍浓，成放射状往后拉淡。喉、胸部用淡一点的墨分染，面积大于“打底”，要做出鸟体感来。翅的硬羽和尾羽上，用勾线笔一根一根地画出羽片中的细毛，按其生长规律画并与每片的外轮廓线相连。脚用墨勾勒一下，腿用墨分染，强化圆柱体。

　　4、喜鹊的罩染

　　头、背、翅的硬羽、尾羽和脚、喉等部位可用墨青色罩染，色着在暗部，要从强化鸟的整体感来考虑着色面积的的大小，吃掉水路。嘴用淡墨青色罩染；喉的后部、翅的硬羽外侧一片及肋部、胸、腹部用白色倒拖，用清水笔拉淡，让黑白连接处和顺过渡。腿用墨强化体积感。眼眶内、前用汁绿，后用藤黄接染，干透后“点睛”。最后用曙红色补上“舌”，喜鹊的设色就完成了。

四、国画花鸟图上提甚么词？

国画花鸟图上1般都题古代有关鸟啊花啊的诗句，古代这类题材的诗句很多的。

五、花鸟国画市场怎么样？

国画板块在收藏市场是最稳定的，比和田玉、翡翠升值幅度还大，而且热钱不断涌进，让书画成为艺术投资的常青树，不过专家也提醒藏友，要注重选择学术价值高的名家作品，不要盲目跟风，去追那些凭借炒作的平庸画家。

花鸟画是国画中非常经典的一种，也是古人以花鸟表心情的重要方式之一。随着近代花鸟画大师数量的减少，花鸟画的价值更是昂贵很多。

六、形容国画花鸟意境的句子？

【第1句】中国画是以“气”作为自己存在的特性，“气”构成了中国画的基础，而水与气之间天然地存在着必然的联系，存在着相互转化的多重通道。由水化为气，既是自然的物理想象，又隐含着中国绘画艺术独特的变异；既是一种艺术的创造，又代表着天人的合一。水作为对象和作为构成，都直接与中国画的气脉相通，使中国画最终有了一个气的格局。水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。

【第2句】一张画纸，画得满满当当不留一点儿空白，是西洋油彩画。一张画纸，寥寥数笔丹青于白宣之上，是中国画。凡·高浓墨重彩成为惊艳传世之作，齐白石水墨丹青也是画界传奇。西方的热情，中国的素雅。一张五彩，映出的岂止山水草木？那其中，更有处世的方圆之道。中国画的最高境界，在于水墨留余白。中国话的最高境界，在于话音留三分。

七、当代国画花鸟名家有哪些？

中国十大国画花鸟画家是：八大山人，齐白石，任伯年，江寒汀，王雪涛，陈之佛，潘天寿，喻继高，付强，陈鹏。

当代花鸟画家：张桂铭、卢坤峰、郭怡悰、何水法、 潘公凯、孙琪峰、郭石夫、陈永锵、齐新民、霍春阳、张立辰、贾广健、刘万鸣、贾平西、于光华、田源、张大风、韩璐、卢勇、刘海勇等。

八、中国画花鸟是什么课？

中国花鸟画是中国传统的三大画科之_，花鸟画描绘的对象，实际上不仅仅是花与鸟，而是泛指各种动植物。花鸟画与山水画一样逐渐成为中国绘画的主流，巾国花鸟画在长期发展中，也形成了多种绘画技法种风格。概括可分为工笔画和写意两大类。中国花鸟画有自已独特的艺术传统，就是以写生为基础，借物抒情，托物言志为目的。

九、国画花鸟需要什么颜色最多？

花鸟画需要暑红画花朵，藤黄和花青调色画绿叶，所以这三种颜色使用最多。

中国的花鸟画，藏巧于拙，极富韵味。以工笔见长，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。又吸取没骨法，写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调，可达到“炉火纯青”的佳境。这种画法，开辟了花鸟画的新天地。

十、工笔画国画花鸟哪个容易？

哪种画国都需要用心细致去画，相对画花鸟画容易一些。