一、颜体多宝塔碑结构特点？

颜真卿《多宝塔碑》全称《大唐西京千福寺多宝塔感应碑》，唐天宝十一年（752）立。原在唐长安安定坊千福寺，宋代移到西安碑林,据考为颜真卿44岁时的作品。是颜书碑刻中较小之字，为颜真卿早期楷书代表作品。

字体略显稚嫩，结构偏紧而中心偏上、用笔较侧斜单薄，没有后期那种绵里藏铁、看似平直、粗肥而实劲挺的风味，明显透出有学习虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷的痕迹。如果要想学到颜真卿晚年独特的颜体风格，此碑并不适宜；但此碑也有它习气不重、笔力强健、结构严谨的优点，单从学习笔力与结构来说也不失为一个好碑。

二、颜体多宝塔社字怎么写？

颜体多宝塔社字可以按照以下步骤进行书写：1. 先写出“社”字，从上到下写三个横，再在最下面写一个竖，形成一个“田”字的结构。2. 在“社”字的右边写出“多宝塔”的“多”字，先写一个横，再在横的上面写一个撇，最后在横的下面写一个竖。3. 在“多”字的下面写出“宝塔”的“宝”字，先写一个竖，再在竖的左边写一个横，最后在横的上面写一个撇。4. 最后在“宝”字的右边写出“塔”字，先写一个竖，再在竖的上面写一个横，最后在横的右边写一个撇。因为颜体是一种古代汉字书法风格，注重笔画的流畅和变化，所以在书写过程中需要注意笔画的顺序和力度，以达到书写的美感和艺术效果。

三、颜体多宝塔碑用多大笔书写？

楷体书法学习颜体字是非常不错的选择。

《多宝塔》是颜真卿四十四岁时所书，其特点是结构紧密，行笔沉着，清妍丰润，平稳规范。

临摹《多宝塔》，应从意法、章法、字法、笔法等结合颜真卿《多宝塔》楷书的特点，多加揣摩。

颜体多宝塔碑用小号或中号毛笔即可，最好选择兼毫毛笔，容易控笔。

四、颜体多宝塔碑与勤礼碑区别？

颜体多宝塔碑与勤礼碑是有区别的。具体区别如下:多宝塔碑和勤礼碑虽都是出自颜真卿之手，都是楷书名碑，但多宝塔是颜真卿中年约四十岁左右所书，字呈方略扁，点画横细竖粗，用笔藏头护尾，中规中矩，但颜体风格还不明显，而颜勒礼碑是颜真卿晚年约六十岁左右所书，字形呈长方形，点画筋丰欲弹，结构内放外收，张力十足，已形成了典型的颜体书风，此为二碑主要区别。

五、宝塔诗全文欣赏？

鲁迅《宝塔诗》全文和赏析：

兵成城

大将军

威风凛凛

处处有精神

挺胸肚开步走

说什么自由平等

哨官营官是我本分

【赏析】 鲁迅留学日本期间的同学沈瓞民在《回忆鲁迅早年在弘文学院的片断》中说：“东京成城学校是中国留学生学习陆军的预备学校，进成城读书的，一定要经中国留学生陆军监督审查批准，因此革命派的学生较少，保皇派很多，在东京满街乱跑，学成后，回国给反动的清朝政府效劳。鲁迅看了很生气，在自修室里，曾写了些打油诗。” 这首诗就是其中之一。

诗的内容较易理解。在写作上的特点很突出。善于抓住那些未来的清廷军官的那种自命不凡、神气活现的特点加以刻划。诗可分三层看，前二句，指出其身份，是成城学校的“兵”。——注意，指出他们这个身份很重要，虽然是“兵”，却似乎和大将军一样的神气活现，威风凛凛呢。这就转入了第二层，以夸张的笔调，具体地描绘这群人的形象。“处处有精神，挺胸肚开步行”，给人一种自高自大、目空一切的印象。于是就与其真实身份产生了矛盾，在这里，寄寓了鲁迅对这批人的嘲弄和讽刺，鄙夷之情溢于言表：走狗罢了，神气什么!鲁迅曾说讽刺的生命是真实，这里也只揭出了他们的真实的身份和他们神气十足的行为的矛盾，抓住其特征，以漫画手法加以适当的夸张，即收讽刺之效。后二句，是深入一层从这批人物思想上来揭露其陈腐和反动：“说什么自由平等，哨官营官是我本分。”他们满脑袋的陈腐落后的封建正统观念，自然没有“自由平等”等先进的思想，反而是甘心情愿去做清廷的顺民和走卒。“哨官营官是我本分”与 “威风凛凛，处处有精神，挺胸肚开步行” 的骄矜，就是这样统一在这批人物身上的。

