一、颜体唐诗书法比赛的格式是什么呀？

孩子小点的话就拿四尺宣对开（数开），叠好格子（上留天下留地，天比地大，左比右大），通常是四个大字，挑一些他写的好的成语旧句，在左边落款（落款一般用行书：××书） 孩子大一点的话可以写对子，有现成的那种纸，去书画店买，对子的字一般小一点，通常七言对。

二、唐诗集联作品欣赏？

1.

水调歌头 明月几时有,把酒问青天。 不知天上宫阙,今夕是何年? 我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。 起舞弄清影,何似在人间! 转朱阁,低绮户,照无眠。 不应有恨,何事长向别时圆? 人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。 但愿人长久,千里共婵娟 。

2.

惠崇春江晚景(其一) 竹外桃花三两枝, 春江水暧鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短, 正是河豚欲上时。

3.

蝶恋花 花褪残红青杏小。 燕子飞时,绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。 墙外行人,墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。

4.

江城子 (乙卯正月二十日夜记梦) 十年生死两茫茫,不思量,自难忘。 千里孤坟,无处话凄凉。 纵使相逢应不识,尘满面,鬃如霜。 夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。 相顾无言,惟有泪千行。 料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

三、浙东唐诗之路入选作品？

浙江省文联副主席、浙江省书法家协会主席赵雁君最新作品《诗路雁迹——赵雁君“浙东唐诗之路”书法集》正式出版，该书法集内容涉及诗画、山水、佛道、名人等四大主题，以历代文人墨客吟诵浙江的山水诗篇，书写下“浙东唐诗之路”上的人文山水印象。

有兴趣可以上网搜索一下看看。

四、苏唐诗作品介绍？

苏唐诗是河南省虞城县工作了30年的一名基层民警，曾在警校上学期间学习摄影，但主要用于侦查案件现场。此外，他偶尔会拍民警的日常生活、工作，也会为了拍摄山水风光、古建筑等照片经常外出摄影。这一时期，苏唐诗所拍摄的题材范围较广，且权当消遣娱乐，缓解工作压力，他也不曾想过，自己未来的人生将与故宫产生密不可分的连接。2014年，他所拍摄的《牌坊古韵》获得了雪花纯生·匠心营造中国古建筑摄影大赛铜奖，这一奖项对苏唐诗来说是一个莫大的鼓励，更坚定了他致力拍摄古建筑的决心。

同年，故宫作为古建筑代表，成为了苏唐诗的首选拍摄对象，《紫禁城》系列作品也由此诞生。一开始，苏唐诗是拿故宫当训练场，训练自己的摄影技术，也陆续获得了一些奖项。但在小有成就之后，苏唐诗的创作进入了瓶颈期，他发现故宫恢宏壮观的诠释早已被前辈们捕捉，自己再走他人走过的道路，总是难以有更大的突破。幸运的是，苏唐诗的疑惑在一本日本摄影师土门拳的画册中得到了解答，于是他将自己此前的拍摄通通归零，听从心底的声音去寻找故宫不为人所知的美。

“我心中的故宫，其实很平常。平常的故宫里，每个角角落落，每个分分秒秒，都充盈着一种平常的美。”抛去固有刻板的拍摄观念后，轻装上阵的苏唐诗不再一味地执着于拍摄能够抓人眼球的照片，而是静下心来深入挖掘故宫的人文之美，渴望通过照片讲述属于故宫的独特故事。为了拍出理想的效果，苏唐诗选择在故宫闭馆期间拍摄。拍摄故宫的6年间，他先后24次前往故宫拍摄，所拍照片多达3万余张，其中成熟作品270余幅。夜幕下的故宫、黑云压近的故宫……故宫在他的镜头下悄然绽放，既有着大气磅礴的身姿，又饱含传奇梦幻的色彩。

