中国历代书法馆位于博物馆三楼，汇集了70余件历代名家真迹，系统展示了中国书法艺术的历史轨迹，呈现了「篆隶行草楷」的无限可能性。展框、自动感应的灯光照明和历代书法精品的巧妙结合，更使展室散发阵阵书香。

展览内容

一、篆书时代的书艺

商代的甲骨文是迄今为止发现的中国最早的文字系统。先用毛笔书写，后以刀契刻，初具书法的特点。金文是铸在青铜礼器上的文字，笔划接近书写原意，西周金文是大篆书艺的肇始。秦始皇统一天下后，秦国通用的书体替代了东方六国的行用书体，史称「书同文」，即小篆。

【保卣铭文（拓本），长12厘米 宽12厘米，西周】

二、隶书时代的书艺

隶书萌芽于战国末年而行用于泰汉，至西汉后期达到成熟阶段。隶书的面世，冲破了六书的造字原则，为中国汉字艺术进一步拓宽了新的表现领域，同时也为楷书的出现，奠定了基础，最能反映隶书艺术成就的，是东汉的碑刻作品。

【熹平石经残石（拓本），纵60.5厘米 横36.5厘米，东汉】

三、从汉隶到唐楷过渡期的书艺

早期草书起源于西汉末年，由草写隶书演变而成，是实用过程产生的隶书变形。王羲之、王献之父子是完成从隶书向行草书转变的历史性代表人物。狂草的代表人物为张旭和怀素。

【《草书鸭头丸帖卷》，纵26.1厘米 横26.9厘米，东晋，王献之 】

【《草书上虞帖卷》，纵23.5厘米 横26厘米，东晋，王羲之】

【《草书苦筍贴卷》，纵25.1厘米 横12厘米，唐，怀素】

楷书由隶书衍化而成，开创了书法艺术的新时代，其中以唐初的欧阳询、虞世南、褚遂良和薛稷为代表，形成了严格法度，颜真卿的楷书入古出新，自成一家。

四、宋元明清-书法史上的高峰期

北宋初期的书法为唐代书风的延续。中晚期，具有新意境和新技法的书法作品不断涌现，其中以苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄为代表，此外赵佶所创的瘦金体，风姿独特。南宋代表书家张即之的作品气势雄伟。

【《千字文》，纵36厘米 横1315.6厘米，北宋，宋徽宗赵佶】

【《楷书祭黄几道文卷》，纵31.6厘米 横121.7厘米，北宋，苏轼】

元初书坛，赵孟頫秀逸温润的书风，影响了元代的总体书势。鲜于枢、杨维桢等，则于赵书系统外另开蹊径，为元代稳健的书风，带来了生机和新意。

明中期，以祝允明、文征明、王宠等为首的吴门书派，力主表现书法体态，形成一时之风。明后期的董其昌主张师古借鉴，树立起古朴清雅的格调。

【《行书秋轩赋轴》，纵91.5厘米 横27.7厘米，明，祝允明】

清乾嘉以后，金石考据之学盛行，这为清代书家另辟蹊径带来了广阔的前景。邓石如、伊秉绶、赵之谦等人或临汉隶魏碑，或摹金文石鼓，实践创新，开创了晚清书风的新局面。