柳字楷书法? 楷书的书法特征?
一、柳字楷书法?
柳字是指唐代大书法家柳公权的字,柳公权是中国历史上四大楷书名家之一,与颜真卿一起,被世人称赞为“颜筋柳骨”的柳骨。他的楷书以骨力劲健见长,具有方起圆收、字体瘦硬、结构严谨三大特点。柳体用笔主要是方笔,兼用圆笔。方笔多取隶意,圆笔多取篆意。他的书法,使用方笔所造成的突出棱角及坚挺笔画,是称之为“柳骨”的主要原因。
他的作品,笔画均匀硬瘦、棱角外露、富于变化,避免单调重复。结体遒劲,而且字字严谨,一丝不苟,稳而不俗、老而不枯、润而不肥。
二、楷书的书法特征?
中国书法的字体(篆、隶、草、楷、行)演变至汉末已基本结束,从汉末以后,书法艺术的发展已经以书法流派、书法风格变化为主要特征。
楷书又称正书或真书,由汉代隶书演变而来,是书法五体中使用最广、实用性最强的书体。
写楷书,横画顺风起笔,驻笔而收;撇画是上粗下锐的尖撇;捺画收笔压笔平出。写楷书,既要顾忌笔画的长短合度、粗细折中,又要根据每个字的间架结构,写出各自的姿态,既要欹侧又要端庄。
楷书字形极为方整,今人细分,楷书笔画名称约有三十余种;古人简约,借王羲之著名作品《兰亭序》开篇的“永”字,归纳楷书基本点画和写法,即人们常说的“永”字八法。
侧(点)不得平其笔,如鸟翻身侧下,又如高山坠石;
勒(横)不得卧其笔,如勒马的缰绳,又如千里阵云;
弩(竖)不得直,如待发的弓箭;
啄(短撇)须卧笔疾罨,如鸟啄食;
掠(长撇)须笔锋,如梳篾掠发,如利剑截断的象牙;
磔(捺)须笔,战行右出,如一波三折,又如钢刀裂肉;
策(提)须背笔,如策马用的鞭;
趯(钩)须蹲其锋,得势而出,如人之踢脚。
这个八法以笔画形态讲写楷书的用笔法,强调“用笔之势,不可一概”;也借用自然的物象意态做比喻,提出楷书笔画形态的美感标准,成熟楷书的点画,即如“永”字八法中所表现的形态。
三、楷书书法家?
楷书人称四大家,即颜、柳、欧、赵,
柳公权,字诚悬,世称柳少师,其书法结体遒劲,严谨,以瘦劲著称,所写楷书体势劲媚,骨力道健。
颜真卿,是二王之后成就最高的书法家,其书丰腴雄浑,气势恢宏,骨力遒劲,气概凛然,书法和柳公权并称“颜筋柳骨”。
欧阳询,其书法以楷书为最,笔力险峻,结构独异,法度严谨,人称“唐楷书第一人”,代表作《九成宫醴泉铭》。
赵孟頫,其书遒媚、秀逸,结体严谨、笔法圆熟,世称“赵体”,
四、行楷书法口诀大全?
短横:露锋入笔,按笔右行、提笔下按、回锋。注意要有三个棱角写出来
中横:露锋切笔入笔,下按后顺势右行,提笔下按、回锋。类似于一个四边形。
长横:一种是露锋入笔、一种是藏锋入笔。需要注意中间最细,起笔处较中间粗,收笔最粗。区别于颜体,收笔不要出现疙瘩,很自然的收笔。要匀称平滑,这是欧体的特征。其实在欧阳询的书写中,横画是没有向上拱的趋势,而是直接平直的。这样处理一是为了降低难度,二是为了符合现在书写艺术的需要。当然两种写法都不为错,如果严格来讲,还是按照欧阳询写法为好。
竖画:垂露竖、悬针竖。两者的区别就在与结尾,悬针竖结尾注意要稍稍按笔后再提起,垂露竖也一样,只是垂露竖收笔较快而以。
短竖的写法和长竖基本一致,只是起笔后,稍向左倾。
点
点画不要按照相关教材上讲的,如有的教材说“逆入、右行、提笔、回锋、收笔”,这样的方法不是写字,而是在画字。一个点就有这么麻烦的写法,已经吓退了很多书法爱好者。其实这个点就一笔写成,露锋入笔,按笔下行,边走边提,左侧饱满的肚是用毛笔带出来的。当然这里无法用更清晰的问题阐述清楚。
注意:要有三个角一个肚。
左点:露锋入笔,按笔下行,提笔下顿,回锋。有时候根据字的需要,收笔可以出峰。最上面的角相对锐利一些。
五、楷书硬笔书法教程?