其实，苏唐诗镜头下的“故宫”并不虚幻，它存在于每一个人曾经躁动的内心。这份“躁动”，是不安于现状的渴望，是希望做出改变的追求，又或是对某一想法的浅尝辄止。但可惜的是，真正能够把这份也许不过是兴趣使然的“躁动”转变成现实行动的人不过少数。本职工作太忙、技术门槛较高、学习速度太慢等种种样样的理由阻碍着更多的人拍下属于他们自己的“故宫”，让他们错过了人生的其他可能。也正因为如此，那些少数如苏唐诗一样将爱好做出成就的人才更显得难能可贵。

苏唐诗的拍摄行动不仅为大众发掘了故宫的多个侧面，更激励了那些仍在工作和爱好之间挣扎的人们。只要有足够深的热爱，并坚定目标走下去，谁都可以遇到独一无二的风景，发现不同角度的生活。这并不意味着每个人都要像苏唐诗一样把爱好做成事业，但勇敢地去尝试、去努力，会是我们一直都要修习的功课。更何况，人生那么奇妙，或许只需要再多踏出几步，就能收获一片别有洞天的风景。

五、40字唐诗书法作品？

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春辉。

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百哦穿金甲，不破楼兰终不还。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野吵天低树，江清月近人。

六、哪个作品取材于兰亭序，颜体敦厚？

《蒙惠帖》取材于兰亭序，颜体敦厚。

《蒙惠帖》，蔡襄行楷尺牍，书于北宋皇祐四年（1052年），纸本，纵22.7厘米，横16.5厘米，现藏北京故宫博物院。

此帖主要取法《兰亭序》，如“惠、水、林、感、天、气”等字，笔意如出一辙。同时，在结体上，又很好地融合了颜真卿宽博疏朗、敦厚沉稳的书风。同苏轼丰腴跌宕、黄庭坚纵横奇崛、米芾八面出锋的风格不同，蔡襄作书追求古趣，力创新意，自成一体，形成了端庄遒丽、温淳婉媚的独有风格，备受时人推崇，极负盛誉。《宋史·列传》载：“襄工于手书，为当世第一，仁宗由爱之。”

七、颜体名家？

刘墉学颜真卿“由严变婉”，刘墉学颜体书法，意趣横生、结构遒媚。

钱沣学颜真卿“惟妙惟肖”，钱沣学颜体，毫不夸张地说，专业技能是最强的。

翁同龢学颜真卿“兼收众长”，他最喜用钱沣的笔法写颜体，并将北碑与颜体合二为一。

八、颜体柳体区别？

颜体内敛、凝重。柳体笔画坚韧强劲，结体端庄挺拔。

九、颜体特点口诀？

颜体豁达字端正，

气势外扩呈弧形。

字行略长近正方，

点画各异不相同。

用笔裹锋避外露。

苍劲有力才威风。

竖粗横细颜特征，

字长横短竖须长。

短字长横竖短行，

粗竖垂露悬针笔。

悬针五分之四行，

撇捺行笔是关键。

撇细捺粗显奇功，

短撇重写长撇直。

捺画收笔雁尾锋，

写捺起笔出蚕头。

蚕头雁尾隶书形，

钩笔转锋为暗过。

钩画各异看字形，

十、什么颜体书法？

唐书法家颜真卿的字体风格。其书法初学褚遂良 ，后学张旭笔法，正楷端庄雄伟，气势开张；行书遒劲郁勃。古法为之一变，世称“颜体”。

白沙 《康有为和他的〈广艺舟双楫〉》：“如果说， 魏晋以前‘体’这个字是表示书体的话，在魏晋以后就转向表示个人风格，如‘颜体’、‘柳体’、‘赵体’，并非是三种字体，仅仅表示三种不同风格的书法而已。”

吕更荣《中国书法简史》第八讲（三）：“ 颜真卿的书法，主要得到了张旭的指导，上承王羲之的传统，又习初唐四家特点，兼收南北朝书法新鲜营养。

学习时有选择，有取舍，是唐朝新书体的创造者，称为‘颜体’