国画工笔画牡丹图大全(国画工笔画牡丹图大全图片)
一、工笔画国画排名？
工笔画在中国国画排名第三位，第一国画，第二水墨画，第三，工笔画
二、工笔画和国画区别？
工笔画和国画是有区别的，工笔画虽然也是国画的一个种类，但又有区别。
一是在用纸上工笔画用的熟宣纸，而国画写意画用生宣纸，二是在画法上工笔画极为精细，形象逼真三矾九染，而意国画则大刀阔斧，笔简意赅，写意在似与不似之间，概括性极强。此为二者主要区别。
三、工笔画和国画哪种好？
工笔画和国画各有特点无所谓好坏。
工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种。工笔画与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”（北宋韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。
国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
四、工笔画与国画的差异？
工笔，顾名思义就是用工整、严谨的技法来描绘对象。工笔分为白描和重彩两种。白描就是用墨线类似于现代的速写。它和重彩的区别既是无设色。写意实相对于工笔来说得。写意注重用笔，在笔墨中表达作者得情感，意也就是以形写神。 工笔画比写意画更加注重经营位置，工笔画做工精美，用笔工整，工笔画作画步骤清晰。写意画比较注重用笔，在笔法的运用上，较丰富一些。比较注重“写”的痕迹。更注重意境。工笔画多以仕女，花鸟为主。例如周昉的《步撵图》是工笔画的代表。写意画的特点比较大气，注重一气呵成。例如齐白石的《虾》是写意画的代表。工笔画是比较客观的再现物体。而写意画是作者对事物的一种主观的表达。
五、工笔画国画花鸟哪个容易？
哪种画国都需要用心细致去画，相对画花鸟画容易一些。
六、工笔画和国画哪个好学？
工笔画以勾线然后着色为主，工具复杂，技法多样，配上写意难度还是很大的，而国画以毛笔，墨为作画工具，在这期间，墨的浓淡干湿，运笔技法。。。。最难的就是表达的意境，这才是中国画的精髓，我个人认为工笔画最为容易出效果！
七、给国画牡丹图起个什么名字？
名字：花开富贵、迤逦春风、洛阳之春、国色天香。图绘牡丹花后魏紫，花冠硕大，重瓣层叠，娇艳华贵，左右以绿叶相衬。花瓣层次丰富，刻画入微，先用中锋细笔勾花瓣，然后用胭脂红层层渲染，以浅黄色点花蕊，以花青汁绿染花叶。此图页精工富丽，美不胜收，构图丰满，设色艳而不俗。
牡丹图：
《宋扇面画牡丹图》是宋代画家所创作的一副中国古画。该作的创作属宋代的中国花鸟画的成熟和鼎盛时期，在应物象形、意境营造、笔墨技巧等方面都臻于完美。北宋前期的花鸟画主要继承五代传统，画法多宗徐熙、黄筌二体，而黄体“钩勒填彩，旨趣浓艳”的富贵风格更为世所尚。北宋后期，由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好，其大力倡导。
八、国画大师陈桂芳的牡丹图的价值？
价值有一万元左右。
国画大师陈桂芳的牡丹图是一幅歌颂牡丹，赞美牡丹的高品质，高价值的一幅画，其实有些话是属于没有价格的，无法有价格这些衡量的，如果你非要报一个价的话，这幅牡丹图至少有一万元左右。
九、国画和工笔画有区别吗？
工笔画是国画的其中一种表现形式
“工笔”是与“写意”相对应的概念，简单来讲，就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。它大致可分为四大类：工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。从表现内容上又可分为：山水、花鸟、人物
．工笔画的特点是什么？
工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：
（1）线条
以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般中锋用笔较多。
（2）色彩
以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。
（3）装饰性与平面感
在工笔画中装饰性尤其是不可缺少的因素。从构图、线描、设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性。关于装饰性一方面是来源于传统的程式化手法，一方面是作者对生活中的形象通过提炼、夸张、创造而形成的美感效果。
十、工笔画牡丹染色步骤？
分染，顾名思义，分别染色。其方法是用两支笔，一支用来蘸色，另一支用来蘸清水。先用色笔从颜色最深的部位染起；接着用水笔轻刷，使颜色逐渐向外晕开，越向外颜色越淡，不留痕迹。
分染时要注意控制水笔里的水分，水分太大，容易冲淡色彩；水笔过干，染不开色彩，易留笔痕。