宝塔诗的制作带有一定的游戏性质。鲁迅运用这种形式，寓批判讽刺于游戏之中。读之不禁为诗中人物精妙的漫画而喷饭。

六、如何欣赏书法作品？

一看格局，一幅好作品要一气呵成，也是我们平常所说的贯气。

二看用毛，水平高的创作者一般都会有较深的基本功，从一笔一划上就能看出。

三看内容，一幅好作品，是书法，也要有内涵，有文化气息，不仅能传递美，还能起到教化人向善的正向引导作用。

拙见，仅供参考！

七、怎样欣赏书法作品？

看整体，是不是整体浑然天成，大小合一，整体舒雅，行云流水，眼观上，其次首先看握笔姿势，其次看笔锋，顿笔，走笔，收笔是否一气呵成，没有抖动

八、怎么欣赏书法作品？

提这个问题的，可以说大多是各行业有一定文学艺术修养和功底，并想扩展自己的爱好和知识范围的朋友，其次是书法爱好的朋友。所以这里就尽可能多的用古代与当代公认的，名列前十位的名家经典真迹原帖为范本，尽量从简从易，多打比方少用术语，以免出现为了解决一个疑问，反而涌出了无数个你说的到底是什么的怪圈。最后也顺便给大家简单解释一下书本上常见提到的＂锥画沙，折股钗，篆籀zhou体＂。到底长什么样？

一 整体和局部，说的是怎样欣赏。采取远观近瞧的办法。我们看电视剧里面的老奶奶，见到大老远来的亲们的孙女，"快来，让奶奶好好瞧瞧俺的俊闺女，" 抱紧然后往后轻微一推，仔细端详。没错，欣赏书法一样，先放远处看整体印象，整体就是章法，看个大概，局部就是看结构，笔法细致入微的地方，

举例《伯远帖》《伯远帖》是东晋时难得的法书真迹。远观章法布局灵动，通篇看来，此帖书写气势连贯，结字近扁方，略带横势，有清瘦之感，其可贵之处运用疏密的变化产生开张之体势，左右拉开，有意识形成或相背或相向的结体，并增加左右间的呼应关系，顾盼照应，而又通篇和谐，浑然一体，有如天成。每行字距有远近，有疏有密，每个字都有动态表情，或顾盼、或俯仰，整体章法是“字里金生，行间玉润”。

再近处细看，行笔遒劲，较多地保存了楷书用笔的严谨性，笔画还略微带有隶书的韵味，显得潇洒古淡，再看用笔的主次轻重，如第一行的“珣顿首”、第二行的“从”、第三行的“优游”“始获”第四行的“别”“如”“昨”“永”第五行的“远隔岭峤”。笔墨较重，特别是《伯远帖》第一个字“珣”及稍后书写的“顿首”，这3个字与其它字相较，用笔明显粗重，字形也偏大，显得很有分量具有统领全篇的作用。

二 欣赏书法的奇正相间，错落有致之美，也就是书法章法要有安排变化才好看，我们玩挖坑红四斗地主，先出一个对子，那你手里必须有个更大的天板的对子在接应，要不就让对手给截胡了。书法一样，看下图王铎的《行书再芝园诗轴》。这是他三十七岁写得，第二行“依旧”起头四个字姑且说是”正“，到第五个平字，王铎就开始有章法安排，“平”字突然小了一大半，这都不算，接着出奇的变，“堪”字又突然放大了写，而且斜了，甚至快左边倾斜，像个人快滑倒左边了。这就是是出了个对字牌，既奇又险峻，在快倒之际，下面“理”字偏左错落有致的接应撑一下，力度不够，没事，再下面“竹地润较”几个字由小到大呈梯形椎体再呼应矫正一下。这一行字就稳稳地立住了，又回正了，可以说是有惊无险，妙趣横生。这就是大家风范。让人称奇。试想，如果这几个字平平正正的一溜写下去，是不是就死板，无趣味了？

孙过庭《书谱》说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”讲的就是这个道理。

三 欣赏形神兼备，读出神彩飞扬。字形简单，就是笔法结构之外形美，神也简单，就是让你眼前一亮，吸引你目光的出彩的地方。历朝历代以及当下，甚至包括我们自己，临的最多是《兰亭序》，可是，谁敢说他临的最好，像容易，临的出神入化，临出神识的却没几个。赵孟頫，王铎，董其昌都有临本，各具神彩，那么，现当代公认谁最好，白蕉先生，好在临出了神韵，临出了兰亭序里面的味道。比如下面这幅白蕉的作品，能否读出王羲之的韵味。还有下面启功老先生这幅字，就不用多解释了，神采飞扬，真格是人见人爱。