1、练好楷书的第一步就是先要心平气静,挺胸坐直。没有一个平静的心态不管学什么都是学不好的,特别是书法这种需要时间与毅力来见证的事情。
2、练好楷书的第二步就是要练,初学者可以先从简单的笔画开始练,比如一横,一捺,一撇,一竖。一定要把基础学好。只要一笔一捺学好了,写起来也就会得心应手了。
3、练习过程中要注意不要随心胡乱写,最好可以用格子纸。一字多写,深入后可以一边抄写短片诗歌,古诗一边学习。我建议可以先买一本字帖来练。
4、练习过程中注意写字速度不能太快,中等速度最为佳。特别是写楷书是要做到“起笔顿顿,收笔顿顿,中行速而劲”简而言之是要注意速度,手腕有劲。
5、书法练习习惯于从简到复。一笔一字练好后,可以尝试练习一些生活中常用的字甚至是一些更复杂的字
6、万事都没有一步登天。所以练习之前要下定决心。每天制定一个学习计划,天天练习。万万不可半途而废。练习书法没有一两个月的时间是没用的。
工具/材料
钢笔
白纸
六、行楷书法字帖推荐?
如果练习硬笔书法,可选择沈鸿根的行楷字帖。沈鸿根(江鸟)的楷书功力深厚,而行楷得益于此,笔法沉着但不失险峻,动中有静、静中有动,实为好帖。
七、书法和楷书的区别?
书法和楷书,两者是属于从属关系,书法包含了楷书,楷书是书法的一种类别,书法除了楷书,还有篆书、隶书、行书、草书。
东晋的二王时期是书体和书法的成熟和奠基时期,到了唐朝李世民时期,一方面楷书确立成为官方字体不久,一方面楷书也是官方和民间都需要适应和学习的书体。唐初,楷书之法尚在探索之中,皇家大力提倡,官员、书吏积极努力,必然形成唐楷盛况。然而,唐末雕版印刷出现,到宋朝时印刷术广泛应用,楷书书写的重要性和必要性大大降低(除了科举考试),同时从书法的角度来看,工整规范的楷书是无法与行书、草书的自由奔放我行我素相比较的,所以自唐之后楷书在书法范畴内日渐式微再无翻身。
八、书法楷书如何每行对齐?
书法楷书作品一般都上下左右对齐,视觉效果会好很多。为了保证楷书每行对齐,大多书法家和书法爱好者都会写之前,根据字数计算出字的间距,在留好天地和落款的基础上叠好格子 ,然后在格子中间写上字,这样每行就对齐了。当然如果水平高,能够把握自如也不用叠格子。
九、怎么练好行楷书法?
临摹字帖是学习书法的必由之路,也是行之有效的好办法。临摹字帖,首先需要挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话,则应挑选字体小一点的字帖,这样可省去缩小的工夫。在习字时,要先摹后临、临摹结合。
(一)临摹的过程
1.摹
摹就是把字帖放在比较透明的习字纸下,用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外,都写在字帖上字的点画中间。这样,久而久之,就容易学到字帖上字的结构。
2.临
临就是把字帖放在习字纸旁;照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象,有轻重节奏和粗细的变化。这样,久而久之,就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难,因此要先摹后临,由于临和摹是两种相辅相成的学字手段,因此要临摹结合,循序渐进。
3.读帖
临摹前要仔细读帖。对帖上的字,其点画怎样书写,结构怎样安排,章法怎样布置,都要仔细琢磨并从中找出规律,这样就容易写得有兴趣,也容易写得象,写得好。临摹时,不能贪多贪快,而应集中兵力打歼灭战,每天坚持一、二小时,反复地临摹几个字,这样才会有真正的收获。对难写的字,更要知难而上,多临摹,多比较。
4.背帖和用帖
光临摹也还不够,还要会背、核、用。背,就是不看帖,背着帖写,做到不看帖也能把帖上的字写出来,力求形神毕肖;核,就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错,要善于发现自己的不足,从而改正缺点;用,就是实践,把学了的东西,用到实际生活中去,在实践中来巩固和提高所学的东西。
(二)临摹的方法
1.实临法
这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前,用毛笔(硬笔)对照着写,通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔,看一字写一字;待临熟了,便可看几字或几行而写之,这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来,这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果,所以广泛地被每一位学书者应用。
2.指临法
这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时,便可运用手指在空中或桌凳等物体上,凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中,往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。这种方法不仅在当代被人采纳;就是在清朝时,便有郑板桥睡觉时用妻体习字的趣史为例,广为传颂。
3.心临法
在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字,也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时,先观范字,加深理解,而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程,即便是瞬息即逝。这与“意在笔先”的书论不谋而合。其实,在众多的休息、闲暇之余,我们若能有效利用“心临”之法-进步往往会在下一次实临中显露出来。
4.意临法
这是临习法帖气韵、意境的方法,被众多书家广为运用。临习法书时不求一字一画肖合形毕,但求整体气韵生动自然。这是一种带有创造性的临习方法,不适于初习者运用。
5.创作法
有的书本称之为“集古字”。选取法帖中的字进行“移植创作”,王羲之行书名帖《圣教序》便是由僧怀仁集王字而成。这种临习法能有效消除临帖乏味的,心理弊病,提高对碑帖的兴趣与感知能力.是一种于习书者深为喜爱的方法。
“临摹用功,是学书大要”。学书者视临帖为日课,潜心修研、方法适宜,细心用脑,临帖遂能事半功倍,临习古帖是一个长时间坚持的过程,需要学书者持之以恒。
十、什么是行楷书法?
书体名,介于行书和楷书之间的字体