国画写意用什么纸(国画写意用什么纸最好)

一、国画写意用什么纸？

画国画通常是用宣纸，宣纸又可分为生宣和熟宣，国画使用生宣，生宣具有吸水性能强的特点，是书画用纸的主要材料，还能分为最薄的单宣、较厚的单夹、棉料、净皮、两张并一张的夹宣和三层夹。生宣要久藏为好，刚生产出来的生宣纸会过于净白，而久藏的生宣纸色泽柔和，用墨用色时会更具韵味。

无论是写意画还是工笔画都要用宣纸作画，一般都会推荐用生宣或者半生熟宣纸，生宣纸的晕染能力极强，墨在纸上遇水则化，能生动形象地表现笔情墨韵的效果，但因为它不好控制所以不建议初学者购买。半熟宣纸虽然在渗透力上略微逊色一点，但也有一定的韵墨效果，如果慢慢晕染，也会有层次分明的效果，如果多加练习，不断在绘画过程中摸索探究，也可以把写意画表现得淋漓尽致，得到意想不到的视觉感受。最重要的是它不容易弄脏画面，容易控制，非常适合初学者用来练习。

工笔画不能用晕染力强的纸，熟宣纸是最佳选择。熟宣纸经过加工后表面不容易吸水，渗透力也不好，在作画时可以轻易的进行线条的描绘，不会因为下手过重导致墨水沁出的情况。无论是对于初学者还是已经有绘画基础的人来说，熟宣纸都是工笔画的首选，它可以较好的控制水墨的走势，建议初学者可以先尝试工笔画的技法，在熟宣上多加练习、积累经验，然后再学习写意画的绘画技法。

二、什么是写意国画？

写意国画（freehand brush work）即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。用中锋侧锋逆锋来表达。

写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为"画中有诗，诗中有画"，他"一变勾斫之法"，创造了"水墨淡，笔意清润"的破墨山水。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼，然后略施淡彩，开创了徐体"落墨法"。之后宋代文同兴"四君子"画风，明代林良开“院体”写意之新格，明代沈周善用浓墨浅色，陈白阳重写实的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践，写意画代已进入全盛时期。经八大山人,石涛,李鱓,吴昌硕,齐白石、张大千,潘天寿,汪亚尘的弟子汪德祖,安平义君等并,李苦禅,朱宣咸,李可染,范曾等发扬光大，如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。

三、写意国画用兼毫还是狼毫？

初学者适合用狼毫，因为狼毫的质感较好，毛体松软，既有弹性又有硬度，在力道的把握上容易控制。兼毫笔是介与狼毫和羊毫之间，即有狼毫的挺拔，又有羊毫的柔软，同时蓄水量也大，在创作国画的时候线面兼而有之，勾出的线条即富有变化，又不象狼毫那么坚硬，铺色时即可以出现大面积色块，同时又不失掉结构，所以很多画家在创做国画的时候都比较喜欢使用兼毫。

四、国画用什么纸好？

国画用的都是宣纸，国画分为工笔画和写意画，工笔画用的是熟宣，写意画用的是生宣。

如果是平时练习的话，可以选择价格实惠一点的宣纸，各种品牌都有，一般店里和网上有很多，如果是要创作的话，建议选择好一些的宣纸，如檀溪宣纸，森宣阁等。

五、写意国画用仿古色还是白色？

写意国画用仿古色或白色的宣纸都可以。写意国画是国画的一个种类，分人物，山水，花鸟等，创作者根据自己的做画风格，习惯，画面需要以及纸的特性而定。

用仿古宣纸更适合画山水，写意花鸟更适合白色宣纸。宣纸也分熟宣纸，生宣纸，半生年熟宣纸，每种宣纸都有仿古色和白色。

六、写意国画起源？

1.写意早在唐代就有以泼墨著称的画家王洽，

2.南宋出现了写意画大家梁楷，开启了元明清写意人物画的先河，

3.北宋山水画出现了富有诗情画意和文人情趣的米氏云山——米芾、米友仁的山水小景，丰富了中国山水画的笔墨，揭开了写意山水的序幕。

4.徐渭在水墨大写意花卉画方面创造性的贡献尤为突出。

5.明以后这种写意的美学，主张已逐渐发展成熟为绘画史上。出现传人的大写意画派。

6.建国初期出现了融南吴北齐画风于一体的“江北第一画家”萧龙士。

7.当代的意画家更多了。

七、国画写意的尺寸？

国画写意画的尺寸比较多，一般常用的有四尺整张、四尺对开、四尺斗方、四尺三开，初学者四尺六开就可以；还有三尺整张，多用于画写意山水，三尺斗方。六尺整张和八尺整张多用于大型横幅山水画，总之写意国画的尺寸要根据画家需要，作品的尺寸决定。

八、画国画用的什么纸？

国画有很多分类方法。一般从技法分写意画和工笔画。写意画要用生宣纸；工笔画要用熟宣或者绢来画。生宣纸也有不同特性，总体上讲，水墨画上去有渗化的特点，安徽泾县的宣纸比较著名。熟宣纸是在生宣基础上加工而成，不渗水，适宜画工笔画。

九、画国画用什么纸最好？