四 相互比较着欣赏，

一是纵向比较，就是和他学的风格的前几代人比较，

如把上面《伯远帖》中的书法与存世唐摹王羲之的书法相比较，从中可寻觅到王羲之书法的一些气息。此帖中的“从”“获”“别”等字用笔没有起笔收笔，也无牵丝引带，与存世唐摹王羲之早期书法《姨母帖》中的“遘”“摧”“剥”等字相比较，就有数笔较为接近。《伯远帖》中的“永”字，与王羲之《兰亭序》中的“永”字相类比，也写得更为潇洒。 现代书画家启功：“王帖惟余伯远真，非摹是写最精神。临窗映日分明见，转折毫芒墨若新。

一是横向比较，和他同时代，同背景，甚至他自己的作品比较。当下书坛，可以说鱼龙混杂，风格众多，但总体无外好好写字和不好好写字两大流派。他们都有各自的宗主碑帖，两派目前一致推崇和临摹的碑帖不多，《李柏文书》当列前几帖，此帖的独特之处是它的主人共写了三张草稿，这里列出两幅比较对比一下。下面第一幅雄深苍劲，用笔虽重拙，但使转灵活，多有隶意，略带章草意蕴。第二幅除多加了几句客套话外，文字一样，但其体势已脱去隶意，以行草相间，洒脱灵动，率意自然跃然纸上。其苍茫意向如大漠烽烟，具有很高的苍凉雄浑之气。两个对比，上面的是对下面的修改，也显示了李柏能同时写多种笔体的高超娴熟功夫。下面一幅草稿性情工整不越上面，但无意于工而神彩畅酣，自然之气又胜过第一幅。对比欣赏，让人思绪联翩，联想当时战火纷飞，战马嘶鸣的大漠边关情境，一种艺术的享受，历史的厚重感油然而生。

五 ，多了解背景丰富欣赏理解，举例《祭侄稿》，不少人说《祭侄稿》写得这样潦草，为啥能列天下第二行书？那是你不了解背景，安史之乱时，颜真卿和堂哥颜杲卿同声讨安禄山叛乱时，颜杲卿与子颜季明两亲人先后罹难，事后颜真卿派长侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，你说看到这样的惨烈情景，心情能不难受？写那是那，不可能像《兰亭序》那样心情那样讲究工整。颜鲁公在援笔作文之际，抚今追昔，萦纡忿激，血泪交进，悲愤交加，情不能自禁。颜真卿此文，正义凛凛，有不忍卒读之感，故黄庭坚《山谷题跋》说：“鲁公《祭侄季明文》文章字法皆能动人。”

那字好在哪里呢？了解背景后，下来还是上面方法，退后看全局，然后近观局部，然后再放大细节看精致笔法。通篇使用一管微秃之笔，以圆健笔法，有若流转之篆籀，自首至尾，虽因墨枯再蘸墨，墨色因停顿起始，黑灰浓枯，多所变化，然前后一气呵成。《祭侄季明文稿》既是起草文稿，其中删改涂抹，正可见鲁公为文构思，始末情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世鲁公手书第一名墨迹举例这个＂围＂如果我们提前不知道是用一指秃笔，也就是作废的笔写的写在纸上，而告诉你字是刻在沙石上，相信没有人会怀疑的，这种形态就叫＂锥画沙＂。还用解释吗？像用铁锥子在沙石上用力划过，锥画沙也。就这么简单，没那么玄而深奥的道道。但这是千年才出一书杰的颜鲁公的笔下功夫。再说折股钗，是古代的发卡，要说的很快明白，那么就用撑杆跳的杆子最形象，当运动员杆子一撑，弹起那一瞬间的弧形，哪种劲道，刚劲的钢筋般韧性力度。就是折股钗，比如下面“亡姪”二字，就像钢筋转来挽去的运笔，就是典型的折股钗形态。篆籀体，可以说祭侄稿全篇无一字不是篆籀体，如果具体举几个特征明显的字，那么下面的＂刺史＂，就是十分明显的＂篆籀体＂它就是以石鼓文，散氏盘为代表的篆书在行草上的完美融合书体，是指纯中锋用笔，也就是说折股钗，锥画沙只是篆籀体用笔的一部分体现。

以上只是初步的从几个要素，介绍了书法欣赏的切入点，随着眼力的提高，看的作品多了，自然欣赏水平也就更高，所以多看多临，才是提高欣赏水准和写字水平的快速通道。

九、九成宫》好，还是颜体《多宝塔》或《勤礼碑》好？

《九成宫》和《颜勤礼碑》都是唐楷巅峰之作，各具特色，没有高下之分。《多宝塔》是颜真卿早期作品，水平虽高但和晚期《颜勤礼碑》比要低一个档次。

十、衣字旁书法作品欣赏？

衣字旁书法作品要求第二笔横提撇折位置适当靠左，横撇折的折角与上点末尾齐，两点写成一短撇一点，也和上点在一条垂线上。因为衣字旁在左，所以要给右结构留有充足的空间，同时衣字旁要上紧下松，这样写出字来才好看。